《论彝族诗歌》对想象与思维诗学本质揭示

导读诗：

若要诗绝妙，定要骨力劲。

骨劲出诗魂，有魂诗绚丽。

要使诗绚丽，绚丽靠想象。

想象靠飞腾，想象能贯通，

诗就有画景。画中要有境，

境中要有意，意通诗就精。

意境靠想象，想象靠见识。

识在思路宽，思在头脑灵。

头脑要开阔，开阔须色彩，

色彩须勾画，勾画有界限，

界限出范围，围内思要妙，

妙在笔头硬，硬在深与广，

广在能够放，放在放得宽，

宽又要能收，收要收得拢。

《论彝族诗歌》为佚名所作，作者不可考，通常认为是明、清时期的彝族诗论家所作。诗论的标题也是翻译者王子尧，整理者康健、王冶新、何积全共同研究所加，这部诗论收入了漏侯布哲等著、前述四人翻译整理的《论彝族诗歌》中，由贵州人民出版社于1990的正式出版。

《论彝族诗歌》既对前贤的诗学理论有较为全面的继承，同时也对前辈的一些观点提出了质疑，在诗学理论上也有自己的见解和创新。

    第一，突出了思维和想象在诗歌中的关键作用，创造性地提出了思维和想象要能放能收的理论观点。作者指出：“若要诗绝妙，定要骨力劲。骨劲出诗魂，有魂诗绚丽。要使诗绚丽，绚丽靠想象。想象靠飞腾，想象能贯通，诗就有画景。……诗妙在有画，画中要有境，境中要有意，意通诗就精。”黑格尔曾经指出想象是最伟大的天才，彝族诗学理论家们对此也有深刻的认识。自从举奢哲指出了想象的伟大作用之后，《论彝族诗歌》的作者对此又进行了深入的发展，他认为诗歌的精妙就是要有想象才能完成，而“飞腾”是想象的广泛程度和活跃程度，“贯通”则是想象的逻辑联系和精深程度，有了这样一些能力，就能够把诗歌写得富有画景和诗意，使诗歌产生出新的意境来。在这里，作者是把诗歌的画、意、境三个重要的层次明确的作了区分的，诗歌的画景，诗歌的诗意与诗歌的意境，这是三个不同层次的内涵，而诗歌的意境往往是诗人追求的最高境界，一切诗歌是否精妙，就是要看诗歌有没有写出意境来。为此，作者进一步论述道：“诗要抓主根，主根在意境。意境靠想象，想象靠见识。识在思路宽，思在头脑灵。头脑要开阔，开阔须色彩，色彩须勾画，勾画有界限，界限出范围。围内思要妙，妙在笔头硬。硬在深与广，广在能够放，放在放得宽；宽又要能收，收要收得拢。”在这里，想象和思维的“放”和“收”的关系是辩证的逻辑关系，既要能够放，也要能够收，把两者有机地结合起来，做到放收自如，才能将想象牢牢把握在作者所要求的度之内。这些论述与汉族诗学理论家刘勰、司空图等的理论极其相似，所谓的“思接千载，视通万里”，“心骛八极，身游万仞”，“浅深疏散，万取一收”等等的理论，也都是关于如何驰骋想象和凝聚思维的要言妙道。因此，《论彝族诗歌》的作者反复强调：“对于诗歌呀，美在有诗魂，妙在骨力劲，绝在诗体精。骨劲诗中出，诗美笔下生。好诗靠脑转，精妙靠构思。构思要新颖，色彩要缤纷，叙述在通畅，骨力要强劲。诗魂想象出，诗色景物生，诗情思念来。写人要生动，写物要鲜明。”在写诗的时候特别要注意“景物要生动，人物要分明，情思要真实。”可见一个诗人的头脑，这个头脑的想象能力、构思能力、表现能力和“诗情”饱满真实与否等等，对于能否写作出好诗起着决定性的作用，这些东西能够融汇贯通于一体，并且用好的形式表现出来，写出好的诗歌才会有希望，才能使诗歌“有魂、骨劲、体精”。

     第二，强调诗歌的内容和形式并重。“好诗讲音律。但在诗当中，若只讲音律，内容你不讲，那么再动听，再动听的诗，同样也不美。好诗讲音律，同样讲内容。”

当然，《论彝族诗歌》对于前人的继承也是明显的。关于诗歌必须讲求的声韵格律等，作者也作了要求。在前人音韵可分阴阳的基础上，作者提出了“阴与阳可合，阴与阳可分”的观点。彝族诗学理论家们一般都很强调诗歌的社会功能作用，《论彝族诗歌》中也指出：“谈到诗歌呀，它的作用大，它的骨力劲，它的影响宽，它有威力强，它的根子深。各种各样诗，每个诗作者，只要写得好，它就能为人，为人解忧愁，为人除惆怅。它就能表达：百姓的感情，百姓的力量。它就能揭露：豺狼的凶恶，猛兽的疯狂。它就能反映：人们的情感，人们的理想，人间的现状。”

     第三，明确指出了诗歌韵律的“字、声、韵”的区别。他说，诗歌的声韵问题，“不论上下句，不单要顾字，还要顾及声，还要顾及韵。”对于字来说，它就是声和韵合成的一个合成体，字可以细分为声和韵，但是专门的声和韵显然只是字的一个部分。这就是《论彝族诗歌》在前辈声韵理论上进一步深入探讨而得出的新进展。

    第四，提出写诗要注意“四抓”，避免“四蔽”。作者指出，天地人间事物丰繁，“你从哪落笔，诗才精和绝？所以写诗人，要抓诗的主，要抓诗的体，要抓诗的韵，要抓诗的骨。”而诗歌写作的“四蔽”则是应该避免的：“内容它含糊，主骨它不分，文体它不讲，叙事它不明。”这样的诗“读似喝白水”，这样的诗不能叫做诗，被作者贬称为“俗文”。