从奴隶社会知道《高处眼亮——林怀民舞蹈岁月告白》，各大网络显示缺货。木姑娘古怪精灵，听说绝版，买了两本盗版，给我一本。书是假的，文字却是真的，几乎无一篇不落泪。台湾为什么是台湾，为什么他们能成为他们、我们却只是我们，这本书就是答案。很多事在眼前排队，只能简单做些笔记备忘——
云门不可能一天造成。
从呼吸出发，通过表演，与观众互通声息。
舞近于诗。
我发现生命在这些话题间荒废了，而所谈论的问题却没有得到解决……希望你和你的朋友能在这些荒芜的问题与坎坷的现实之间，以清明的眼光、冷静的头脑、脚踏实地维系共同的理想不坠……
观察一位艺术家，一出重要作品，不能单独看表象，放到时代、社会与文化背景上去计较，才能比较容易掌握到可以运用的道理。
人的肢体从不扯谎。
出家的悉达多王子苦修六年，日进一麻一麦，终于形销骨立，同时意识到热烈渴求悟道的欲望正是他得道的障碍。
佛陀不是永恒的神，他对最大的贡献在于对后人的感召。
每个时代都有天真的婴儿，有娇柔的青春，有人结婚，有人去世。
我们急躁、不安，而且冷漠面对悲剧；面对历史，我们冷漠，因此健忘！
细节决定历史！
年轻人追逐梦想的勇气，落实梦想的能力，是社会进步的重要本钱。
纪德的《浪子回家》颠覆了《圣经》的道德教训：回家的浪子，帮助弟弟出走。
最伟大的天才是负债最多的人!
“风吹荷叶煞”，喜欢那字眼所唤起的意象，比如“殷殷答客问”。
原野的歌舞是一切艺术、文化的根源，与山川同呼吸，和大地齐脉动。
生活中的英雄不戴羽冠，不趾高气扬，然而站在你面前，你就认得他了，知道他经得起风吹雨打，可以百折不挠，你只感到自己的苍白。
台湾人可怜，众人吃，众人骑，无人疼（这个主语可以换成很多）。
《悲情城市》，一个镜头，一件小事，就有回味无穷的丰富表达。尖锐的历史感和出人意料的美，让大部分亚洲同行无地自容。侯孝贤对形式的掌握，对灯光结构的控制，指导演员的技巧，以及他深厚的人文底蕴，在在令人敬畏！
瓦纳拉西：洞悉生命的眼光!
美国文化的特色，不是象征，不是繁复的剧场效果，而是旺盛的精神与活力……
最好的服装，应该好看，而且便于行动。
终其一生，葛兰姆坚持《异端》中的角色，以自我意志面对全世界。
你必须扎根，才能长翼！
每个作品都是艺术家的一部自传。
世界上没有噪音，所有的声音都是音乐，如《四分三十三秒》。
俞老师说他很喜欢“云门”这个名字，除了历史意义以外，充满了诗意，“门”庄严坚实，像人的身体，而“云”正是流转舞姿中万种风情的最佳写照。
我也是先喜欢这个名字开始的，但说不出为什么。省下吃吃喝喝的时间也要看书，无非唯书解惑、解忧、解人。尤其读第三章《倾听前人脚步声》，回忆看《稻禾》的场景、舞步，因为了解到源头，好像又多懂的一些！
做摘抄时，发现记录的并不只是关于舞蹈的。大师皆通透，表面各色故事，里面不外两个字：苦与路。世间真相，不外如此！
窗外下起雨，凉凉秋雨送走烈烈夏日，我最喜欢的季节来临！
