时隔两年，再去奔赴薛之谦演唱会。
末法时代，妖魔横行，万兽之王的诞生，更是批判人，人模狗样的可视化。
现如今，是个明星都能开演唱会，而薛之谦直接把演唱会改变为一场大型音乐歌剧，既然都在创办“个人演唱会”，那我就用全球最顶级5000㎡巨型居中四面台、机械升降兽笼、巨型狮首王座，36米高（12层楼），环形冰屏包裹全场，（拿过伦敦设计铂金奖）L1实验音箱给这个“动物世界”讲一堂生动有趣的寓言启示。
贪嗔痴，为人性三毒。
贪：贪欲“吃喝玩色”不断索取欲望无穷。
嗔：求而不得就不满，戾气满身。
痴：执迷各种外相，不知内心缺什么。
戒定慧，克制安泊体悟。
戒：懂克制（色即是空，空即是色）
定：稳住内心，使心安泊
慧：看透但不喜怒于色
薛之谦是全亚洲第一个把佛教意识融入到演唱会主题，并贯穿始终的唯一音乐人，加上我自己就对达摩，禅宗思想比较喜欢探索，所以这个主题，尤为引人注目。
舞台王者，直到真正用自己的眼睛看到后，就会发现，照片和视频与现场完全不是一回事。
薛之谦是第一个能把演唱会办成大型歌舞剧的奇人，《狐狸》为开场序曲，而他真正唱得却是《野心》，野心现场版，甚至比录音室版本情感更加丰富。
“在对手里你到底算什么东西”，呸。
原句是，在对手里你算可敬的宿敌。把宿敌直接换成东西，更符合野心这首歌真正要表达的“贪欲”，也更符合贪嗔痴里的“贪”。
紧接着《金斧子银斧子》登场，这首作品，是近几年包括整个华语乐坛，都很少见到的“奇作”。薛之谦从未尝试过的以经文，贯插全作品。
* 工业摇滚基底：失真吉他riff模拟"斧头劈砍"的锋利感，鼓点机械密集、压迫感强，营造暗黑寓言氛围。
* 实验电子+氛围铺底：合成器带滤波器扫频、贝斯有断有连、部分采用倒放音色，营造神秘阴暗的听感；有材料还提到前奏/桥段用钢琴铺底。
* 人声处理戏剧化：主歌人声偏轻，副歌采用循环叩问式唱段，配合失真吉他强化张力。
* 细节：部分段落出现类似"诵经/念白"的人声铺底，强化寓言审判感。
也是从这首作品开始，越发对薛氏寓言被感染，配合他的怪叫，开始期待某天许嵩和薛之谦共同演绎《粗糙》，许嵩擅长文学批判氏独特唱腔，搭配薛之谦的嘶吼，可以想象到，会非常的与众不同，期待那天的到来。
许嵩的清冷叙事与薛之谦的戏剧化低音互为镜像——一个在说「我劝你粗糙」，一个在演「我正在变粗糙」。原版是独白式宣言，对唱版则变成两个成年人互相打气、互相见证的友谊 anthem。
如果你还在犹豫要不要去现场感受《万兽之王》，我的答案是闭眼冲，只要来到现场，什么网上的照片和视频都完全不值一提，其次，真的要少拍视频和照片，现场的氛围视效，只有那三个小时能切身体会到，照片和视频最多算是你已经到过场的证据。
然而，人生的阅历却因为这些证据链条一点点拼凑出，独属于你自己的人生版图。
我们细想一下，你花大量时间在社交媒体，刷各种媒体讯息，它们最终都只是你浪费时间的产物，很难作为你活着的唯一线索。
贪嗔痴，贪为大，越贪越执着，越执着越执迷不悟。
舞台主题，贪嗔痴，背后讲的是在讯息时代之下，如何守住内心的万兽之王，怎么让心停泊，反倒是真正要讲的课题。
恰好许嵩今年发布了《安泊猜想》，也在讲述着“有你的地方便是吾乡”。
于心安之地，贪嗔痴也就化作了云烟。
