即兴唱颂，给我的第一感觉就是
放松和自由地发声
至于放松和自由是什么样的状态
我不知道
学会真正的“听”，才能发出真的声音，包括听到我们自己的声音和其他的声音。
工作坊一开始我们大部分时间都在倾听声音，和放松喉咙。
在听声的时候，我们闭着眼睛，状态持续时间是真的短，不一会儿就开始烦躁，坐立不安；要不就干脆“关掉”耳朵，念头狂飞；睁开眼睛看看四周，发现也有部分同学正在“窥探”别人～ 在老师一声声轻声提醒中，我们渐渐回到身体，回到倾听；远处汽车行驶、工地施工、电梯到达楼层“叮”的声音，近处场内同学的呼吸声，隔壁同学肚子冒小气泡的声音，自己一呼一吸时脊柱伸展的声音，全部都涌进耳朵，各有各的节奏；再次睁开眼睛，耳朵出奇地灵敏。
放松喉咙，感受喉咙打开，慢慢以气泡音来“按摩”喉咙，这个有点神奇，喉咙打开完全不是嘴巴张开，而只是喉咙那一处张开，然后呼吸，再感受ta的打开；气泡音很有意思，我以为我感受到喉咙是打开的，但是气泡音完全发不出来，越努力越发不出来，甚至可以感受到喉咙发紧；当我以想要放弃的心再试一次时，居然成功了，原来这才是喉咙张开的感觉，这就是气泡音，完全是放松的状态，不带头脑的评判；当再次刻意放松时，气泡音又没有了，反复几次，于是，我们学会了，如何放松。
放松身体，才能感受声音的自由。
明明是一个唱颂的学习，怎么还穿插着舞蹈呢？带着这样的疑问，我们在音乐中随意舞动，同样闭着眼睛。脑海里有好多的评判，身体好僵硬，踩不到节奏，想象的动作和实际做的动作差别好大，不想动了。当然，评判归评判，最终身体还是诚实地跟着音乐节奏逐渐放松下来；老师好像感受到了我们的放松，紧接着加了一个环节，跟着节奏发出自己想发出的声音。于是，我们猝不及防地开始进入工作坊的主题之一：唱。发出的声音和我们平时的声音好像不太一样，怪好听的呢，不由自主地更多的音节从喉咙蹦出来，原来，这就是自由。
即·兴
当我们感受到放松和自由地发声时，老师才开始了专业的声乐知识教授：发音技巧，声音与身体共鸣区，声音的穿透力，元辅音结合发声......有了前面放松和自由体验的打底，领悟和感受声乐知识的含义，自然水到渠成；有了知识的加持，接下来自由发声变得更加多元化，对舞蹈的评判早就抛到九霄云外了。
老师好像在一开始就看穿一切了，这次工作坊没有一个人是专门学过声乐知识或者乐器的，所以她又有了一个新的环节，让我们每个人都即兴弹钢琴，当然，我们对自己的评判也随之扑面而来，数不胜数，但还是硬着头皮上！听到同学弹奏的时候，我们的感知完全是跟着弹奏的手指走的，这段怎么跟学过了一样，很顺畅；这段好像有点紧张了；这段有点杂乱，但怎么听出了自由的感觉了？！这段好欢快；轮到自己的时候，虽然毫无基础，但有了前面自由发声和放松身体的体验，手指放上去，自由地弹吧，居然也能够感知到节奏，好像还不错哦～
钢琴杂弹结束后的感受分享中，大家基于听与感知的判断，与弹奏者的感受相差无二。到这里，对即兴的理解又进了一步，可以是唱，也可以是奏，也可以是其他任何形式，只要你是空的，即兴就会出来！
颂
老师说她在想工作坊的名字的时候，考虑了“诵”和“颂”，最终选择了“颂”；我们在练习《心经》的诵读过渡到颂读的过程中，感受到了老师的用心，当一篇经从诵过渡到颂，中间带了一些即兴的成分，却一点也不会觉得冒失，反而真实地表达了颂者当下的心境，唱经也是这样一个过程吧！
三天的工作坊以同学们的团体即兴唱颂结尾，在空旷甚至带点破败感的场地里，我们的声音犹如彩虹穿过，形成一道极美的景，而我们在这个空间，无比宁静和空～
写完这篇分享时，工作坊已结束接近一周，在这几天的时间里，我更精微地感受到自己身体的发紧与放松，声音的紧绷与松弛；感受自己是一个漫长的过程，只是我有了调整的方法和方向，这个漫长，变得有趣多了。
