引子：春去几时回。
那一年，张先在嘉兴做通判。病中不能赴府会，独自留在家里。
一个人听了几首水调歌，喝了几杯酒。午醉醒来，身体醒来了，愁却还睡着。春天快要过去了，他对着镜子，看见自己的脸，忽然觉得时间走得太快了。
“送春春去几时回？”——这一问，问的是春天，也是人生。春天年年回来，可回来的春天，已经不是从前那个春天了。人却连明年能不能再来，都无法确定。
黄昏来了。池塘边，水鸟成双成对。云破月来，月光照见花枝摇动的影子，那影子在风里晃着，像是春天最后的挣扎。他放下帘幕，遮住灯火。风还不停，夜刚刚静下来。他坐在那里，好像在等什么，又好像什么也不等。
最后他说：明天，落花应该铺满小径了。
这句话不是预言，是确认。他知道春天一定会走，落花一定会来。一个带着病、不在宴席上的人，比任何人都清醒地看见了春天离开的样子。
天仙子·时为嘉禾小倅以病眠不赴府会
宋 张先
水调数声持酒听，午醉醒来愁未醒。送春春去几时回？临晚镜，伤流景，往事后期空记省。
沙上并禽池上暝，云破月来花弄影。重重帘幕密遮灯，风不定，人初静，明日落红应满径。
译文
手执酒杯细听那《水调歌》声声，一觉醒来午间醉意虽消，愁却未曾消减。送走了春天，春天何时再回来？临近傍晚照镜，感伤逝去的年景，如烟往事在日后空自让人沉吟。
天黑后，鸳鸯在池边并眠，花枝在月光下舞弄自己的倩影。一重重帘幕密密地遮住灯光，风还没有停止，人声已安静，明天落花应该会铺满园中小径。
创作背景
作者写这首词的时候任嘉禾（今浙江省嘉兴市）判官。作者在嘉禾作判官，约在公元1041年（宋仁宗庆历元年），年五十二。但词中所写情事，与小序内容很不相干。这个小序可能是时人偶记词乃何地何时所作，被误认为词题，传了下来。
鉴赏
这首词是张先最负盛名的代表作。词前小序说：“时为嘉禾小倅，以病眠，不赴府会。”——他在嘉兴做通判，因病在家休息，没有去参加府中的宴会。这首词写的，就是一个留在春天里的人，如何从午后的愁闷一直坐到夜深，忽然在月光下看见花枝摇动，心也跟着动了一下。
上片写午后醒来的心境。“水调数声持酒听”，他并非不能饮酒听歌，只是喝了、听了，愁还是没醒。午醉醒来，身体醒了，愁还沉沉地睡着。于是他问了一句最平常却又最无解的话：“送春春去几时回？”——春天走了，什么时候回来？这一问，问的是季节，也是人生。“临晚镜，伤流景”，黄昏照镜，看见自己的脸，忽然觉得时间走得太快了。那些往事，那些和谁约好的事情，如今只能在记忆里空自寻思。这几句层层递进，从午醉到愁未醒，从愁未醒到问春归，从问春归到临镜伤流景——全是静态的、一个人的沉默，没有声音，只有时间在走。
下片转入动态。“沙上并禽池上暝”，暮色降临，水鸟成双地栖息在池边沙岸上。成双的禽鸟，反衬独自一人。“云破月来花弄影”——这是全词最著名的句子。他本已打算回去了，忽然起风，云层裂开一道缝隙，月光漏了下来，照见花枝在风中摇动，弄出一地变幻不定的影子。一个“弄”字，写活了花与影之间的关系。宋祁写“红杏枝头春意闹”，用一“闹”字而境界全出；张先写“云破月来花弄影”，用一“弄”字而境界全出。前者是声音，后者是姿态——花在风里、在月光下，像一个正在跳舞的人，自己和自己玩得很开心。这一句的美，在于那一瞬间的意外：他本来已经不抱希望了，云层忽然裂开，月光忽然照下来，花枝忽然在风中摇动——这一刹那的惊喜，让一整天的愁闷，有了一个出口。
但惊喜是短暂的。“重重帘幕密遮灯，风不定，人初静”，他回到室内，放下帘幕遮住灯焰，风还在吹，四周却渐渐静了。最后一句，是全词的收束：“明日落红应满径。”——明天起来，落花该铺满小径了。这不是猜测，是确认。他知道风会把花吹落，知道春天已经走到尽头。这一句里有一种清醒的温柔：他没有挽留，只是安静地接受明天的到来。
整首词从午后写起，一直走到夜深。张先没有去赴府会，反而在小园中偶遇了那个“云破月来花弄影”的瞬间。有时候，错过一场宴会，才能遇见整个春天最想让你看见的一幕。而他也没有辜负这一刻，把春光的最后一抹亮色，收进了一个字里，让它永远留在词里。
作者简介
张先（990－1078），字子野，乌程（今浙江湖州吴兴）人。北宋时期著名的词人，曾任安陆县的知县，因此人称“张安陆”。天圣八年进士，官至尚书都官郎中。晚年退居湖杭之间。曾与梅尧臣、欧阳修、苏轼等游。善作慢词，与柳永齐名，造语工巧，曾因三处善用“影”字，世称张三影。
