在高中时期，我曾对一个教学方法十分地不理解——为何讲诗歌时老师花一大半时间介绍人物生平与情感，却几乎不留时间在诗歌的具体讲解上？其实，西汉董仲舒先生早已说过“诗无达诂”，没有人能够确切理解诗人写作时的真情实感，甚至乎诗人自己。而了解时代背景、人物生平、创作环境是能最大限度地使人接近诗人创作时的灵魂，从而能自行与诗人对话。这样看来，高中语文老师的做法真是妙极了！
由此，我被徐志摩彻底折服，是因为他的处世。那一刻，是在《偶然》中，志摩倾心告白后理智地选择各走各的方向。他没有不爱了，花并非一定要栽在自家才香，他只是换了种方式欣赏。我认为这种理性是可学习的，生活中不如意之事十之八九，换一种方式继续热烈生活，岂不乐哉？
胡适曾评，徐志摩单纯的信仰里面有三个大字，读《志摩的诗》，让我感受最深的，是“美”与“爱”。
“我倚暖了石栏的青苔，青苔凉透了我的心坎”、“最是那一低头的温柔，像一朵水莲花不胜凉风的娇羞”、“假如我是一朵雪花，翩翩地在半空里潇洒”……融情于景、情景交融——一切景语皆情语，一切情语皆景语，每一个字符都可爱又温柔，让世间万物成为诗人情感的代言体。诗人把“美”带来了，是美的自然流露，是景美心美诗意美的结合体，让读者身临其境——进入到诗境、也进入到诗人的心境。
此外，诗人还带给我“美的启发”。现在这个沸腾喧嚣的时代，无限的绚烂扑面而来，许多人迷乱在无意义的爆炸信息流里，又还剩多少人愿意停下来静下来自观自省自悟？诗人在《秋月》里，可以抬头看月色，看它展开在道路上、飘闪在水面上、沉浸在水底、在雉堞上……那是多么美的景色！那是多么惬意的感受！只要你愿意抬头，今日的月色和诗人看到的又有什么不同呢？我们应该去感受文学中、生活中的各处美好——平凡的生活中也有诗和远方。
“我不知道风，是在那一个地方吹，我是在梦中，她的温存，我的迷醉”。要说诗人是单纯的情感类型作家还真的一点都没错，他对爱的表达是大胆而又深切的。或许有人会因为诗人的多情，从而戴上了有色眼镜来看他的爱情诗。对此，我的观点是：首先，多情并不是一个邪恶的东西，恰恰相反，它激发出人对情感、对爱、对美的向往。更可况，他对每个人都很专一啊！倘若诗人没有多次分分合合，又怎么会有如此丰富的灵魂支撑他的文笔？其次，作品不应该在道德框架下评价，应该像观摩艺术展览般，纯论作品与情感。如果我们总是先入为主地断定一个人若有多几段情感经历，就是个伪君子。应是我们该反省自己的价值观了，也应是我们该反省一下这个社会的价值观了。
说来惭愧，我竟是一个中国四大名著一部也没看过的人。但不知从何时起，我对文学燃起了一股兴趣。我并不求读懂或是剖析文学，我只求与书中的前辈们对话，只为于黑暗中寻得光明，于浮躁中寻得安心。文学——是我在现实以外的栖息地。
作者介绍：Karry，一个满脑子想法却又未成熟的小孩子。若你的思想在此发生碰撞，那么就让我们成为“朋友”吧。
