禅有三重境，第一重，看山是山，看水是水。此时所见，是真实存在于眼前的实境。第二重，看山不是山，看水不是水。因有所见，故有所思，所悟，所以山不仅止于山，水不再止于水了，而是由此及彼，身心交融。第三重，看山还是山，看水还是水。唯有第三重，才是真正的彻悟，化归的是真正的宁静与放松，此时此刻，才真正有“行到水穷处，坐看云起时”的那种返璞归真般的淡定与从容。而真正做到这般境界，并非易事，无论是写诗的人还是读诗的人，都难入化境。
“身是菩提树，心如明镜台，时时勤拂拭，莫使惹尘埃”这是禅诗。“人生如逆旅，我亦是行人”这是俗世的诗。在真实的生活和生存现实里，纵使心如明镜，也难做到一尘不染。尘埃常在，纵能时时拂拭，也难得做到“云自无心水自闲”。不食人间烟火的诗人是不存在的，真正参透的人也是写不出美丽的诗篇的。正是因为参不透，看不穿，正是那些红尘旧事，引起了悲秋之心，伤月之意，才会看山不是山，看水不是水了。才会“奔流山下去，更添波浪在人间”。
而正因为如此，才有了“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色“的美景重现，才有了”此物最相思“的情情爱爱，才有了”江畔何人初见月，江月何年初照人“的离情别绪。
可是，每一首诗，常常又总想突破这层枷锁与囚笼，把一种似有似无的禅意蕴于字里行间。“采菊东篱下，悠然见南山”是一种悠然的禅意，“千山鸟飞绝，万径人踪灭”是一种宁静的禅，“别人笑我忒疯颠，我笑他人看不穿”是一种无我无他的禅。可这些禅，仍然只是隐隐约约，看不清，道不明，更多的反而是一种欲罢不能，欲说还休的无奈和幻境。毕竟是“结庐在人境”，就算“心远地自偏”，但在人境就免不了爱恨情仇恩怨是非的，只是“欲辩已无言”而已。毕竟“孤舟蓑笠翁”无非是想“独钓寒江雪”罢了。毕竟“但愿老死花酒间”是因为“不愿鞠躬车马前”，透露出来的是逃避与厌弃，可生于尘，活于世，何处可逃？更是避无可避的。
佛语云：“由爱故生忧，由爱故生怖”因为有爱，所以有忧，有怖，而忧怖所生，是深沉的思考，是参而未透的苦闷和不解，最后化成美丽的诗篇，给无数的读诗人去思考和遐想。无论是对祖国大好河山的热爱，还是男欢女爱，无论是忧国忧民之爱还是自伤身世之爱，最后都化为创作的灵感和源泉，变成诗人笔下纸间那一行行让人无限陶醉和层层解读的句子。所以，历史上很多写诗的人，都是苦闷的，是彷徨的，纵使豪放疏狂的李白，笔下能做到“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”，但一样有“相思相见知何日，此时此夜难为情”的抑郁之时。正是这些丰富的情感，复杂的内心世界，所以才成就了无数的千古名篇。而真正的禅，却是“无波真古井”。
无论是“禅房花木深”还是“夜来风雨声”，在参禅者眼里那都是“菩提本无树，明镜亦非台，本来空一物，何处惹尘埃”，而在诗人眼里，“春有百花秋有月，夏有凉风冬有雪”那都是无穷无尽的诗情画意，令人思绪万千。在普通人眼里却只是“若无闲事挂心头，但是人间好时节”，无从悲喜。所以，普通人不参禅论道，所以无悲无喜，而诗人，却一直走在参而未透的路上，所以常常“感时花溅泪，恨别鸟惊心”了。这是一种莫名之痛。
“须知诸相皆非相，若住无余却有余”，每一首诗，都是未参透的禅，无论是写诗的，还是读诗的，都在苦苦求索，等待着开悟的那一天。此时此刻，正在写诗，或是读诗的你，感觉是这样吗？
