无论从什么方面看来，《洛基恐怖秀》都是一部货真价实的cult电影(邪典电影)。在1975年上映时并未引起关注，而后在午夜场长期放映，拥有一大批狂热追求的受众。

甚至在观影时“一些观众主动模仿影片中角色的对话，跟随音乐鼓掌，又唱又跳。这种影迷自发性的互动慢慢地成为了一种传统，最后成为了一种特殊的仪式。每当影院在午夜时段播放该片时，整个剧场就会变成一个狂欢的海洋。观众们会自行盛装化妆成自己喜欢的片中人物参加狂欢。每当影片正式开始播放后，台下的观众就会立刻进入疯狂的状态。整个影院会充斥着歌舞、叫喊、脏话和漫天飞舞的纸屑和卫生纸。”

《洛基恐怖秀》至今仍是很多影院每周六的午夜场中必放影片，从1975年上映，1976年从午夜场大火播放至今，至少有2080个周末。大有与庐山脚下连续播放数十年的《庐山恋》一较高低的势头。

初看《洛基恐怖秀》，一种喧闹、杂烩、恶心的感觉扑面而来。片头，性感的红唇占据了整个荧幕，巨大、孤独、挑逗，歌唱着一首致敬老电影的歌曲。

正如这首歌一样，整部影片也像是这些电影的乱炖，它使用个各种类型片的元素，又将它们加以糅合、改头换面，相似又不雷同，熟悉又极陌生。有大量的歌舞片段，但又不是歌舞片常见的爱情故事；借用了恐怖片的元素，但是其显然不是为了使观众感到害怕；有科幻片的隐含线索，但是没有任何科学原理的解释。

《洛基恐怖秀》的故事开始于一场幸福的婚礼。年轻的布莱德和美丽的珍妮在参加完朋友的婚礼后，互诉衷肠，并且私定终身。至此都是一片祥和仿若浪漫爱情片，然而，他们表白时背景处表情木讷的人和棺材早已埋下了若隐若现的悲剧。

果不其然，在去拜访授业恩师的路上，汽车爆胎，不得已进入一个哥特式的神秘古堡，由此开始了怪力乱神、天马行空的剧情。那里有同性恋、异装癖，爱情变成了纯粹的兽欲，山盟海誓也抵不过原始的召唤，道德和法律在那里不再生效。

在场景变化的背后，是现代文明与原始文明、主流文化与亚文化的转变。这种设定，在前几年宁浩的《无人区》中也有表现，徐峥扮演的律师来到西北荒漠之地。处理完正事之后，受到黑社会、司机的威胁和不公正待遇，忍无可忍沦落到防火、撞车、杀人的地区。法律的约束力面对苍凉的大地显得软弱无力，道德也成为了一口空谈。

《洛基恐怖秀》中的布莱德和珍妮在这诡异的城堡里，也产生了微妙的变化，甚至在城堡主人——一个可爱的异装癖——福特博士的引诱下，纷纷与他偷食禁果。尤其是珍妮在知道布莱德与福特博士企图发生关系后，更加放纵自己，甚至引诱福特博士制造出的男人洛基。

整个城堡，是一个与外界隔绝的洞穴，文明附加给人类的沉重负担暂时得以放下，原始的欲望重新重新主宰了人类。同时，城堡里性取向、表现各异的所谓“变性星人”，也隐喻了生活在地下世界的LGBT人群。在这个城堡里，不必担心主流文化的观点，每个人的本性都得到了认可和满足。

其实，肆无忌惮的性爱和性暗示在影片的片头部分便已初见端倪。受弗洛伊德的影响极深的，20世纪超现实主义者萨尔瓦多·达利曾于1972年根据被称为最性感女性的梅·韦斯特（Mae West）的嘴唇设计了一款“嘴唇沙发”。它一经推出，便受到大众的追捧，除了新颖的设计和舒适美观之外，另一重要的原因在于其能够激起人类潜意识的欲望和原始诉求。

影片通过这种方式，将融合歌舞、科幻、戏剧、恐怖片元素于一身的故事进行了某种无意识层面的深化，这也就难怪它能够持续播放40余年，而且大受欢迎了。

但是，此片又呈现出明显的悲观主义意识。进入城堡的外人最后被赶出，张狂自大的福特博士为自己的所作所为付出了生命的代价，城堡变成UFO飞向太空。非主流意识、亚文化、人类本能、原始欲望、个性差异不过是南柯一梦，影片只能通过设想出一座与世隔绝的城堡才能使得故事发生，因为主流的价值观念绝对不允许此类故事。这也难怪上映处如何冷落的票房，后来经过午夜场的放映和观影人数的增加，才慢慢汇集起大量观众，口碑也得以延续。

即便是如今看来，片中的装束、布景和放诞不羁的行为还是尺度颇大，在大多数影迷看来，依旧难以接受。上文提到的疯狂观影行为，也仅仅存在于少数影迷身上。

能够让每一个人都感受到平等和尊重，不就已经足够了吗。