报名研习班时，田田老师问我基础如何？我回答能够把照片拍清晰。其实当时心里蛮有底气的，毕竟光圈、快门咱都懂，操作相机也相当熟练。一开始上课才发现，自己的底子真是薄，一张照片从清晰到美好，原来还有很长的路要走。
1.色彩把控
之前对于色彩操作的概念是模糊的，说好听点是忠于原片，实际上是不知道除了套用滤镜自己还能做什么。实质上哪有真正的原片，且不说每次取景器的框取都是主观选择，就是成像的过程也是相机厂商、软件厂家一系列预设的结果。对于纪实摄影，也许色彩操作的空间不大。对于视觉唯美类，必须考虑情绪、穿着、人物，前期合理搭配，后期尽力弥补，使色彩服务于影像主题。比如休闲服饰适合于小清新配色，华丽的衣服相对应的换角色也要沉稳一些。
2.环境氛围
不是在废墟里拍照都是情绪片，不是穿着汉服逛街就叫古风了。按照时髦的话说，要有系统思维。有人说，摄影是读过的书，听过的歌，走过的路。不说那么高大上，一次成功的拍摄必定也是一个系统工程的实现。要根据寻找拍摄的场地，寻找合适的模特，做合适的化妆造型，现场使用合适的光，拍摄中引导出合适的情绪动作，到最后的实现才是咔嚓一声。一个好的摄影师，可以去当一个产品经理了。七七老师为了创作，老早就买沙发、找房子，甚至“买下”一列火车，大费周折，出来的片好评如潮，经常霸占头条。
3.策划创意
色彩把控、环境氛围是能够直观观受到的，创意却是看不见莫不着的，但更是一组片子的灵魂所在，也最能体现一个摄影师的创作水平。微博、图虫一搜索“校园”、“夜景”、“情绪”等关键词，图片如潮水涌来，摄影师如过江之鲫。如何在海量的照片中脱颖而出呢？前期模仿过后，找到自己的创意是必由之路。对于唯美视觉，创意可能是一个新的表现角度。对于当代摄影，创意可能是一个关注的主题。但它们的一个共同点是从自己的生活、阅历出发，找到不一样的东西。诗并不一定在远方，美好的片子也不是在摄影圣地里。
如果把文字和摄影都看作表达方式，拍摄清晰，类似于写作文没有错别字，这才相当于小学时水平。小学生作文距离立意构思、谋篇布局、遣词造句有多远，拍摄清晰就距离策划创意、环境氛围、色彩把控有多远。然路虽远，行必至。暂且糊弄毕业，日后继续努力。感谢田田、牛牛、七七、乔密、一遥等诸多老师指导，不但授业解惑，更让我看到了摄影的美好之所在，以及达到的可能；感谢佳泰、随风、放牛娃、小龙、Y君诸位同学相伴，欢声笑语后，更是多了一群摄影路上的亲密伙伴。
