摄影是一项伟大的艺术。
镜头，永远记录真实的状态。
快门，永远定格美丽的瞬间。
而我，最喜欢看的是音乐现场的摄影作品。
而我，最喜欢的音乐现场摄影师叫七仔。
相信很多人熟悉她，很多不熟悉她。
熟悉她的人知道，她是李志跨年御用摄影师，是富士全球合作摄影师，是迷笛，草莓、东海等各大音乐节的官摄，一年拍摄上百场音乐现场。
前段时间我采访了她，于是，在上面这些头衔下，我认识了一个不一样的七仔，一个真实，纯粹，可爱的姑娘。
她真实。
我们俩在某个午后开始采访，这一天她正赶回上海的火车，这一天，她刚结束了昨晚在陈粒巡演杭州站的拍摄工作。
我们洋洋洒洒聊了很多，每个问题，她都认认真真的回答。
她对待摄影，还是对待我的采访，都是最真实的一面。
为什么连对工作很苛刻很严格的李志，连续几年都让七仔担任跨年和各大巡演音乐节的指定摄影师，可能是因为她作品里的“真”和她做人的“真”吧。
我们聊艺术和商业能不能相提并论，她的回答让我大吃一惊，我们聊对想从事音乐现场摄影行业或者即将踏入这个行业的年轻人说点什么，她温柔诚恳的回答又让我感动。
我问她爱抽的烟是什么牌子，她说也是南京。
我问她我的问题苛不苛刻，她笑说都不用打草稿。
这就是她，一个真实的七仔。
她纯粹。
在采访中有一个细节，我们俩因为一个问题，有不同的看法，是对前辈高原和李乐为的。
可能是我表述的不太清楚，我们各自对问题的理解可能不尽相同。
她尊重前辈，用很长的篇幅表达着对他们的敬意。她尊重艺术，对待艺术方面问题她事无巨细的回答。
她坚定的坚持着一些东西，她坚定的保护着一些东西。这份坚持的纯粹，让我动容，相信，也会让你动容。
她喜欢提携新人，她有一个“1073”大家庭，大家亲切的称呼她为“七姐”。而这些她提携的摄影新人里，也不乏现在一些优秀的现场摄影师，如摄影师hasong，陶傲慢等。
对待爱情，这个问题，我没有问她。但我真的希望，她能幸福。
这就是她，一个纯粹的七仔。
她可爱。
她会花很多时间去旅游，去看路上的风景，她会自费去拍她喜欢的歌手和他们的现场，她喜欢一切美好的事物。
她慢慢的从一个歌迷成长为一个专业的现场摄影师，她慢慢的从一个聆听者变成一个记录者，她慢慢的在影像中丰富和充盈着她的人生。
说实话，我很羡慕她。
并不是因为她能和多少大牌的明星能零距离接触，也并不是因为她有着多大的头衔。
而是因为，她做着自己热爱的事儿，把热爱的东西变成了工作。
这多难得。
你看她的微博名叫“七仔好困”，不就正映证了她，可爱的性格么？
这就是她，一个可爱的七仔。
祝福七仔，能拍出更多更好的音乐现场。
祝福我们每个人，都能做自己热爱的事儿。
愿你平安，桥都坚固，隧道都光明。
访谈实录:
摄影对于你意味着什么？
音乐对于你意味着什么？
摄影最早对我来说就是玩和解闷，现在发现还能赚钱。音乐对我来说其实已经是必不可少的了，就比如走在路上必须戴着耳机听歌，不然总感觉少了什么，而且我经常是一个人出门工作旅游，在不和人说话交流的时候戴着耳机听歌很有安全感。我不是科班出身甚至不是一个艺术生，总觉得摄影挺高端的，装逼点来说，我一直觉得自己就是个拍照的，因为就我拍摄的题材来说，记录为主很少会去自主创作。
最喜欢的音乐人和音乐作品是有3哪些？（可以排名一，二，三）
最喜欢的音乐人排名第一肯定是李志，最喜欢他的一首歌是《寻找》。也许是歌词有触到我某一个点，和我一段时间的心境特别的贴切。
然后比较喜欢汪峰，声音玩具，还有一些国外的金属乐队。现在感觉岁数大了然后不太会在独自一个人的时候去听重的东西，会听民谣偏多一点。当然，那些我喜欢的国外金属乐队来亚洲演出的话，我还是必然会尽力去现场拍摄。
拍过自己感觉最好的音乐现场是哪位音乐人（哪些）？
这个真的答案非常不确定，因为大部分人都反映我是很平稳那种，状态好和状态不好，拍出来区别也不大，基本上那么多场拍下来很少惊喜基本也没有惊吓。所以我不确定自己拍哪一场感觉最好。不如说对我比较有意义的场次吧，那就是上个月去台湾拍摄的Slipknot，对我来说这是第一次在中国大陆以外的地区当官摄，我知道这第一步踏出后将来我一定会走的更远。
今后还想拍哪些音乐现场？有哪些没有完成的拍摄心愿？
太多了！！！熟悉我的人都知道我有一份欲望清单，里面是我必须在现场听的某一首歌还有我必须拍摄到的现场，每年我都会完成一些，比如今年完成了Iron Maiden、Queen、Scorpions、Slipknot、Nightwish、关淑怡等等，都是我欲望清单上的。还想拍陈升、黄秋生、卢冠廷、许美静等等，最终极目标是拍摄德国战车，而且必须是专场，有人问过我这些乐队去国外拍一个音乐节不是都有了，我为什么执着于必需要拍专场，答案是专场的舞美真的是音乐节没法可比的，我并不愿意集邮那样去说一句我拍过，我想拍能满足我心里想要的东西，这个目标应该挺难实现的，希望他们有足够时间来等我，我会尽全力的努力到够资格去拍摄他们。
觉得摄影影像图像重要还是本身摄影的过程重要？
对我自己来说，过程重要。自己拍的过瘾，只要我自己拍的爽了，最好是我怎么拍的开心怎么来，这才是艺术创作，但是对于主办方或者艺人、乐队来说图像比较重要，他们有他们需要的某些特定照片，拍到现在，我已经不再去纠结，我会每一场拍摄出标准的皆大欢喜的照片，再留几张我自己要的照片，这其实是一种妥协，但我认为是良好的妥协。
对老一辈现场摄影师诸如高原，李乐为等优秀的摄影师的看法，觉得他们身上的哪些精神品质或者他们作品里的哪些精神品质值得学习？对于高原，我去年冬天的时候去三里屯看了她的摄影展，就摄影作品来说，可能瑕疵很多，现在有很多摄影师会说一句我拍的比她好，可是说这句话的时候你完全没考虑到当时的科技技术和现在的科技技术有多大的差别，也可能有人说如果当时他在，会拍摄的比高原好，这么说吧，你在你也未必有意识去记录这一些。比如你能翻出十几年前二十几年前你在的城市还没变化时候的照片么？这就是意识，显然你并没有，一切都是马后炮。就是因为她有这个意识，才留下了这么多珍贵的画面，让我们现在还能通过这些照片去想象当时的情景。对于李乐为，他是我第一次拍摄大型音乐节的领路人，这几年，我一直在追赶他的步伐，齐头并进，他实在太努力了，让我这个够拼的人都觉得惭愧，你无法想象他一年要拍摄多少现场，只有多少休息的时间。就这方面现场摄影圈里他认第二，绝对没人敢说自己第一。
认同“记录本身即是反抗”这句话吗？在每年高强度，高密度的职业生涯里会有迷茫，找不到方向的时候吗？
肯定会有迷茫，找不到方向的时候，觉得当音乐和摄影这两样我最大的兴趣爱好变成职业后我简直就没有了兴趣爱好，有点失落。但是一停下脚步，哪怕只有一星期我也会浑身难受，所以也别纠结了，继续走吧。
对版权的看法，对侵权的看法。对某些不法分子违反版权甚至拿照片做附产品和周边产品的看法（可以骂出声）？
讲真，我现在没时间去追究，追究本身就是挺耗费时间的一件事，撕逼也得有时间闲着才能撕，除了骂几句实在想不出其他办法，有时候骂都懒得骂。
商业和艺术能相提并论吗？你认为他们互相矛盾吗？或者你是怎么看待它们，中和它们的？
我觉得商业是别人想要的，艺术是自己想要的，当然不包含有些人刻意迎合市场去做伪艺术。其实我一直没考虑过这个问题，对我来说没这个必要，你说我是艺术家或者说我是商人我都不介意。
对音乐人李志的看法，对他们团队的看法？作为每年都会参与李志跨年的摄影师，对今年南京奥体的跨年作为一个摄影师和一个听众你有哪些期待？
他们是一个很严谨的团队，就那个艺术还是商业的问题问他们我觉得更合适[偷笑]而且他们是我认识的最注重版权的国内团队，并且一直也在为规范整个市场做努力。对于李志本人我觉得他很聪明，和特别聪明的人聊天我会有点犯怵，但是他又是那种能很好化解气氛的人，聪明而不尖锐是大智慧。对跨年的期待肯定是新编曲，这又是我特别佩服他们的地方，一首歌能重新编曲很多次，尊重每一场演出是一种职业态度。
对现在刚踏入现场摄影工作或者即将想踏入这个行业的年轻人有什么建议，想法和期待？
能吃的了苦是第一，因为真的很辛苦。千万别为了追星来干这一行，做一个快乐的粉丝比做一个工作人员好。也别觉得能整天接触明星很牛逼，是明星牛逼，我们只是工作人员而已。期待你们能做的更好吧。
最后一个问题，对一直喜欢你作品的读者说些什么吧？
两个字 谢谢
