一年前的临摹。目前最喜欢的一幅临摹画。

然而我的朋友也喜欢……

现在已经是她的结婚礼物啦。恭喜恭喜。

细节调整之后的最终画

最后的背景调整十分费油……在涂涂抹抹好几层之后，我才感悟出其中颜色变化所表达的光影关系。

这也让我学到了：只有在了解一幅画深层结构关系的时候，才能开始画出像样的东西。

知道为什么原作者会这样画，这一笔为什么在这里是这个颜色，它和整体的关系是什么……这些观察和思考才能让我在临摹作品时学到真正的技巧和绘画思维。

所以说，我觉得临摹作品不光是还原一幅画，而是通过观察，思考和绘画的过程去接近原画家，了解他/她当时的绘画思路，想法。

最终通过每一笔的思想碎片将这幅画还原的同时，也应该是临摹者穿越重重时空，与原画家思想共振共鸣的美好过程。

第二遍上色

第二遍主要是调整细节，并补足飞白的地方。

第一遍底色铺好

这种类型的画看似随意，当真临摹起来会发现，作者很多不经意的笔触却恰恰好勾勒出十分重要的结构或光线。

也许原作者当时是一气呵成随心而就的；然而我临摹时完全就是按工笔画的精神精雕细琢，才勉强达到最后一幅随意而朦胧的感觉。

起型之后先铺背景和大色块

起型的难点主要是人体。对于还没有画过人体结构的我来说，光是调整脸，脖颈，肩背和手之间的角度就费了好大功夫。

不过型准是画好的最基础，功夫不白费。

印象型太阳花束

回看这幅懵懂间画成的作品，发现自己竟然运用了一些后来学到的基础知识。

在画过一些其他题材之后，我仍然最喜欢这幅如夏日午后游园一梦的临摹品。现在仍然能回忆起当时琢磨每一笔时，对于原画作者的慢慢理解和感悟。

可惜这只是一幅局部临摹。待得我画技增长，很希望有一天能够再次临摹这一幅美梦的全景。

当然，也希望最终能够创作出属于我自己的流光溢彩之梦。