我在关电视的偶然下按到了电影频道，电视里正放着林正英的《一眉道长》，这部我已经看过很多次几乎能把剧情和台词都背下来的电影，当他出现在电视屏幕上，准备去睡觉的我还是坐了下来看完。

港片，这个在我们这一代人心中有着无可比拟的地位的名词，对我们的成长有着很强的人文色彩，可以说，我们很多人的三观或多或少的都受到港片的影响，要知道我们经历过港片最辉煌的时刻，那时候各种类型的影片都大放异彩。

曾几何时，我们被香港的文艺片感动，我们被香港的通俗剧情片吸引，我们被香港的喜剧片逗乐，我们被香港的功夫片撩的热血沸腾，当然，我们也会偷偷被香港的三级片弄的很尴尬，同样我们被香港的恐怖片吓到不敢上厕所，要说香港的恐怖片，肯定离不开僵尸，那说到僵尸，我相信大家都忘不了我们最喜欢的九叔——林正英。

我相信大部分朋友和我一样，年龄在20-30间居多，同样对于大部分人来说，林正英的僵尸片陪着我们一起长大，小时候看着那些穿清朝服的僵尸，一度成为我们心底最大的阴影；长大后胆子大了，那蹦蹦跳跳的僵尸反而成为我们看恐怖电影的喜剧元素；再后来，在荧屏上再也看不到僵尸，心里反而感觉到异常失落，不由的感慨，九叔林正英的去世，带走了所有港片僵尸，也带走了一个僵尸电影的辉煌时代。

林正英的经典作品其实不少，但真正为大众所熟知的应该还是那几部最经典的僵尸电影。

林正英的鬼片的一个特点是情，这个情贯穿每部电影这也是林氏电影和其他纯粹以吓人为主的恐怖电影的区别。情节由情感带 动，情动则意动，意动则念动，恶念为鬼神所用，所以林氏电影中鬼的出现颇合国人对鬼神警人的传统观念，因而就显的真实，真实的恐怖是最让人害怕的 ，这种恐惧直达人们的心底。这是林正英最为成功之处，他善于利用民族血液中潜藏的惧怕来制造惧怕，这种手段很是高明，恐怕也是所有成功的恐怖电影的最成功之处。

大家最熟悉的莫过于刘观伟导演的《僵尸先生》。这部电影当时在香港引起了巨大的反响，各种捉鬼打僵尸的道具招式虽然玄乎却很接地气，观众特别受用，票房也达到2千多万(到现在貌似仍然是香港恐怖片的最高票房!)。

电影无论是剧情、演员、动作、配乐都是一流水准的，可谓色香味俱全的特色大餐，成功绝非偶然。林正英的茅山道长形象是最深入人心的。后来也正由于这部电影的深入人心，一个师傅、两个徒弟外加清朝僵尸就是僵尸电影的一种标配。

当然《僵尸先生》系列是最为大家喜欢和追捧的。曾一度拍到了第五部(最经典的前3部都是和刘观伟合作的)，分别是：《僵尸先生》、《僵尸先生2：僵尸家族》、《僵尸先生3：灵幻先生》、《僵尸先生4：僵尸叔叔》(这里解释一下，这部不是林正英主演的，也不清楚为什么被称为第四部，不过这部片有陈友和午马，很有看点)以及《僵尸先生5：驱魔警察》。

因为《僵尸先生》的走红，香港一年之间就有10多部跟风之作上映，是香港灵幻僵尸片的巅峰之作，但人们似乎只对林正英认账，就如同现在的我们提起僵尸片，只会记起林正英而自动忽略别人一般。

而电影里的一些镜头注定将成为永恒的经典。

片中的女角色任婷婷，僵尸片当然也可以有女神，电影里任老板的女儿虽然浓妆艳抹但不失清秀，很符合当年我们对美女的集体念想。

既然是《僵尸先生》，自然要有僵尸。这里面的僵尸就是任老板的父亲，下葬二十年后必须起坟迁葬，才能泽被子孙。然而起棺后，他变成了僵尸，也许是出于对先辈的敬称，也许是香港人素有信任风水的历史，因此片名一摆其他电影啰嗦的传统，直接取名《僵尸先生》，足够让人印象深刻。

与僵尸斗志斗勇的过程，爆笑连连，颇有许多无厘头但又无比黑色的喜剧成分在里面，这个色而蠢的大表哥被僵尸活抓的戏份大快人心，弥补了观众看到道长冤枉被抓的忿忿不平，而这些镜头也自然变成让我们哈哈大笑的经典。

当然，对于我们这帮爱僵尸的人来说，早期的“防僵尸”都来自于九叔的教导，比如用符文贴住僵尸的头，比如遇上僵尸憋气停止呼吸，比如用桃木剑、黑狗血、生糯米、童子尿、活鸡取学都是可以治僵尸的道具...这些方法，都是僵尸道长林正英教会我们的。从小就熟稔于心，虽然打小也没派上用场。

不过，虽然是很纯粹的商业娱乐片，但林正英的电影似乎又总在一片热闹打腾中告诉我们一些事情，比如在《僵尸先生》里，九叔告诉我们人变成坏人是因为他不争气，尸变成僵尸是因为多了一口气。也正如此，活人活在世界上一定要为自己争口气，死人离开世界后一定要咽下自己嘴里的最后一口气，不然，活人就是行尸，死人就是僵尸。

这一套不动声色的说教，我在看电影的过程里不知不觉的被接受，这也成为我成长中的一条人生价值观！或许，这正是林正英的僵尸片和其他人的僵尸片最大的不同之处吧！

感谢九叔林正英，是他开创了那个属于香港最鼎盛的僵尸片时代，也感谢他在我们的成长历程里留下许许多多不可磨灭的影像记忆和童年回忆。