顾秋@顾秋的兔子洞：

展信佳！

当你发现，更新不多的我又在改小说，有一件事可以基本确定——我是一个性情多变的巨蟹。

不过多变并没有让我变得焦虑，过程中的思考让我觉得很有意思，这也是我想和你分享的。

01.文章的意义

无论中外，好的故事都会引发不同的感悟。为什么大家读一样的文字，但感受不同？原因在于文字能做到“不止于此”，它比动画或视频的想象空间更大。人在读文字的过程中是可以暂停，可以思绪万千，可以完全不懂的。但在看融合更多信息的影视作品时，我们无法暂停，这里并不是说“暂停键”，而是暂停也没有意义，因为影视作品作为工业化产品，它在拍摄前每个场景，每个片段、信息都已经提前赋予了意义，观众并没有额外的思考空间。拍到这里，我要让大家觉得热血；拍到这里，我要让大家感动流泪。我们要么顺从创作者的意图，去感动，去流泪。要么无所适从，觉得太假。除此以外，很难延伸出其他的感受。

诚然，好的电影也有很多镜头语言，每次看随着年龄、心境不同，也会有不一样的感受。我只是觉得文字的可能性更大，所以我的小说也应该具备这种属性，寥寥数语，就能写出更多的可能。所以这次调整，我会砍掉那些啰嗦的对话，尽量避免把脑海中的想法事无巨细地全部描绘出来。为了所谓“精准刻画”而浪费了许多时间，这不但扼杀了读者的想象空间，有时候词不达意还会给自己造成许多压力。

曾经我想表达一个人很美，我写的她是什么类型的脸型、五官、身材，着装，写的越多，越是别扭，只能说这是我对“人美”的定义。但每个人，每个阶段对于“人美”的都是不同的，如果每出场一个人人物，我们只能从外形上去描述，那总有一天你会词穷。因此我在阅读过程中，找到其中一种答案，那就是借助外物、环境、他人的评价来描绘人对于美的感受。就像不同的光影能代表不同的感受，阳光、月光、霓虹灯光……这些光也能帮助你塑造不同感受的美。因此这次的改动我会增加对环境的描写，去塑造感受。

02.中国式科幻

学习最快的方式是模仿，这没有问题。但不能只是模仿，否则这会让我失去了创作的初衷。创作，就是为了做一些不一样的东西。所以我的不一样到底在哪，这是我思考的地方。一个中国人写科幻，文字中究竟哪部分是属于我们中国的？难道只有写大义，写中国人的家国情怀？还是欧美定义的赛博朋克？又或者是日本提到的哲学思辨？我想把中国人的思考融合进来，于是我看了一些中国的诗词和《易经》。

诗人记录自己寻隐的过程，感觉就像我们周末去农家乐一样，去山村里吃喝玩乐，只不过诗人是去更深的山中，探寻一下山里有没有隐士。“松下问童子，言师采药去。只在此山中，云深不知处。”隐士居处必有松，松是品行。神仙居处多白云，云又给隐士增添了神秘的色彩。你看光是一个“松”、“云”就能建立起我们对于隐士的一种想象，诗人都不需要写具体的人物描述，人物的形象就会在我们脑海中产生。

诗人说了什么很重要，但更重要的是没说什么。诗词中，很多诗人记录的是寻隐的过程，而不是结果。寻隐代表着是自己的情趣，只要过程中你有新的感悟即可，至于最终有没有找到隐士，这都不是重要的事。至此我会想，我的人物一定要目标明确地达成一二三件事，像一头驴一样赶路吗？我的人物是否能通过不做什么，来凸显他的性格和成长，会不会更有意思一些呢。

但越是这样想，事情又会变得复杂起来。我只好把脑海中的想法记录下来，继续沉淀。

这两天，我无意间看到一个讲述《易经》的视频，突然很感兴趣。因为《易经》起源于古时候的河图洛书，光是几个点，几条线，就让伏羲总结出人道，再由周文王，孔子发扬形成我们能看得懂的经文。如果太极、两仪、八卦都有明确的定义，我们可能会成为一个不会融会贯通的民族，就像西方那样，文明或许也无法延续至今。就是因为中华文化中包含”阴阳可以相互转化“，”一即是二，二即是一“，”方即是圆，圆即是方“等类似的思想，这种事物之间时刻存在相互转化的思想，才会让我们中国人显得灵活，可以让事情长久、持续地进行下去，就像天地运转一样，持续不断、连绵不绝。

由此出发，我想到了自己的小说人物，他究竟是什么样的，不应该从一开始就给他设定特别多的标签，这样会失去了灵魂。但人物设定也有不能变的，他骨子究竟是一个什么样的人，这是灵魂，也是根本。他的潜意识、行动、抉择都会从这个灵魂根本出发。只有把这个想清楚了，我的人物才会活的更长远一些。否则主角一旦出现德不配位，只能通过降低配角智商来解释主角的合理性，最终只能沦为三流而已。

我想写的，是中国人看了之后会觉得，这才是中国人才能写出的科幻。令人挣扎的是，当下我的行动和想法无法协调统一，这是我的困境。想要知行合一，还得不断磨练的才行。希望我们都有心之所向，变得更加通达！

From 神经漫游者_Kirito
2022年9月25日14:06