“天才中的天才”松本大洋和他的隐秘童年
《海贼王》的作者尾田荣一郎在一次跟松本大洋的对谈中说：“我一直认为这世上没有天才，而且认为不管是哪个成功的人，都是因为比别人更加努力的关系，但是在看到《乒乓》这部作品时，很吃惊地感觉到这个世上有天才，而且还觉得光靠努力是无法画出那种作品呢。”
的确，“天才”是人们评价松本大洋时用得最多的词语之一。坊间流传着这么一句话：《灌篮高手》的井上雄彦是“努力的天才”，为了打麻将连连拖稿的富坚义博是“懒惰的天才”，松本大洋是“天才中的天才”。
尽管松本大洋表明自己也很努力，但这并不妨碍人们在看过他的作品后感叹一句：天赋非勤奋可得。
松本大洋并非从小就有成为漫画家的梦想，他喜欢漫画，更喜欢足球，甚至想成为一名职业球员。最终，松本大洋还是成为了一名漫画家，他的作品给无数漫画迷带来惊喜，可称漫画界的幸运。
松本大洋的出道作品是1988年连载在《Morning Party 增刊》上的棒球题材漫画《STRAIGHT》，这个讲述一个四十岁替补投手的故事为他赢得了杂志“四季奖”的秋季准入选奖。此后的一年中，松本大洋没有发表任何作品，直到小学馆发出邀请。
也许空白期亦为沉淀期，转投小学馆之后，松本大洋创作出了一系列时至今日都被人奉为神作的作品——《花男》《恶童当街》《乒乓》，以及荣获日本文化厅媒体艺术节漫画部门优秀奖和手冢治虫文化奖漫画大奖的作品《竹光侍》。
一部接着一部，中间几乎没有缝隙，甚至在连载之余还创作出版了长篇漫画《GOGO MONSTER》。稳定而持续地输出高质量作品，人气自然跟着上涨，松本大洋获得了来自各界人士的关注，并从此奠定了在漫画界的独特地位。
松本大洋没有受过系统的漫画训练，加之大学时期受欧洲漫画影响较多，既没有学院派气息也没有固定画风，给人一种能摆脱一切束缚的超脱感。对于一个创作者来说，要找到自己风格的画风已经很难，松本大洋却可以毫不在意地将前作中的风格抛弃，没有足够的才能和自信，断然做不到如此。
巅峰之上，再添耀眼新作《Sunny星之子》
《乒乓》出版时，很多人以为这就是松本大洋的巅峰了，然而以毛笔创作的《竹光侍》又一次打破了他的极限。
这一次，松本大洋再添耀眼新作《星之子》，被他称之为“出道以来，一直暗自珍藏着舍不得发表的作品”，这部作品还获得了第61届小学馆漫画奖以及2017年第20届日本文化厅媒体艺术节漫画部门优秀奖。
小学时期，松本大洋曾被送到福利院生活了六年，《星之子》便是以这段经历为蓝本创作出来的故事。作为一个没有助手、没有电脑，也极少露面的低调漫画家，这对读者来说是一次了解松本大洋的难得机会。
在星之子学园，住着一群因为种种原因无法和父母一起生活的孩子：因为一头白发而被称为“白毛怪”的春男，安静懂事学习好的阿静，总是挂着大鼻涕、和弟弟笑助一起收集四叶草的纯助，心思敏锐的阿惠，大大咧咧的纪伊子...... 学园角落有一辆废弃的Sunny1200轿车，这里是专属孩子们的秘密基地，承载着孩子们的欢乐和异于常人的悲伤。
松本大洋依然选择用毛笔来描绘这个自己珍视的故事，甚至比《竹光侍》时期还要炉火纯青，画面所见皆是以毛笔勾勒。他用温柔的笔调讲述着孩子们的日常生活，不规则的线条，日常的对话，总是不经意就踩中读者心底柔软的地方，很容易就想起自己的童年。
《星之子》的篇幅不长，由37话独立清爽的小短篇构成了完整的故事。每一话都是一个孩子的故事，篇幅不过40页。
这是一件极其考验功底的事，把握不好，平淡的日常生活会显得拖沓。松本大洋却在极短的篇幅中，不仅完成了故事的讲述，还能用出神入化的分镜推进情感的爆发。
看似松散的日常故事就像是散落一地的珍珠，松本大洋将它们串成手链，在夜空下熠熠生辉。
《星之子》出版之后，松本大洋再次联系上了曾共同在收容所生活过的伙伴们，这也不失为一件漫画家这个职业带给他的惊喜赠品。
编辑特意邀请国内独立漫画家anusman模拟原作笔意，将原作中的部分日文拟声拟态词换成中文手写词。
《星之子》现货发售，附送签绘卡片和主题海报。
