昨天去看了《乘风破浪》，韩寒第二部电影。
年前微博上沸沸扬扬，只因这部片子的主题曲，所谓的“男子汉宣言”。网友（多数为女性）站出来抨击歌词，女王C-cup、徐娇等大V转载发声，吃瓜群众包括韩导自己称此行为上纲上线过于“女权癌”。春晚小品《真情永在》再次触碰了女性地位的底线，我们看到更多人愤怒了，与此同时妇联也发声表达抗议。原本我是不打算看这部电影的，但这两件事碰撞在一起让我不得不想见识一下，年少时的偶像究竟变得怎样不堪。再者，没有实践就没有发言权。
故事很简单，叛逆的儿子阿浪因炫耀车技发生事故，在迷离之际回到1998年，经历过一系列帮派事件后理解了父亲正太并见到了自己未曾谋面的母亲小花。有人说《乘风破浪》抄袭20年前的《新难兄难弟》，只抄皮毛片尾却没有致敬字样。就回到过去这个梗来说，《乘风破浪》在场景布置上还有所欠缺，除了港片、老歌、刻意的街景以及主人公的服饰等，完全看不出这是1998年。一些片段剪到现代片里一点也不违和，路人掏出一部iPhone我都不觉得奇怪。
另外，一些逻辑也对不上。阿浪一再提醒正太不要犯事，为什么还要和他去找黄老板，虽然讲起来是兄弟义气，但他明知道这样会让正太坐牢六年。也有人说不能改变历史，那么当阿浪醒来向正太做帮派手势时正太那会心一笑又是怎么回事。看着自己的儿子越来越像之前的兄弟，不会毛骨悚然吗？小花生产后，阿浪又是否进行开导呢，为什么阿浪能和小阿浪在同一时空呢。点题来说，通篇没有提及“乘风破浪”，除了主角名字里有个“浪”字。也许因为篇幅，许多问题没有进行解答。
还是有可取之处的，夕阳下的剪影、忽明忽暗的香烟和一些静态街景可作为摄影作品的范本。听了几首老歌，倒也朗朗上口，没想到Five Hundred Miles的中文版也能如此有韵味。李荣浩太适合黄老板这个角色了，韩导真棒！六一的蠢，我想每个人都犯过，爱情也好事业也罢，我们总能为某个人两肋插刀，即便笨拙的不像话。厨房里的打戏让我知道了肥肉的又一用途。父母与孩子的关系，如果能像片中这么愉快的和解就好了，希望正太不要再踹阿浪的脸。
我没读过韩寒的小说，读的都是杂文。无论是从书籍还是到博客时代，韩寒一直站在世界的对立面，反讽与抨击我最喜欢看的。年轻要的就是叛逆，当我无法和世界妥协，并且还不知如何与世界对抗为自己发声时，韩寒出现了。杂文不需要连贯的逻辑，为了说明立场，任何想法甚至段子都可以抛出。这一点上，无论是《后会无期》还是《乘风破浪》里零星的笑点都有体现。印象最深的是《1988我想和这个世界谈谈》里的那句——我就像这个世界，这个世界是不会变的。高中时第一次读到，震撼了许久。这句话也出现在《乘风破浪》里，正太拍桌而起站在镇子的高处向别人更是向自己宣布，这一刻我好像回到那个天天做卷子的时代。
但是，韩寒最终选择了与这个世界和解。
近几年，从“独唱团”到“一个”再到“很高兴遇见你”以及两部电影，韩寒变得更商业化。已经不是当年嫌弃郭敬明“拜金”，企图用犀利的文风创造另一片天地的韩寒了。结婚生子涉及文化与商业，他也需要养家。但内心仍有一丝不甘吧，于是他把自己写进了电影里。两部电影里的男性，都体现了韩寒的某一面，让观众相信他还在与这个世界对抗着。再尖锐的棱角，终有被磨平的一天，阿浪最终还是理解了他爸正太。而韩寒也变得和这个世界一样。
你和这个世界一样，世界是会变的。
我也是。
