戏曲对于九零后和零零后来说，似乎有点遥远。在被电脑，手机充斥的娱乐方式里，很少有青少年会硬着头皮看完一出戏吧！但是对于父辈来说，戏曲几乎就是唯一的娱乐方式。
作为八零后的我，记忆中每年村里都会唱几出大戏，尤其是春节前后。因为地处豫北地区，这些戏自然都是豫剧。我并非戏迷，也不喜豫剧的“土”。（豫剧迷不要喷我），豫剧是典型的河南口音，我们所处三省交界的地方，家乡话和豫剧念白几乎没啥交汇的，所以对于豫剧也产生不了太过浓烈的情愫。
自从我家拥有了第一台电视起，我成了不折不扣的电视迷。上小学的我，对动画片无感。记得某天看春晚，第一次听到黄梅戏的动人旋律，看到屏幕前养眼的神仙眷侣，我想用一句唱词来表达:“这辈子再也放不下”。
在我看来，国粹京剧，昆曲属于雅乐，类似于音乐中的美声唱法，仿佛公主女王，可远观，却不可亲近。而黄梅戏洽似小家碧玉，而非大家闺秀，大家闺秀应属越剧，这里不讲。小家碧玉的感觉和邻家女孩一样，亲切，但不粗俗。（某剧的唱词真是如大白话一样，美感全无。）说到唱词，我认为除了京剧念白和普通话接近外，黄梅戏是最接近普通话的，无形中又把不是戏迷的我拉近了一步。
能够听懂的普通话是第一步，其次，应该就是旋律朗朗上口，接近民歌的旋律。“树上的鸟儿成双对，绿水青山把家还。”很多人认为这是歌曲吧，其实它就是黄梅戏《天仙配》的经典唱段。听到这段，有没有“余音绕梁三日不绝”的感觉，有没有想把整部《天仙配》看下来的冲动？
再次，才子佳人的故事情节。现在很多人喜欢汉服，喜欢国风，更多是对古典文化的热爱。不妨去看黄梅戏，因为黄梅戏的服装和京剧有很大不同，京剧是传统的因素多。像是我们看到的京剧《霸王别姬》，服装和表演都是有点程式化，所谓程式化，就是代代相传，一脉相承的。而“黄梅戏”是“改良化”的，生活化的。你在某朝代电视剧里看到的服装是怎样的，那黄梅戏也是这样的，无限接近生活。附图
黄梅戏的化妆以淡妆居多，生活气息浓。看着清新自然，心旷神怡。才子佳人，所谓佳人，“一顾倾人城，再顾倾人国”。黄梅戏的佳人比比皆是，佳人谁不爱，更何况多情的才子。
爱情自古就是文学作品永恒的主旋律，经久不衰，想要表达更为细腻的感情，黄梅戏是专长。用唱腔表达人物内心的复杂情绪，这是戏曲的功能之一，远比电视剧台词更能表达的淋漓尽致。 这也是戏曲最大的魅力所在。如黄梅戏电视剧《家》，这是根据巴金名著《家》改编的，如剧中觉新成亲那晚，洞房花烛夜，他对梅芬的担忧，和对瑞珏的复杂思绪，用唱词恰如其分的表达出来。
配图找不到，临时拿来用，未完待续。
