古典舞浅析
在我国古代“舞”字甲骨文往往写成
意思是一个人两只手分别拿着东西在跳舞，最古老的舞蹈通常会把兽尾系在舞者臀部，或者把羽毛插在头上，在青海省大通县出土的彩色陶盆里，就可以看到这样的装饰。
随着历史的发展，原始舞蹈的装扮也在发生变化，之前系在身上或头上的羽毛，到了周代，六小舞中的“旄舞”（mao第二声），舞者手持牦牛尾，“羽舞”持鸟羽，“皇舞”则把彩色的羽毛绑在头上。这种以鸟羽和兽尾为道具的传统，一直保持到近古雅乐和一些民间舞蹈里，特别戏曲， 我们仍然能看到一些演员头上有长长的翎字。
在那个时代，人类的生产活动主要集中在狩猎上，野兽威胁着族群的的生命，但是又带来了口食来源，于是兽类既是原始人的天敌，也带来种种好处和象征的力量，往往会成为某一部落的崇拜图腾。原始舞蹈以鸟羽和兽尾作为舞蹈道具，不仅显示了狩猎成功的喜悦，同时也展现了原始形态下的图腾崇拜与神灵祈祷
《诗经》中是这样赞美庄夫人的：手如柔荑，肤如凝脂，领如蝤蛴，齿如瓠犀，螓首娥眉，巧笑倩兮，美目盼兮”（《卫风·硕人》）；
在曹植的《洛神赋》里是这样描写洛神的绝美容颜：其形也，翩若惊鸿，婉若游龙，荣曜秋菊，华茂春松。仿佛兮若轻云之蔽月，飘颻兮若流风之回雪。远而望之，皎若太阳升朝霞；迫而察之，灼若芙蓉出渌波。等等，诗词里描写的女子无一不是柔美婉妁、大气磅礴、飘逸淡泊，气质出尘。
这正是古典舞通过身体所要表达的。通过身形仪态外在技巧来表达，用神韵来传递情感。
现在古典舞越来越受年轻人欢迎了，我们常常看到诗词的改编成歌曲，和一些古风歌曲。
中国古典舞起源历史悠久、文化内涵博大精深。融合了许多武术、戏曲中的动作和造型的中国古典舞尤为注重眼睛在表演中的作用，强调呼吸配合的同时，要求表演过程中应富有韵律感和造型感，从而展示出独有的东方式的刚柔并济的美感。
植根于中国传统文化沃土的古典舞非常强调“形神兼备，身心互融，内外统一”的神韵。神在中而形于外，要求舞者在表演中能够通过神韵、身法和技巧的统一表现，生动地演绎出“以神领形，以形传神”的境界。
我认为不仅仅是对古典舞技巧的把握到位，还应该理解每一首曲子所要表达的意境。
