
铺开画纸时,我先轻轻勾出橘子和叶片的轮廓,那层淡淡的辅助线像温柔的骨架,悄悄稳住了整个画面的节奏。选橘色铺底色时,我特意留了亮部,再用更深的橙红一层层叠加暗部,顺着橘子的弧度慢慢过渡,彩铅的笔痕渐渐晕出果皮圆润的质感,那些细小的凹点,是用削尖的笔一点点点出来的,越画越觉得,橘子的鲜活好像就在指尖慢慢苏醒。
叶片的部分,我先铺了一层浅绿,再用深绿压出叶脉的阴影,叶脉的线条顺着叶片的生长方向勾勒,每一笔都透着小心。最让我犯难的是水珠,我反复观察光影,用白色点出高光,再用浅灰轻轻晕出反光,水珠的边缘用橘色和绿色微微带过,让它们像真的附着在果皮和叶片上,透亮得仿佛一碰就会滚落。
画到中途时,我也曾因为过渡不自然而烦躁,彩铅叠色稍不注意就会脏掉,擦了又改好几次,才慢慢找到力度的节奏。可当最后一笔高光点完,看着橘子饱满的色彩、叶片舒展的纹理,还有水珠上细碎的光,心里的成就感一下子涌了上来。原来画画最动人的,从来不是完美的结果,而是这一笔一画里的耐心,还有看着空白画纸慢慢长出鲜活模样的温柔瞬间。