闲来无事的周末，时不时一场阵雨。思来想去，居家听雨，不如去美术馆观展。
来到白鹅潭美术馆，才知近期有齐老的画展，只可惜因临时起意的出行没能成功预约到。还好，馆内的当代艺术展作品琳琅，其中就有中央美术学院许江教授的一组关于葵花的作品。
展厅安排在三楼，顺着手扶梯的上升，迎面是空旷的宽大展厅，错落有致地摆放了好些个大型铜质雕塑。首当其冲的，是一朵两人高的红铜色巨大葵花，再看旁边的雕塑也是巨型的葵花，或含苞、或初绽、或盛开、或枯萎、或凋零……十几朵葵花却无一朵相同。站在高大的花下，抬头仰望每一片花瓣，看得久了，恍惚间，仿佛迷失在锈红色的葵阵中。强大的葵阵视觉冲击力下，顿时对“葵山”之意有了一点感觉。
展厅的入口，同样是铜制的葵花雕塑。凋零枯萎的葵花整齐划一地倒在白色沙砾上，这组葵花不同于大厅葵花盛开的张扬，即便花朵倒下花枝依然笔直地竖立。
步入展厅，墙上挂的、架上摆的，铺天盖地全是形态各异的葵：有花瓣渐落、正孕育果实的葵；有黑夜中看不见太阳的葵；有一簇簇盛放的葵，仿佛一颗颗倔强的头颅；还有秋日将近、大片被遗忘、静待枯萎凋零的葵。
平日里我似乎只关注过盛开的葵花，更曾流连于向阳而开的葵花园，拍下热烈的照片和视频。却不曾想过，葵在不同境遇下的生命成长与变化，有着我不曾看见过的另一面。
巨幅葵园铜腐蚀画——整面墙那么大，盛开的、枯萎的、昂首向阳的向日葵层层叠叠堆在铜板上。葵、生命与艺术融为一体，彼此交织，不断升华。正如许江所言：“在葵的生长底层，是我自己的生命与塑造。我在这里挥汗耕作，在这里化蛹成蝶。”
最喜欢那组暖金色的——向日葵不是那种鲜亮的黄，是偏土色调的，像深秋傍晚的光打在上面。笔触厚重到能看见颜料堆起来的纹理，站在画前有一种被吞进去的感觉。
策展人介绍说，这次是以「葵」与「山」为两条主线，以草木精神为内在贯连。葵倾四时，记录一代人生存的群体记忆与精神轨迹；山怀万古，承载着许江对山水精神的深层叩问。
被这潇洒的笔触所感染，在那些看似凌乱或抽象的痕迹中，我看到了时间的流动，看到了生命的挣扎与绽放。画中的葵，画的不正是我们这一代人，荆莽中求生的一代人么。
