评电影《釜山行》的主题        当一群人踏上了一辆不能返程的列车，就注定他们走上了一条不归路，在这里面，当人们面临紧急情况甚至生命受到威胁时究竟会如何选择？这个问题的假设情况实在是太多，很难回答，而《釜山行》就是在这么一个被丧尸病毒侵蚀的世界的背景下，就此问题给了我们一个回答。以道德两极的表现方式，展现了延相昊导演对人性的思考并给观众留下了深刻的印象，其中，人物的设定、镜头的运用以及声音的使用，在表现主题上，起到了功不可没的作用。

    在人物设定方面，电影中的角色配比很丰富，有中年男子、学生、孕妇、老人、孩子。总结来说就是力量强势者以及弱势者，细分角色之后会发现其中也有阶级之分:有权有势的常务，世人眼中的社会精英以及来路不明的“乞丐”，还有势单力薄的学生阶级等，总而言之，这列开往釜山的列车，恰恰就是一个社会的缩影。在影片中，不同的人对待善与恶的抉择有着不同的做法。忙于工作，忽略女儿与妻子的男主石宇在一开始时是自私的，他不让女儿给奶奶让座，选择在危急当头将孕妇圣京及其丈夫尚华关在门外，虽然二人再之后有惊无险。在这里让观众意识到，人在潜意识里总是会把自己的利益放在首位，这是人的本能，却也是一种缺陷。之后，在尚华救了石宇的女儿之后，他的态度也发生了转变，他不再丢下任何一个人，尽自己最大的努力往釜山去，在他的内心深处，还是存在最柔软的地方，这是人性美好的体现，也是一种巨大的转变。还有将要为人父的尚华，从头到尾，导演为观众刻画的都是一个有勇有谋，正义耿直，善良彪悍的大叔形象。他和丧尸斗争，帮助身边的人，在自己被咬的时候还不忘帮大家争取逃跑的时间，他是光明与正义的象征，在牺牲的那一刻，不觉的令人惋惜，同时也带有崇高的敬意。于之对立的人就是金常务这个角色，为了生存可以不择手段的人，他一路上牺牲了很多人，包括也在14车厢的乘务员，用谎言骗他作为挡箭牌冲出了车厢。之后又推开啦啦队长珍熙导致其被咬，并间接导致棒球队员荣国的死亡。看到他崴到脚前来帮忙的火车司机也被他作为拖延后方丧尸，最后感染的男主角。在这样一个复杂黑暗的世界中，人性的善恶在不同人物上表现的淋漓尽致，让观众看到荒凉与希望的交织缠绕，更多的体味人生。

    在镜头运用方面，导演通过多角度的展现表现画面，让观众更好的感受现场，体会哲理。 在影片的开头，一个司机撞死了一头鹿，一个长镜头，鹿挣扎扭曲的站起来，然后特写眼部变得灰白，渲染的一股恐怖幽暗的气氛，为后面影片的发展做了铺垫，为导演思想主题的表达烘托情绪与气氛。影片中奶奶最后微笑的特写镜头，遗憾又带有安心，面对人性的丧失最后选择用死亡来解脱，这是无奈之举也是最好的办法，人都已经丧尽天良了，比丧尸都可怕，令人震撼。当石宇被咬伤后秀安的手死死抓着石宇的衬衫，用特写和近景镜头表现二人面部的无力又苍白，父女俩即将面临生离死别，看得让人心碎，当石宇双眼开始变色，脸上爆出血管，脑海里却还满是女儿刚出生时的场景，这也许是他这一生最美好的回忆，在温暖的记忆中死去，在最后时刻拯救孕妇和孩子，纵身一跃，画面中石宇的影子倒地也意味着生命的结束。通过这些镜头，让观众在独特的视角下感悟的另类的视觉冲击与心理的碰撞，在无形之中体会着导演想要传递的那关乎人性的思考。

  在声音方面，秀安在表演时唱的那首儿歌很特别。“黑色云彩笼罩天空，离别之日即将到来。约定再相逢，互相道别后离别。”这一句带着些许不安意味的儿歌作为一件“关键道具”并被导演延尚昊正确的使用了三次，将这首儿歌变成了贯穿全片的线索并成功的将之与观众的心联系在了一起，大大的增强了感染力。第一次是通过父亲石宇的视角表现了秀安内心的孤单与不安，并作为一个节点带出之后的剧情走向。第二次是父女俩临行前在车上谈到这首歌，表达了父亲对孩子的爱。“我一直看着你的哦”这么说的，并通过对话为之后的危机做铺垫。第三次则是在结尾，幸存下来的两人互相搀扶，在黑暗的隧道里，秀安唱起了这首歌。原是给自己加油打气，实则证明了他们两个幸存者的身份，避免了死亡，与此同时，令人绝望的丧失世界、未知的未来与稚嫩的童声相碰撞，对比感非常的强烈。带着哭腔的儿歌既带着希望，也带着迷惘与无助。与观众产生了深深地共鸣，成就了片尾的高潮升华并完美结尾，让全影片的主题思想达到了一个新的高度。

    《釜山行》中的釜山一行，始于爱，终于爱，所到之处无不体现着人性的抉择。在真真实实的人类世界中，有太多人像丧尸一样活着，蒙蔽了双眼，也有很多人心存善念，在默默的付出着一切，世界上没有那么多非黑即白的事情，很多时候，只能平心而论，善与恶就在一念之间。