世界上几乎没有哪一个国家能像中国人这样爱竹。生活中，我们有竹制的器具和工艺品；诗画中，竹是文人墨客隐喻风骨的素材；影视作品中，竹更是抒情表意的一道风景。
李安导演的《卧虎藏龙》中，李慕白和玉娇龙穿着两身素衣立于竹林间打斗的场景，成为了中国电影史上最经典的画面之一。翠绿之中两点皓白，竹梢柔软而又坚韧，清风拂过竹海和衣袖。动静之间，角色的优美姿态和竹林的飘摇苍茫相得益彰，几乎是一副当代最经典的水墨画。
而在我国古代的诗画之中，竹的作用不仅仅在于美，它更是文人们的精神寄托。
清代诗人郑板桥平生最爱之一就是竹。他把画竹的过程分为“眼中之竹”、“胸中之竹”和“手中之竹”三个阶段，更自称要画“百节长青之竹”，成“千秋不变之人”。
唐代诗人王维写下《竹里馆》，一句“ 深林人不知，明月来相照”，描绘出了他晚年幽居竹林的情趣，更表明了他超然洒脱的品性。
“江南四大才子”之一唐伯虎笔下有，“牡丹称王，梅棠称神仙，草称美人，惟竹称君子。” 将竹誉为自己心目中神韵飘逸的诗篇，同时也比作高洁人格的化身。
诗画中的竹各有不同，风格却无不是苍劲有力、挺拔洒脱、清秀俊逸，表现出顽强的生命力，传达出古人柔中有刚的做人原则。
古人如此爱竹，起居环境自然也少不了竹元素。枝叶细密而不压抑，是避暑的最好选择；又具有高雅挺拔的气质，观赏性极佳。
中国古典园林采用竹子造景的历史悠久，现存的江南古典园林中就有不少竹子造景的例子，譬如网师园的“竹外一枝轩”、个园的“春山”等，都是借助竹子来构造建筑艺术性的典范。
“竹里通幽”是竹林造景的艺术手法之一，一条蜿蜒曲折的石板小径通向竹林深处，园主人在缓步前行之时，眼观竹叶随风摆动，耳闻竹枝沙沙作响，心悟这份动态中的静谧，全方位感受层层递进的意境和返璞归真的野趣。
“移竹当窗”是竹林造景的另一种方式，也就是将竹子景观做框景处理，通过各式各样的取景框欣赏竹景，恰似一幅图画嵌于框中。与真正的画作不同，窗中的竹景是动态的画作，随着游人的视点移动，竹景时隐时现、忽明忽暗，既有连续性，又能呈现出颇具韵律的节奏感。
赏竹是一个调动全身感官的过程，引着人们去看、去听、去感受。在这个过程中，我们的思想一直轻松自在，真正做到了乐在其中。
竹，不仅是一种集天地之精华的自然元素，更在历经上千年的演变之后，形成了一种独特的文化。竹文化是一种高洁秉直的生活态度，是一种延续古今的人文情怀，更已成为中国人的风骨。
小倩想请你去竹林里小坐，在园林当中的密林翠绿之间品一杯淡茶，触摸轻拂过古人的微风，沉醉在妙趣横生的竹林故里。
