无论是读诗，还是看文，意象的拿捏总是最让人沉迷的。外国文学里，《傲慢与偏见》是对英国田园生活的意象描写。庄园、草地、溪水、马驹。英式情怀随着它们的勾勒跃然纸上，毫不含糊。《呼啸山庄》里的意象就更显得浓重一些。 凝重的烛火、狂乱的雪风、厚重的树林，把整个作品都覆上欧洲冬季的色彩。相较而言，日本文学更是意象搭配师。村上的《海边的卡夫卡》对那片小树林的描述极其柔软，如同古时女子手下的针脚般细密均匀。那是树林的意象，是通过无数的线条设计、文字组合形成的立体又模糊的，精准又飘渺的画面与感受。川端的针脚功夫更厉害，把日本的物哀演绎到了极致。
意象让人沉迷，来自于它的神秘性。它是蒙了面纱的艺术形式。你不知道它从哪里来，但就是扎扎实实地在你心里编织起了它要的花样与色彩。
水、花、柳、风、石、林、木、山……意象的可塑性太强，以至于从古至今，从西到东，大家都为此倾注了自己的情怀。
我开始喜欢山的意象，是从看黎戈的散文开始的。她没有写山，而是写的山气。“最好闻的气味，我觉得是‘山气’。一过太平门或者是玄武湖，慢慢靠近家的时候就能闻到。它由风带来的新鲜空气，燃烧树叶的柴烟气，高密度林木的负离子气味，山岚散后的湿润度复合而成。我无法形容给你听，只知道那是在梦中都笼罩着我的，山气。”
读了之后的那一年秋天，和朋友去爬了一座山。长得很均匀的山峰，摇晃的松树，平静丰厚的空气，以及满眼的苍翠。我光着脚站在岩石上，站在山里，站在雾气里。心也站在了山里，雾气里，明净澄澈。
所以准确地说，我应该喜欢的是秋天的、有雾气的、西南的山。三个条件缺一不可。
秋天的山，沉静、不张扬、持续、自有其力量。有雾气的山，又给那份沉静增添了一丝洒脱与神秘。而西南的山，一定是和别的地方与众不同。它绵延、浓重、朴实。它绿得可以把天色染透，质地适中，铺陈开来。北方的山有股傲然的风范，不容侵犯的气度。而南方的山是内敛的。江南小巧些，西南就更拙劣一些。但这拙劣正是它的美之所在，让我沉迷。
今天，又去了山里。恰是中秋之日，山里的雾浓得化不开，渐渐调剂成雨，把发丝浸润。
山是爽朗的，干脆又迷蒙地在那呆着。也不关心你去不去看它。它只呆着，不说话。
山里的树层层叠叠地排列着，躲猫猫似的，安静到你不忍与人互语。
山里的地也是清脆软糯的。鹅卵石嵌着，一颗颗地。
还有山里的房子。偶有两三间，整齐地站着。像是指路的智者，在雾气迷蒙的山林里，给你一点光亮感。
我走在山里，觉得自己仿佛要渐渐消失了。连着心，挟着双手，融入到这片秋天的雾气山中。
山的意象，大概是会扎根在我心底了。以后，读更多的作品里的山，看更多的秋日雾气里的山。真好。
