雪尽山空处，一居即道场
作者：李振凯
雪后的山，是一幅被时光洇淡的水墨。线条如禅者的杖痕，在素白的宣纸上蜿蜒——那是山的骨，不着一色，却撑起天地的空濛；树是墨点泼洒的禅机，枯瘦的枝桠里藏着未说的偈语，每一道转折都似“本来无一物”的顿悟。屋舍低低地卧在山坳，茅檐的纹理如老僧补衲的针脚，简素得只剩下“住”的本然，没有雕梁画栋的挂碍，亦无红尘喧嚣的攀缘。
丙申年的秋意，早已在笔锋里沉淀为冬的静定。空行道人的字，如山间的风，掠过纸面时带起满谷的空明。“雪后每当同席卧，也时未省有山居”——这诗句原是禅者的独白：雪落之后，与谁同席？或许只是山光与松影，在蒲团上共卧成一片寂静。所谓“未省有山居”，并非不知身在山间，而是心已超脱“山居”的相状，如同禅者说“风动幡动，仁者心动”，外境的雪、山、屋、树，皆成了心镜的投影，照见的是“本来面目”。
画中的留白，是禅的“空”之妙用。那大片的素白，不是无物的虚空，而是“有”的另一种形态——像山谷里的风，像雪后的光，像心底未被尘埃沾染的灵明。树的墨线看似随意，却暗合“随缘不变”的理：枯荣荣枯，本是自然；笔锋的浓淡干湿，亦是心境的流转，不刻意、不造作，一如禅者的“吃饭时吃饭，睡觉时睡觉”，在寻常里见真如。
屋舍虽简，却有“安住”的力量。禅者云“行亦禅，坐亦禅”，这山居的屋，便是“安住”的道场：没有对繁华的追逐，没有对孤寂的执着，只是静静地立在山边，与树为邻，与山为伴，如同禅者的心，在纷扰世间守着一份“不二”的宁静。门扉虚掩，似在说“来者自来，去者自去”，不拘于迎送，不困于取舍，这是“无住生心”的禅意——住而不住，心无挂碍。
雪后的山居，是禅的具象：线条是行禅的脚步，留白是顿悟的瞬间，屋舍是安住的归处，树石是自在的化身。当我们凝视这幅画，便如与一位禅者对坐，听他于无声处说：“雪落无声，心净如镜；山居无相，性本澄明。”此时方知，所谓“未省有山居”，原是心已超越“山居”的形迹，在雪的寂静、山的空阔里，照见了那个不被外境所转的自性——它如这画中的墨线，简素而有力；如这留白的虚空，广大而含容。
禅不在远方的深山，也不在经卷的奥义，就在这一笔一画的留白里，在这一屋一树的静定中。雪后的山居，是一首无声的禅诗，写尽了“本来无一物，何处惹尘埃”的澄明，也道破了“行到水穷处，坐看云起时”的自在。当我们放下对外相的执着，心便如这画中的雪后天地，空明、辽阔，且充满了生机——因为那生机，原是心性的觉醒，是本自具足的光明。
