终于在凌晨两点钟看完了这部号称史诗级的灾难片，一翻身，才发现枕头已经湿冷一片。原来在不知不觉中，已经流下了这么多的眼泪。影片以拉贝先生的日记作为贯穿整部电影的线索，黑白的基调，第一个镜头就告诉了我们，一国本应繁盛的首都，已经在战争下变成了一所空城。影片的开始就描述了一场屠杀，变换交转的一帧帧镜头里，血流成河，尸横遍野。在观影之前，我查阅了好多的相关资料，还观看了同为灾难记录片的《黑太阳731》，两部影片都选取了日本侵略战争中所犯下的滔天罪行来进行叙述：《黑太阳731》揭露的是侵华日军发动细菌战，进行惨无人道的人体实验的罪恶；《南京！南京！》则换了一个全新的角度，从一名日本侵略者的视角来重现南京大屠杀，以此来讨论人性的善恶，以及战争对人性的泯灭。对比下来，不难发现，前者偏重于客观的记录，影片的每一帧每一秒都充斥着血腥，暴力，杀戮，甚至恐怖。没有人看完这部电影还能冷静自持，更多感受是深入骨髓的冷，那千千万万人，就是我们的同胞，我们的祖辈，我们一脉相承的中国人，本应快活肆意的生活在阳光底下，却在战争中经历了残酷无比的死亡，如果世间真的有炼狱，我想也不过如此。而与之相反，电影《南京！南京！》则很大的程度的抛开了国界的限制，从人性的角度出发，来论证战争带给人们的伤害。
有人说电影的主角是陆剑雄，虽然他的戏份并不多，没有太多的话，甚至只是用眼神，表情和动作，来表达了最朴素的抗日英雄。交火时，他冲锋陷阵；被俘时，他毅然出列，勇敢地面对枪口，带领着同胞高喊着“中国不会亡”的口号，捐躯赴国难，视死忽如归。影片中最感动的是他用手挡住小男孩的眼睛，用身体保护了这个幼小的生命。是救赎，亦是希望。
然而更多的影评人倾向于电影的主角是角川，一个年轻的日本侵略者。这是争议最大之处，同时也直接导致了电影的毁誉参半。在战争开始前，他大概是一名老师，在教会学校教书，空闲的时间学习外语，还没有谈过恋爱，有着和大多数民众一样普通且温馨的幸福。可是无论何时何地，战争都是同样的冷血与残酷。他和日本部队一起进攻南京，从热血赤诚，到麻木崩溃，他是成千万万个参战人员的剪影。导演陆川在接受采访时表示，之所以给予角川这个人物大量的镜头和笔墨，不是为了日本侵略者进行辩白，而是单纯的对人性的讨论，他想表达的，是一个完整人格的普通人，在残酷的战争中是如何被一步步推向绝境，变得如行尸走肉般麻木不仁。角川是矛盾的，他终其一生都徘徊在生与死、对于错、爱与仇、希望与恐惧之间，终于不堪重负，饮弹身亡。
影片中还塑造了了许多相当出彩的女性角色，其中最令人动容和感伤的，是小江。她的出身太过于卑微，甚至于在难民营，都不缺少对她的冷嘲热讽，流言蜚语。和千千万万的殒难者相比，她实在是太过于弱小无力。但是就是这纤弱女子的一举手，让很多人为之震颤。教堂那一段镜头，女子用性命和尊严来为剩下的人换取粮食和平安，几乎是全片最令人感动的部份，她的坚强与决绝，让人肃然起敬。而姜老师的死亡则是修女般的牺牲，作为一名安全工作者，她原本可以有太多太多生的选择，可是就在那一声声呼喊与抗争中，在来回反复的奔跑与救赎下，她选择了为国人请命，选择了将活下来的希望留给更多的人。此外，唐先生的妻子这一人物形象也十分饱满鲜明，唐先生出卖了整个安全区也未能获得安全，小妹遇害，女儿被活活摔死，丈夫为了赎罪选择了留下来赴死，只剩下有了身孕的她独自过活。两人最后那场诀别的戏份，是两位演员演技的爆发，同时也赚足了观众的眼泪。
影片还从侧面深刻的揭露了当时日本侵略者的残酷行径。一方面是拉贝、华小姐这一类的国际友人，他们来自不同的国家，为了帮助战争中的受害者，他们背井离乡。日本侵略者的暴行，让他们数次落泪，为了解救苦难中的中国百姓，他们竭尽全力，与日本人的暴行形成了鲜明的对比。国际友人的无私帮助，给危难中的百姓带去了希望，让人们感受到了来自世界的关怀。在他们的努力下，挽救了许多生命。另一方面则是百合子所代表的一类战争牺牲品，如诗如画的年纪，却只能死于异乡，同样印证了战争不仅是对被侵略的国土，同样也对发动侵略的国家造成了难以磨灭的精神伤害。
影片的英文名被译为为生死之城，的确，南京大屠杀最震惊世界的就是30万华夏同胞的死，尸横遍野，血流成河。日军烧杀淫掠的暴行，以这些无辜平民的死为铁证的，考验的是人性，中日双方的人性，这才是本片最为珍贵的记录。
不知道你有没有发现，在影片的结尾处，交代片中人物归宿的时候，关于小豆子的记述，是还活着。他是影片中为数不多的能让人感觉到温暖的存在。他是某种希望的符号，他吹着蒲公英，笑的样子，都意味深长。在那场惨无人道的战争里，有太多太多的人死去，所以活下来的，才背负着无数的责任和意义。
或许，这就是导演陆川借历史敲响的警世钟，是用真实人性埋葬血腥战争的墓志铭。
