同事推荐，拜读了鸟居昭美先生的《培养孩子从画画开始》两本书。发现好像我也犯过书中所说的妈妈的错误，粗暴地干涉孩子的发展进程。看到别的妈妈在给孩子交识字和诗歌时也曾经焦虑不安。尽管现在乐乐已经13岁了，我还在担心原来做的这些是否会影响孩子的成长。

      最近感触最多的是，应该有相应的培训班，在父母决定生育孩子之前使父母具备相应的养育知识。甚至幼儿园和学校怕也并没有按照人的发展来教育儿童。   

        书中有感触的话摘抄如下：

        创造力对于人类来说是乙种不可或缺的根本能力。创造力的枯萎意味着自发性、自主性，甚至自制力的衰退。而孩子在幼儿期及少儿期的绘画活动，正是培养一个人创造力的最关键手段。

        和成人艺术家不同的是，儿童在绘画过程中保持着完全的自由，他们因快乐而画画。孩子画画的本质是表达内心的感动，这是人类最好的教育形式。理解孩子的画，就是通过绘画去读懂孩子的心，通过产生的共鸣和交流，在孩子内心铭刻与建立对自己和他人的尊重意识。

        孩子有感觉的事情，就会画得非常细致。

        最具拔苗助长的行为有：教孩子画形象，画形象给孩子看，指导孩子用色，让孩子全部涂满颜色等。

        书中提到的妈妈们犯的错误有哪些呢？

        第一， 教孩子画画。这种经历恐怕大部分的妈妈们都有，在宝宝刚刚开始画画时，我们就给他们画太阳，画花，画动物，孩子也在一旁兴高采烈的央求：“再画一个嘛，再画一个嘛！”于是，妈妈愈发有成就感了，尤其是那些本来就擅长画画的妈妈们更是大显身手，觉得这可是美好祥和的亲子时光，高高兴兴的陪着画。这些教画画的妈妈们自以为画的是很有儿童色彩的画，但事实是，这些只是成人认为的儿童画，真正的儿童画根本就不是这样的！而且她们很快就会发现，孩子变得不会画画了！准确的说是，孩子除了模仿没办法画出有创造力的画来。要知道，孩子这时没办法用语言全部表达出自己内心所想，文字写下来当然更不可能，画画就是他们表达自我的工具。也就是说，孩子的画是为了表达自己的感动和想法而画，我们教了他们画画，就是把成人的感觉原封不动的强加给孩子，孩子无法按照自己的感觉和意愿来发挥，也就相当于孩子的内心没有真正的为自己活过，这是多么让人心痛的一件事！

      第二，孩子画画时指手画脚。孩子在不同的阶段有不同的画画风格，尤其是在孩子四五岁后，开始画头体二足形象时，成人们就会提醒孩子：“是不是还有手呢？”“嘴巴怎么这么大？”“头发是什么颜色的？”大人自以为是在教孩子注意观察，但事实却是，这个年龄的孩子只会画自己认为最重要的部位，大人指导孩子画画，“就是剥夺了孩子认识事物的乐趣，甚至是挫伤了孩子认识世界的积极性。成人如果这样做就是阻碍了孩子成长为人的最重要的学习和发展的能力。”

      第三，教孩子认字。人类最初的发展就是从语言到图形，到象形文字，到文字的一个发展过程，孩子也是这样， 如果我们一开始就教孩子认字，孩子对图画，对画画都会失去兴趣，严重的甚至会让孩子画出既不像文字又不像画的怪画来！

      第四，送孩子进绘画班。到底多大可以送孩子去学习绘画？鸟居昭美给我们的答案是：九岁。九岁开始，孩子终于开始采用和成人相同的观察方式，画画也开始向写实的手法转变，这时才是教孩子系统学画画的合适时机。

        那么，如果我们已经犯了以上这些错误，已经对孩子产生某些影响了，该如何纠正呢？

        首先，让孩子玩水，玩沙。所有的生命都是从水里诞生，扎根在大地上，大海和大地是所有生命的母亲，所以出于生命的本能，没有一个孩子不喜欢玩水玩沙的，让孩子体验把沙子弄得浑身都是，再用水冲洗的酣畅淋漓之感，一般来讲，再不会画画的孩子，玩了一段时间沙子和水以后，也是能画出一两幅反应自己内心欢喜与快乐的画的。

      其次，给孩子创造丰富多彩的生活，让他们拥有美好的回忆。与大人一样，孩子画画也是出于对生活的体验，所以与其纠结于如何提高孩子的绘画技巧，苦恼于如何让孩子爱上画画，不如给孩子创造丰富多彩的生活，让他们多接触自然，多参加一些力所能及的劳动，一个兴高采烈的拔萝卜、洗萝卜、煮萝卜的孩子，即使画里有很多被成人所灌输的形式化的东西，但肯定还是会有一些自己的真心感受的。

        第三，和小伙伴一起画。已经不喜欢画画的孩子可以让他们多和小朋友在一起玩的时候画，和小伙伴在一起画画时，能激发孩子的表现欲，往往能画出出人意料的作品来。

        第四，布置好一个环境，孩子有了涂抹的欲望，自然会去画画。

      那么我们到底应该如何欣赏孩子的画，怎样为他们画画创造合适的土壤呢？

      首先，孩子的画不是用来看的，而是用来听的。像我这种看惯了书本上成人化的儿童画的人来讲，真正孩子画的画乍一看，乱七八糟，甚至会让我心里产生很不舒服的感觉，但事实上是，孩子的画是符合他年龄发展特征的，孩子的画不是用来“看”的，而是用来“听”的。他们的画只有被聆听了，其绘画行为才有意义，“作为母亲最重要的态度就是去‘听’，去了解，去感受！”听画的方式根据年龄不同而有所不同，两三岁的孩子，就问“这是什么”，要听他给他所画的东西赋予的意思，四岁以后的孩子，就要问“他们在做什么”，要听他们画里面的故事。鸟居昭美将孩子的画从1岁到九岁后分成八个年龄段来陈述，每个阶段都有其鲜明的特征，每一个阶段的画大人怎么去看，怎么去听，都有详细说明。

        其次，画笔的选择。许多人跟我一样，在孩子画画开始，就欣喜的给他们买五颜六色的，无毒无害的彩笔，但事实是，这个行为有百害而无一利！孩子画画是表达内心想法的手段，颜色的介入会干扰孩子自由的发挥，尤其是妈妈在一旁指导：“香蕉用什么颜色的笔画？”效果尤为糟糕。鸟居昭美建议，孩子六岁前，尽量只用黑色给孩子画画，同时应该给孩子准备几支粗细不同的黑笔来画，如马克笔，签字笔，圆珠笔，铅笔，蜡笔等，纸张也应该用不同大小的，让孩子自由选择。

      最后，不要让孩子填色。填色画不是孩子自己创作的绘画作品，只是给大人画好的图案上色而已，这种形式性的工作，不能表达孩子的任何想法。一般来讲，七岁后的孩子有了平面的认识后，才有可能真正喜欢上玩填色画，过早让孩子去画填色画，效果与教孩子画画无异。

      作者介绍：鸟居昭美先生是日本现代儿童早期绘画行为研究第一人，是日本著名的教育家，画家，他的这一套书字数不多，道理却讲得深入浅出，值得好好阅读！