《樱桃小丸子》是一部大家喜闻乐见的动漫经典，我还记得小时候在凤凰中文台看小丸子时那种无忧无虑的快乐心境。诙谐尖锐的旁白，人物尴尬后脸上出现的竖线，飞过的乌鸦，这些艺术手法是那么新奇有趣，给孩子们打开了一个前所未有的世界。
众所周知，在日本的动漫产业链中，先有漫画，反响非常好的漫画才会动画化。但是很多日本经典动漫进入中国的顺序却相反，先引进优秀的动画片，火了之后，才能谈漫画的事。这是和上世纪九十年代的国情分不开的，那时大陆的出版业还不发达，人民精神生活相对贫瘠。小丸子1990年动画化，1996年在港台播放，2000年在内地电视台播放。但直到2011年，得到授权的中文简体正版樱桃小丸子漫画才姗姗来迟，这就是我今天要说的少年儿童出版社《樱桃小丸子经典漫画版》。以下简称“经典版”。
这套书共18本，包含16本单行本和两部电影原作特别版。2018年樱桃子老师病逝后，集英社出版了完结卷第17卷，这一卷没有包含在经典版中。此外2016年的电影版《不会忘记你》（即动画来自意大利的少年）也没有包括。
2019年之后东立出版了爱藏版9本，还有单行本也在陆续问世；而经典版绝版多年，有钱也很难买到，收藏价值更高些。陆版贵于台版，在纸片圈是不多见的。
下面我拿剧场版《大野同学与杉山同学》为例，对经典版与东立版做一番比较。
经典版的纸更白更光滑，东立纸偏黄，稍微粗糙一点。色调和手感我都更喜欢台版一点。东立是有外封的，经典版没有。早期的陆版漫画少见外封，一方面是控制成本，一方面也许是觉得花里胡哨的没什么用。不过近些年内地的漫画也都有外封了，算是遵循了主流，现在中国也不差钱了嘛。如果经典版哪天再版，估计也会有外封。
翻译方面，经典版更加贴近大陆习惯，生活化一点，更自然；东立则中规中矩，我更喜欢前者。但经典版个别地方好像会翻错。经典版对一些拟声词也进行了翻译，台版则维持日文原版没动。这可能是因为日本对台湾的文化渗入已经很深了。另外，经典版所有对话框中的文字都是活泼的华康少女字体，旁白是规规矩矩的微软雅黑（疑似）；而东立对话框用的是微软雅黑，旁白则是更严肃的宋体字。感觉陆版还是用了心思的。
经典版漫画中还包含朦胧小剧场的内容。爱藏版好像是不含的，东立单行本我不确定。所谓朦胧小剧场，是关于作者自身的小故事漫画，主角不是小丸子而是樱桃子，更加真实，非常值得一看。爱藏版要是出一个朦胧小剧场之卷就完美了。
对比就到这里。下面说说小丸子的画风转变的问题。我会从漫画原作和动画两个方面入手。
先说漫画。眼睛是心灵的窗口，单纯从绘图的角度，我们来看小丸子的眼睛。下面是前3册的画风
可以看出眼睛的种类还是很多的，而且是以大大的椭圆眼和圆眼为主。活灵活现，顾盼神飞，一个调皮狡猾的小女孩跃然纸上。但是从第3册开始，第4册，第5册，第6册，圆眼睛和线眼睛越来越少，豆豆眼越来越多，眼睛种类越发单一；终于到了第7册，在第1册中十分罕见的豆豆眼占比超过一半，正式上位。从此之后，小丸子的眼睛基本只剩下两种，百分之70的豆豆眼，百分之30的小椭圆眼。其他的眼睛几乎灭绝了。看看第16册吧。
另外，从第9册开始，小丸子的脸型也开始变化了，像打了激素一样，越来越大。这是第一册的小丸子：
这是第16册的小丸子：
画风的改变在动画版上更加明显。
这是第一部的画风：
这是新的画风：
伴随着画风改变的，是整部作品的低幼化。我们童年回忆里的小丸子，嘴里隔三差五就会蹦出一些人生哲理，截个屏就是能当表情包的经典语录：
我们喜欢的小丸子，性格是有很多侧面的：
这才是真正的小丸子啊！一个人小鬼大，活灵活现的小学三年级女孩。结果竟然变成了比蜡笔小新仿佛还小好几岁的幼儿园儿童，弱弱的，小小的。最后几卷漫画仿佛失去了灵魂，不仅小丸子人设崩了，小玉、妈妈、姐姐、花轮、家人、同学们全崩了，所有人都像工具人。剧情也不再有趣，水准严重下降。为什么会这样？我最初怀疑漫画最后几本不是樱桃子本人画的。也许她得病后体力已经无法支撑。但是一想画风的转变从第3卷就有端倪，第7卷就完成了，很难说这不是樱桃子自己的意思。那也许是病情影响了她的心态，从而反应在作品风格上。还可能是她失败的婚姻，夺走了她的一部分快乐。也许是别的什么原因。无论是什么，我都有些难过。我宁愿后边这几卷不存在。
樱桃小丸子是一部极经典的动漫作品，和哆啦A梦，七龙珠一样，是站在最前列的。它给我们带来快乐与美好。和那些毁天灭地的漫画不一样，它温温馨馨，朴朴实实，简简单单，干干净净。故事背景是七十年代的日本，但即便今天来看，也是趣味盎然。伟大的作品刻画的是人性，人性超越时代，永远不会过时。
