四，渔父情
自由，是中国艺术永恒的企望。范蠡是春秋时吴越之争的重要人物，他位高权重，富甲天下，在最辉煌的时候离开官场，抛弃财富，泛舟五湖，成为人格的高标。驾一叶扁舟，在水中自在漂游，从容东西，没有滞碍，没有拘牵。这一境界走进李白的狂想中，落入了杜甫的梦境里，也注入张九龄丞相的企望中。
扁舟一叶五湖游，化为元代艺术家的“通父”之情。元代散曲圣手白朴有《沉醉东风•渔夫》，其云：“黄芦岸白苹渡口，绿杨堤红滩头。虽无刎颈交，却有忘机友。点秋江白鹭沙鸥。傲杀人间万户侯，不识字烟波钓叟。”赵子昂夫人、画家管仲姬曾作有《渔父词》，其云：“人生贵极是王候，浮利浮名不自由。争得似，一扁舟，弄月吟风归去休。”
二人推崇的就是渔父的自由情怀。而吴镇可能是中国历史上画渔父图最多的画家。他的《洞庭渔隐图》，作于1341年，上题有《渔父词》一首：“洞庭湖上晚风生，风触湖心一叶横。兰棹稳，草花新，只钓鲈鱼不钓名。”图写太湖岸边景色。画依左侧构图，右侧空阔一片，起手处为数棵古松，向上画茫茫的江面，一小舟，泛泛江上，若隐若现，远处山峦起伏，坡势作披麻皴，线条婉转，与挺直的松干形成对比。水面如琉璃，突出静绝尘氛的气象。他有很多幅《渔父图》，在山间平溪泛舟垂钓，隐士戴笠盘腿而坐，一幅怡然自得的样子。他要做浩荡乾坤一浮鸥，在辽阔的天际自由的翱翔。最喜他的《芦花寒雁图》，此图上也有一首《渔父词》：“点点青山照水光，飞飞寒雁背人忙。冲小浦，转機塘，芦花两岸一朝霜。”这是秋天的景色，蒙蒙的江面上，芦苇参差，随风摇曳，一叶小舟穿行于芦苇之中，舟中人意态悠闲，坐于船头，仰望前方，颇有寓意。芦莘丛上，大雁点点，再向远方，朦胧的村落，模糊的远山，构成一幅荒寒阒寂的画面，传达画家萧散历落的情怀。
吴镇们在其中寄寓的是隐逸之思。世海沉浮，惊涛骇浪，他独取这宁静的港湾。钓名者有，钓利者有，蠢蠢欲动者有，蝇营狗苟者有，他独好一片阒寂。繁华，富丽，诱惑，他皆弃绝，他选择的是优游。浮利浮名，重重束缚，那里有人生的自由！而一叶扁舟，泛泛江湖，心也“轻”，行也“稳”，从浪摆，任风飘，弄月吟风，呼雁对酒，灵魂的自适，性灵的愉悦，意志的充满，诗意的飘，在这里都具有。放浪江湖，哪个汀洲不是家，优游性海，何处江山不亲人！如范仲淹《江上渔者》所云：“江上往来人，但爱鲈鱼美。君看一叶舟，出没风波里。”
吴镇们又似乎并不在隐逸，他们的意思往往并不是逃避，不是胆怯，甚至有的人也并不是世海的失意者，渔父以及与此相关的艺术吟诵，说到底表现的是性灵自由的讴歌。他们的讴歌，超越了时代，也超越了隐逸本身。像赵子昂，号鸥波，像一只海鸥在海天中自由的翱翔，他获得了自己主宰自己的力量。他是自己生命的掌舵者，他驾着自己的人生航船，走向自己愿意去的地方，而不是被强迫搭上别人的大船，带向恐怖的旅程。
争得似，一扁舟，弄月吟风归去休。
到此，《曲院风荷》涉及中国艺术理论比较重要的十个问题（十讲）就讲完了。本书重点不在对具体的艺术理论进行推演，而意在打通艺术理论和具体艺术之间的通道，到鲜活的艺术中，寻找理论的“歇脚处”；打通艺术和人生之间的通道，到艺术之中，寻找中国人特有的人生智慧。
