不管是文学还是艺术作品，我喜欢船。
比如月，它常常寄托天涯游子凄苦彷徨的心灵；比如柳，作为依依别情之物，总能唤起一连串记忆，激起人们蕴含于心底的感情。
而船，可以是随波飘荡的一个竹筏，可以是任意东西的一叶扁舟，是流离于藕花深处的少女心，争渡惊了那静谧时光；让琵琶声从这里悠悠地飘过茫茫江面，听得人心旌摇曳；也让女子望眼欲穿，眼前过尽千帆唯不是那一个，于是肝肠寸断。
船有浪漫、有忧伤，承载着对理想那岸的追逐，也寄托着从此纵情山水的随性，实在是迷人至极。
一、
夜饮东坡醒复醉，归来仿佛三更。家童鼻息已雷鸣。敲门都不应，倚杖听江声。
长恨此身非我有，何时忘却营营。夜阑风静縠纹平。小舟从此逝，江海寄余生。
题目取自苏轼的《临江仙》 。
全词满怀悲戚，苏轼这个夜归人啊，原是借酒消愁。这该是多么深的惆怅，醒来无味，却需要醉里寻欢。无奈敲门不应，便只好和着家童的鼾声眺望远处。往事一桩桩、一件件全部涌上心头，一个人的一生，我们的身躯，我们的意志有多少时日是真正属于自己的呢？丝竹乱耳、案牍劳形，经营人生理想，却又每每徒劳无功。夜阑风静，思绪远飘。
如果到这里就结束，继续沉浸在感喟伤时中，那他绝不是我们所敬佩的苏轼。他笔锋一转，一切随他去吧，只愿驾驶一叶扁舟，消失在江海的尽头，整日以水为伴，消磨此生。这叶小舟，承载了他所有的浪漫情怀。
就是因为这些孤独与无奈，仅存的浪漫精神和理想主义才显得尤其可贵。
采铜说过：“理想主义的人，对理想的坚持胜于对利益的追逐。”我想是的。寥寥数语，借助小舟，就极尽浪漫地表达出他的生活理想。
二、
提起工匠精神，很多人可能首先想到日本德国，可是在我看来，我们国家千百年前就讲究“匠人之心，寄乎于手”。
初中课文《核舟记》，让我第一次深切感受到精致与典雅。
箬笠、小窗、雕栏、手卷、念珠、篆文依次缓缓飘出，读罢，这个核雕的形态便完整地在脑海中展现出来，光是看这些美好的细节就会沉迷一番。这就是匠人吧，王叔远在一粒小小的桃核上精雕细镂，人、景、器、事无所不备，栩栩如生，其技艺之精湛令人叹为观止。
大凡足够高深之技艺，都与魔法无异。不夸张，不卖弄，而是以生命本身在展示生命。
所有精工制作的物件，最珍贵最不能代替的，就只有一个词——人。人有情怀，有信念，有态度。所以，没有理所当然，就是要在所有变数可能之中，仍然要做到最好。
台湾音乐人李宗盛那篇《致匠心》的广告中流淌的“工匠精神”至今仍为人津津乐道。那雕船之人，即是将情感寄寓在船上，寄寓在从他手里制作出的每一件器物里。
船，在这里有了“小而美，专又精”之神韵。
三、
中国古代的开放与包容程度，从船只就可以窥见。唐朝盛世，各国使节来往，远渡重洋便只能依靠船只，人们的理想不止囿于土地，想知道海的那边有什么，更想让普天下的人们都臣服于我泱泱大国的气度。
鉴真六渡日本，五次失败，几经绝境。临行前，弟子祥彦说：“彼国太远，性命难存，沧海淼漫，百无一至。”鉴真深知航海的危险、朝廷法律的威严，但依然说道：“是为法事也，何惜性命？诸人不去，我即去耳。”
同行之人不少死于船祸或者伤病，更多的经受不起艰苦时光的打磨，主动退出东渡的行列。只有鉴真笃定不移，百折不挠，直至双目失明，最终实现了毕生的宏愿。日本人民尊鉴真为“天平之甍”，意思是他的成就足以代表天平时代文化的屋脊。
侯孝贤曾说：“你往前走，越走越深，最终只剩你一个人。”这时候，他借助那船到达彼岸，也找到了自己安身立命之所在。这前路的山长水阔，如果你自己浮不起来，没有人会陪你远渡重洋。
觅渡、觅渡，渡河处？如果不能自渡，他人爱莫能助。木心说过：“人能做的，只是长途跋涉后的返璞归真。”生活的新旧交界确实围城处处，只能努力自渡，乘桴浮于海，大道不行。
四、
记得《摆渡人》中有这样一句话：
十年太长，什么都会变。一辈子太短，一件事也有可能做不完，回忆永远站在背后，你无法抛弃，只能拥抱。
彼岸何在？意义何在？摆渡之人自己也不甚明了，他的任务仅仅是陪伴你走过这一段。在人生的岔路口，能遇到摆渡人是你的幸运，如若不能，这命运的船本就该由自己掌舵。
苏轼则认为天地之间本就瞬息变化，事物与我们又是没有穷尽的。变与不变，只在看问题角度不同。嵇康，竹林七贤中最杰出的人物，生不逢时，每次心情沉闷，总会驱车肆意驰骋，漫无目的，可是终点也没有在那里等他。每到穷途末路，总会下车哭泣一场。而苏轼呢？趁此良辰美景，驾一叶扁舟，将自己的有限生命融化在无限的大自然之中，洒脱之智，着实令人叹服。
每个人都有一艘船，载着我们在人生的海洋里飘荡前行。或许希望可以撑一叶扁舟，泛舟五湖，远离尘嚣，将余生寄于这江海大泽，恣意潇洒；但是最终只能选择卯足劲，在百舸千帆之中争渡，因为我们的船上承载的不只有自己，还有那些同我们一样负重前行的人。
这是羁绊，但也是乐趣。
