这次去看阿·米尔汗的新片《神秘巨星》，我在事先并没有多做了解。

通过电影海报来看，这似乎是一部动感十足的歌舞励志片，但是表现追逐梦想题材的电影多了去了，虽然有大名鼎鼎的米叔加盟，但我还是有一点点怀疑：这个故事有新意吗？好看吗？

果然，阿·米尔汗这次又没有让我失望！整个故事不仅精彩好看，能够带给人一种印度电影纯粹的观影快感；

它还像一口温润的老鸡汤，虽然融合了这么多唱唱跳跳、现代感十足的元素，但毫不妨碍它的温情、可口和感动。

《摔跤吧，爸爸！》里的少女吉塔在这里面扮演了热爱唱歌、梦想成为一名歌星的少女尹莉娅。不得不说，这个女孩小小年纪，就足以成为一部150分钟大片的演技担当和灵魂，确实非常不简单。

尹莉娅的角色形象非常立体、非常生动，她那面对残酷的现实和压抑的生活环境所进行的勇敢斗争而发出的振振声辞让我印象深刻：

我们过得是什么破日子，就连喘息的机会都没有了！

活着难道就是睡睡醒醒？没有梦想一切又有什么意义？！

这是你的命？这不是我的命！命运是靠自己来掌握的！

能勇敢地说出这些话的人，已经不单单是一个叛逆少女了，她已是一个敢于为自由、为梦想、为家人的幸福而奋斗，具有强烈的主体意识的人生斗士了。

在《摔跤吧，爸爸！》里面，少女吉塔外表彪悍，内心柔韧；在这里面，少女尹莉娅则是外表温润无比，内心则顽强有力。

是的，无论你是男是女，无论你有着怎么样的出身，一旦我们来到世上，我们的命运不就应该由自己来掌控吗？我们为什么要把自己生命的主导权交给上天，交给别人呢？

比起尹莉娅的勇敢坚强，更使我受到触动的，是这部电影里对于印度社会性别歧视问题的现实呈现。

如果说《摔跤吧，爸爸！》里对社会男女不平等问题的呈现更多是一种表面性，《神秘巨星》则真正触动到了它的内里，使我们身临其境，深刻地感受到尹莉娅与妈妈所代表的印度妇女生活的悲惨境况。

它呈现了一个男权家庭的阴暗和压抑。

实在想不清，身为高级工程师的父亲，行为为何竟然如此暴虐、专制和龌龊！

这个家庭的晦暗气氛，可能仅仅因为有了这么一个象征男权专制传统的工程师父亲，那么，无论尹莉娅多么勇敢，妈妈多么温柔善良，弟弟古杜多么天真可爱，这种气氛只会越来越浓，越来越令人感到窒息！

它呈现了这样的环境下印度妇女饱受摧残后内心的麻木和绝望。

其实这部电影最让我感到震惊的地方，就是当尹莉娅年迈的姑奶奶的嘴里说出“我都不知道我为什么要被生下来，你看看我的一生都过成了什么样子！”这句话的时候。

那种触动，内心不亚于发生了一场地震。

还有即使年轻的妈妈，在她的这一生中，表面幸福平静的她又经受了怎么样的摧残？以致于面对想要逃离“魔窟”的尹莉娅，她居然说这些都是她们自己的命，人又怎能不认命？

在这部喜剧中，呈现了一种当个体的、渺小的个人遇到了自己根本无法掌控的命运时，所产生的一种强烈的悲剧感。

比起深刻的现实问题的呈现，我更喜欢这部电影所呈现的一股浓浓的温情，富有强烈的治愈心灵的力量。

影片最后实现的命运扭转，不是通过一直想要掌握自己命运、实现梦想的尹莉娅，而竟是通过之前一直表现得顺从、忍耐和麻木的妈妈。说实话，这确实是有些不落俗套。或许导演这样的设置，就是要表达这不仅是一部青春励志电影，这更是一部歌颂亲情、歌颂母爱的电影。

在尹莉娅为了不放弃妈妈而选择放弃梦想即将奔赴沙特的一刹那，死性不改的父亲让一贯忍耐的妈妈终于明白了，在这样的家庭里，女性只是一个工具一样的存在，甚至都不能算是一个人。

在妈妈终于奋起反抗带着孩子离开丈夫的那一刻，仿佛前面所有的压抑、晦暗顷刻间消散，不仅妈妈和尹莉娅，就连作为观众的我们，都有一种发泄和释放的快感。

我多么喜欢这部电影里的妈妈，不仅因为她温柔、善良、开明，不仅仅是她对于尹莉娅细致无微的关爱，还在于她最后一刻的觉醒，那一刻的勇敢与坚韧。

她用那份令人动容的勇敢，还给了尹莉娅人生的一片天。