江苏省美术馆参观留念。上午去参观展览，先对作者一个简单介绍，王小椿，又名王晓春 别署溪庐，祖籍江苏邳州，1979年出生于黑龙江省尚志市，1998年于西安美术学院学习，2003年毕业于南京师范大学美术学院，曾任教于南工院艺术系，现居北京，独立艺术家。再附上两篇之前相关的报导：
所谓“ 宋人丘壑、元人笔墨 ”。这是古人区分中国古代绘画时代风格时所常用的习用语，意思是宋代的山水画以丘壑的壮观见长，所谓“大山堂堂”，是其画风的形象描绘。而元代山水画则以笔墨取胜，所谓“逸笔草草”，是其画风的经典写照。
王小椿认为，“艺术决不能外于生命，而画画的目的绝不在画画本身。”他把画画视做镜子，以此反观自我，参照世态人生。有了这面直观自心的镜子，从而专注地不断解决自身的问题，就是他的路，也是他画画的态度。
我一直在想，对于我这种没有美术功底、没有艺术背景的普通人，去美术馆究竟是去看什么。想以我这种水平，断不能去评价他们，没这个底气，更没这个水平。近一个月，周末有时间我就会去美术馆看一看，看了也有好几种艺术形式了，有铜艺雕塑，有印章，有油画，有版画，还有这次的中国画。真的有很多都不懂，看到了作品也说不上话，但发现，只要心里能够更安静一点，站在艺术品前，不用去考虑太多，不用考虑那些艺术手法，要做的就是去看，去体会。成年人有个好处就是时间的累积，时间的流逝，让我们对生活有了一层属于自己的感悟与经验。而艺术家，艺术作品，总能在某个点能与你契合，让你不由得或是拍手称赞，或是心有戚戚。与其说在欣赏展览，对我而言，更像是在与自己对话。
这次王小椿的中国画，尺幅都不算大，大部分就和24寸显示器差不多大。可在小小尺幅之中，却又包含了一种雍容气度。国画真的很奇妙，仿佛很省略细节，却又处处是细节。不由得觉得，胸中有山水，笔下才有山水。他的题材多以溪庐清读、会友为主，甚至看下来会觉得有很多画的场景都似曾相识。我想这是画家给他自己创造出的专属与自己的空间吧，在那高山流水旁，在长白山皑皑白雪下，在河滨江畔，有这么一间草堂亭台楼阁，可以读书会友。
现在的生活节奏越来越快，我又何尝不想能有属于自己的一方天地呢。一年中最悠闲的时光莫过于休年假，断开手机，只和亲人团聚的日子了。每个人都有自己的不容易，要给自己的内心一丝空间，给思想一片留白。
