经常有学员跟我说“老师，灵感怎么来？”
“如何才能产生源源不断的灵感？”
画画的灵感看似不可琢磨，无处可寻，其实是厚积薄发的结果，就如下面安厘的作品
她是专业医师，每天工作繁忙劳累，但是她对画画的热情从未停止过。时间对待每个人都是公平的，就看你如何选择。
安厘如何从零基础到形成自己独特的风格的呢？
以下就是我通过不断教学观察和自己的经验总结的关于灵感的激发。希望能帮助大家找到灵感的积累！
你们是否有这种体验，当你绞尽脑汁寻找答案，思考一个问题，钻研某件事的时候，它就会进入你的潜意识。就算当时没有得到解决，没有答案，但某一天你的大脑就像开窍了一样。灵感的源泉就像阀门被打开，源源不断的流淌出来。
画画是对心灵的一个探索，对认知的一种重现，对事物的一个观察角度。要获得灵感，过去的积累，当下的一触即发，两者缺一不可。生活的经历、感悟，和绘画经验的积累都是灵感最好的切入点。
那么，如何在日常生活中积累素材，以获得灵感呢？
1.视角开放
书籍和各大网站都有很多门类不同，风格各异的插画作品，有国内外各种优秀作品，有电脑绘制、有手工拼贴、有不同材质、不同质感的画面，也有不同材料的形式内容。
这些风格各异的作品就是开放我们视角，打开思维角度的最好素材。我们可以利用闲暇时间不断浏览保存，甚至把它们分门别类组织保存。我时常劝告学员多看优秀作品，把自己的视角打开，让自己的思维变得无限广阔。
2.大量输入
作为插画师或者画者，我们一定要有敏锐的观察力和洞察力，在大量输入的同时，一级一级优化。比如刚开始我们喜欢流行视觉图像，可是过了一个阶段，不太喜欢了，又过了一个阶段，貌似还是对那些风格和素材最钟情。无论你喜欢哪种风格，每一种风格都有很多人在画，所以我们还是要多看你喜欢的风格，知名插画家是如何演绎的。
3.大量输出
输出就是产出，也就是画。它是一个动词，而不是名词。输入也是一样的道理。
输入也会激发输出，输出也倒逼输入，这两者并不矛盾，同时相互影响。
在闲暇碎片时间完全可以找一种适合的方式自由切换，除了可以带来视觉盛宴，心灵享受。还可以让你产生源源不断的灵感。
4.刻意练习
不知道大家看过《刻意练习》这本书没有呢？
作者通过对在其各自行业或领域表现优异的人，比如运动员、音乐家、棋手、医生、商人、教师，等等，通过30多年深入细致地研究，结果他们发现，天才、天赋并非人们通常假定的那种，而且，甚至比我们想象的还要强大。最重要的是，这是一种我们每个人都与生俱来的才能，通过适当的方法，我们也一样可以充分利用它，那就是刻意练习。
各领域的杰出人物都靠大量练习，“天才”是训练的产物，人人都可成为莫扎特。书中举例给出了很多实例。
有目的地练习和对于任何类型的练习，这是一条基本的真理：如果你从来不迫使自己走出舒适区，便永远无法进步。
我们的学员，画的好的自然是那些通过不断目标练习来精进的人儿。
所以灵感是需要流汗的积累。
