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不论哪一种文学体裁，都有一个发展过程，不可能凭空而来直接抵达巅峰的状态。我们常说唐诗宋词，大家都知道诗这种文学体裁不是在唐朝才出现的，起码《诗经》已经是最大的明证。

词也是这样：这种文体萌芽于梁代 ,形成于唐 ,盛行于宋，句子多数长短不一,所以也称为长短句。所以其实在唐代，诗人们就已经开始写“词”了，虽然不如宋词有那么多数量的精品，但巅峰之作同样令人惊艳。

今天就分享5首唐代词作的巅峰作品，其中诗仙李白和诗魔白居易分别贡献了2首，但是最经典的那一首却还是出自张志和的笔下。

李白：2首词把离别的忧伤写的深情

《忆秦娥•箫声咽》：唐，李白

箫声咽，秦娥梦断秦楼月。

秦楼月，年年柳色，灞陵伤别。

乐游原上清秋节，咸阳古道音尘绝。

音尘绝，西风残照，汉家陵阙。

李白不仅可以豪迈浪漫，也可以细腻深情，写起闺怨类的诗词，丝毫不亚于那些知名的婉约派。这一首《忆秦娥》顶真叠咏非常有特色，从而成为了经典的词牌名，就凭这个贡献就能位列婉约派词作的前10位。

王国维在《人间词话》中评价这首词说：“太白纯以气象胜。‘西风残照，汉家陵阙’，寥寥八字，独有千古。”词中的气象虽然已经不再是李白诗中与人们常见的盛唐气象，但它又意境开阔、气韵沉雄，又带有悲凉之气。

上片写秦娥的离愁别恨，写的是个人的感受。下片则跳出个人情绪，怀古伤今，把多少年、多少代人间共有的悲剧统统道尽。特别是结尾两句从年年伤别的怀念远人，到残照陵阙的怀古伤今，气象突然为之开阔，意境也就愈显深远。

李白的《忆秦娥》，写的是深闺中的女人对离别的感伤，就像哭泣的箫声，就像高楼的明月，把整个人的听觉和视觉全都占据。离别是从来不曾缺席的人生过程，在其中感悟并且成长，终究能够找寻到最合适的方式去化解，就像历史的烟云终究消散，离别的忧伤终能愈合。

《菩萨蛮•平林漠漠烟如织》：唐，李白

平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。

暝色入高楼，有人楼上愁。

玉阶空伫立，宿鸟归飞急。

何处是归程？长亭更短亭。

这首《菩萨蛮》是羁旅行人的思归之作，与前面李白的《忆秦娥》被南宋黄昇并称为“百代词曲之祖”。

短短的一首词中，取了密集的景物：平林、烟霭、寒山、暝色、高楼、宿鸟、长亭、短亭，借此移情、寓情、传情，手法娴熟且轻松，展现了丰富而复杂的精神世界，反映了在离别中找不到归路的愁绪万千的状态。

“长亭连短亭”堪点睛之笔，臻于绝妙：每个人的一生，都在寻觅归宿，但归宿究竟在哪里？其实就和旅途中的十里一长亭，五里一短亭一样，所谓的归宿都只是驿站而已，只有经历才是自己的财富。请相信：人生的路，没有绝境，只要寻找，总有路可走。人生的情，虽然难守，但总有人陪你终老，再长也不觉得苦。

李白的《菩萨蛮》写的是羁旅中男子对离别的感伤，就像染碧的寒山，就像黄昏的归鸟，所有的心思不过是回到约定的相聚。离别是一段旅程的开始，也是一段心事的发端，只要坚持走下去，总会有团聚的时刻。生活中最真实的幸福，最终都会归于平淡的生活。

白居易：2首词把相思的温暖写的生动

《忆江南》三首：唐，白居易

江南好，风景旧曾谙。

日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。

能不忆江南？

江南忆，最忆是杭州。

山寺月中寻桂子，郡亭枕上看潮头。

何日更重游！

江南忆，其次忆吴宫。

吴酒一杯春竹叶，吴娃双舞醉芙蓉。

早晚复相逢！

这是一个系列三首的词作，是白居易卸任苏州刺史回到洛阳后十余年之后写下的。第一首一开口即赞颂“江南好！”,正因为“好”，才不能不“忆”。

白居易是切实体验过江南的美好的，青年时期曾漫游江南，旅居苏杭，后来还曾就任苏州刺史，他对江南有着相当的了解，故此江南在他的心目中留有深刻印象。

三阕词，从今时忆往日，从洛阳忆苏杭，时间和空间的跨度都很大。最妙的是每一首结尾的感叹却有着内在的联系：江南好，所以忍不住回忆；江南忆，所以期盼重游；越是期盼，越是忍不住回忆，所以决心要复相逢。

这三句里，除了“更”和“复”有一些诗歌语言的特性之外，其他都非常直白浅显，同白居易写诗的风格保持了一致，但读来就是却一样优美深情。

白居易的《忆江南》，写的是对旧地的相思。一个人一生走过的路、去过的地方，总是会在你的脑海里生根发芽，就算在别人眼里只是平常的去处，但对于你而言，故地重游是对相思的一种救赎。

《长相思•汴水流》：唐，白居易

汴水流，泗水流，流到瓜州古渡头。吴山点点愁。

思悠悠，恨悠悠，恨到归时方始休。月明人倚楼。

这首词词是白居易思念侍妾樊素时所作。樊素是扬州人，汴水、泗水、瓜州古渡口都是樊素回家的必由之路，吴山是泛指江南的群山，白居易借流水与吴山来表达自己对樊素的深切怀念之情。

连用三个“流”字，不仅写出了流水蜿蜒曲折之貌，也象征了词人内心缠绵缱绻的情思。全词以“恨”写“爱”，用最浅易流畅的语言、和谐的音律，表现人物的相思之痛、离别之苦。

无常的世界里，分分合合已是常态，很多时候，我们都只愿相聚，不愿相离，可仍旧抵挡不住大家分散在人潮里。

白居易的《长相思》写的是对情人的相思。回不去的是曾经，留不住的是风景。每一段爱情当下才是最美好的存在，爱一个人就应该好好珍惜，就算不能常相伴，也一定要做到长相思。

张志和：1首词把人生的悠闲写的入骨

《渔歌子•西塞山前白鹭飞》：唐，张志和

西塞山前白鹭飞，桃花流水鳜鱼肥。

青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归。

张志和唯一留下的作品就是5首《渔歌子》，这是其中最为出色的一首。他不仅是一个诗人还是一个画家，曾经将5首《渔歌子》全部画成画作，只是也已经遗失。

但这或许是一种更大的幸运，毕竟画作太逼真容易限制了人们的想象，倒不如只是文字的纯粹让每个人去领悟，才能够“1000个观众心中就有1000个汉姆雷特”。

雨中青山，江上渔舟，天空白鹭，两岸红桃，色泽鲜明但又显得柔和，气氛宁静但又充满活力。整首词只是看似只对渔夫的生活做了平白的概括，但每一个读到的人都可以体会词中的意境。这首词媲美元代散曲的代表之作——马致远的《天净沙*秋思》，可以说是写景的巅峰中的王中王。

张志和的《渔歌子》，写的是对生活的一种态度。生活，可以是简单美好，也可以是热闹欣喜。有的人喜欢平静安和，岁月静好；有的人喜欢自由自在，随性生活。

无论如何，自己喜欢便好。

写在最后的渔人物语

在词逐渐形成和完善的唐代，很多诗人都为之做出过贡献。除了以上点出的诗仙李白、诗魔白居易和张志和之外还有很多，特别是晚唐的温庭筠更是花间派的鼻祖。

唐诗宋词元曲，这是每一种文学体裁的精品数量最多、上乘作者最多的时代，但并不是说某一种体裁只在某一个朝代存在，这个误区务必要明白。

李太白用浪漫和豪迈写就了诗，却用细腻和深情写成了词，这是对盛世繁华和落寞内心的不同表达；

白居易用直白和冷静写成了诗，却用温暖和相思酿成了词，这是对朝政纷扰和内心安稳的不同期盼；

张志和有感于宦海风波和人生无常，在母亲和妻子相继故去的情况下，弃官弃家浪迹江湖，一生只留下5首《渔歌子》，这是对看淡沉浮和敬畏自然的最好表达。

这5首唐代词作的巅峰作品，我最为喜欢的还是《渔歌子》的纯净，你的意见呢？你最欣赏的唐代词作是哪一首，欢迎一起探讨。