作者：cyclotron
在七月新番中，《赤发白雪姬》出类拔萃的制作水平非常难得。本篇文章选取了第三集冲突戏份做一下分析，另外在完结之际，向错过这一佳作的读者推荐。
从第三集截取的分析片段部分，大小约8M
CUT1-8：首先是入场，三个镜头交待地点让白雪入画，以内心os的声音和相同方向、速率的镜头下移以及树叶向下飘落的动势衔接，作转场。注意cut3和4构图的相似性，两线尚未交汇，角色之间的空间关系就被有意模糊了。cut5伯爵走到画面右侧向左看，cut7白雪在画面中间偏左面朝右侧，形成相对的位置关系。通常形成像这样的对位后，观众就会在脑中有一个白雪在左伯爵在右的空间印象，分镜在之后确立轴线关系时也会将“摄像机”摆在同一侧。然而我们可以看到，cut7伯爵说话后，白雪将头转向了画面左侧，接着cut8的一个定场远景呈现了与之前截然相反的位置关系。
为什么要交换？ 一方面白雪在与伯爵的对峙之初于情报于气势都落了下风，这种意想不到的手法暗示了她的被动；另一方面，由于cut7白雪的转头给观众作了铺垫，交换位置的突兀感被削弱了，使其对观众的直接作用减弱，成为更具提示性、象征性的处理。我们之后会看到，角色位置在这场戏中被赋予了怎样的意义。
CUT9-14：9和10是一组常规的正反打。相对的仰、俯视镜头角度和角色距画面中心的不同距离表现出两者的力量对比，显然不了解对方身份，同时碍于当时情况入宫受到阻碍的白雪是弱势的一方。然而，伯爵随口一句“怎么进来的？”，转机立刻就出现了。在前面的情节里宫内的卫兵对白雪入宫受阻并不知情，敌对方又采取了暗箭恐吓等手段，在台面下暗中活动，那么显然对此冲突的知情者很少。加上伯爵对一个身份不明的人首先质问对方入宫的手段是极不自然的，聪明的白雪据此察觉到对方的身份。于是cut11一个眼部特写，然后合理越轴。又是一次交换位置，白雪在上一场戏中已决心要与阻碍者谈一谈，这次越轴和低角度、强纵深的构图标示着她要立马付诸行动。配合白雪的一长串台词，画面略微右移以延长镜头的有效作用时间。白雪的勇敢果断当然也在伯爵的意料之外，一个超大特写表现他的惊讶，然后再次合理越轴，回到定场镜头，白雪开始行动。
CUT15-21：白雪主动搬出解决方案，接下来就看伯爵会如何应对，根据伯爵的态度情势会产生决定性的转变。此时远景就太客观了，因此分镜给了一个视觉强度较高的外反拍推镜头来衬托这个紧张的瞬间。cut16，伯爵最终决定敌对到底，一句短促的“等等”后紧接着背景乐升调，对峙进入新阶段。cut18的广角将白雪置于远处，使其显得弱小，并加强了前景伯爵握着剑的手。手臂与剑身形成的V型成为引导线，尖锐地威胁着白雪。接着cut19换成长焦与上一个镜头形成对比，突出主体的同时用紧凑的构图强调伯爵和武器的联系，显得气势逼人。
在此之前，两人都没有亮出手中的牌，cut8和14的低角度远景仰拍让廊柱构成一面墙，限制画面的纵深又让阴影占据画面相当的比例，表现两人尚在试探中，情势压抑却又捉摸不定。而在双方已经亮牌的当下，远景便不再合适，cut21用了一个更紧的景别以方便展现角色动作，俯拍加强空间深度，廊柱轮廓与地毯影子的方形加强构成感，表现亮出武器后的紧张对峙氛围。
CUT22-32：威胁的升级不仅没有起效，聪明勇敢的白雪反而依此更加确定了伯爵的身份，白雪prpr。在白雪的内心os后，背景乐旋律出现变化，象征着白雪的胜利。白雪很清楚伯爵不可能动手，此时她已拥有绝对的胜利把握，只剩下如何击溃伯爵这个问题。
这一组里有三个白雪的镜头，CUT22和30是运动镜头，落幅都正好停在白雪的特写上，表现她在动态的情势中始终镇定。26做了一个变化，镜头固定而角色运动，白雪前进逼退伯爵的剑，同样运动停止时构图的重心移到了白雪身上。相反伯爵的三种构图就非常狼狈了，两种大特写不仅没体现出他的主导权，反而因为景框削去了他的额头和下巴，使他的震惊表情显得更加夸张局促。
出现在CUT27和29的第三种构图则更添上一份戏谑，这两个镜头的构图逻辑与CUT18几乎完全相同，而在原来的镜头里用以表现白雪的弱势，现在却反过来暗示伯爵的震惊和溃败，虚张声势的暴力成为了他在对峙中剩下的唯一筹码。
三次闪回的递进也非常出色。第一次闪回将之前没有揭露的白雪担心的表情展现出来，结合画外音中白雪的确信，反衬出现在的坚定；第二次闪回的镜头衔接用了闪白转场和快速划过的音效，制造更强的视听跳跃感；第三次闪回之前的白雪特写已经骑在轴线上，成为伯爵的主观视点，深入到人物内心，伯爵看到坚定自若的白雪，形象与千重叠。叠化转场、风吹过的音效和白雪头发的动势自然平稳地衔接闪回镜头，并且在风声上又叠加一种高频的音效，完成了层次丰富而华丽的转场效果。大局已定。
CUT33-43：至此，胜负已经没有任何悬念了。CUT33也干脆地变成了平视，接到CUT34，白雪稳稳地踏出一步，与此对照的是CUT35伯爵颤抖的手。从34的这一步开始，演出在音效上作了润色，加进了一点混响的效果，给声音披上一层主观色彩来提升表现力，迎接之后的高潮。混响之所以能很好地融进去，其一在于长廊本身确实形成了一个相对比较封闭的空间，出现混响不太奇怪；其二在之前的三次闪回中角色的台词已经做过润色，是有铺垫的。CUT36用廊柱作为白雪从阴影走向亮处的小装置，同时和37用相反的斜线构图制造动态，将两人向中间吸引。面对情节和视听叙述上的一系列不利，伯爵出乎观众意料，打算最后一搏，做出了挥剑的预备动作。剧本和演出（声音上出现了一个完全脱离现实的刺耳高频）以此打破胜券在握的安定感，将情节推向动作和情绪的共同高潮。CUT40的动作与音效为对峙画下句点。
CUT41是一个大中景的仰拍，42和43做收尾。前面我们放置了角色位置的意义问题，现在就可以给出很好的答案了。可以看到，整场戏的角色调度就是白雪跨越障碍走近并走过伯爵。一开场白雪在左伯爵在右，这被假定为一种常态。当两人建立联系时，伯爵成为白雪的障碍，画面位置交换。白雪为了取回常态，就需要接近并越过伯爵，在这场戏的最后，对峙结束时，白雪在CUT41取回了自己的画面位置，象征着她的胜利。
简洁到一条直线的角色调度，每一个双人侧面镜头的对称构图，多种手法的重复递进，相似构图逻辑的对比镜头和正反打，这些处理让整场戏保持了一种工整干练的形式感，与两个角色回合制的轮流“出招”完美结合。
(本文仅供Anitama发表，任何单位或个人，不得以任何形式刊载本文的部分或全部内容。)
