暑期档少不了喜剧片，冲着导演林育贤和艾伦去走进影院，电影有感动有笑点，当然也有遗憾。
曾经拍出《翻滚吧，阿信》让台湾导演林育贤知名度大增。那句“哪怕只有一次机会，都要用尽全力翻滚”很励志，现在导演承袭前作的基调，带来了《跳舞吧，大象》。电影讲述一个女孩儿黎春夏因为意外沉睡了15年，奇迹般地醒来发现错过了当年的舞蹈表演，从而不顾一切地组队复出，无论如何都要完成大舞台上演出的故事。这又是一个站在角落里努力要发光的边缘人物，这又是一个励志故事，不同的是，这次导演开启了喜剧的一面。
一直以来我都不是个苛刻的观众，也常常对幕后工作人员报以尊敬的态度，总是希望着，国产片越多越好，量多了自然会有好的出来。只是这条路很长很窄，观者要足够有耐性，做的人更要有足够的胸怀。
2011年台湾导演林育贤的《翻滚吧，阿信》大获成功，2012年他接受国内制片邀请，成为北漂一族。2013-2014年是内地电影市场的喷发期，也是混乱期，什么人都能拍电影，什么人都投电影，什么电影都能卖座。林育贤坦言他见证了那个谈项目经常鸡同鸭讲的时代，目睹了许多项目的停滞流产。那时，他自己就是一个被现实生活揍趴下的人。
也因为北漂7年的经历，让他有了写出《跳舞吧，大象》的剧本的冲动。这是写给他自己，写给所有孤独无助的人还有那些无数被生活痛踩的人的。
《跳舞吧，大象》立意很好，从名字就可以看出有童话的色彩，这里，大象不仅仅是外表圆滚滚的黎春夏，更是这个社会无数背负大象般重量还负重前行的人群。笨拙而沉重地生活，在这个时代可以引起很好的共鸣。
演员金春花接到导演的邀请时第一反应时是诈骗集团，后来在前期培训之后才渐渐有了真实感。有些人认为导演在消费胖子，而胖子金春花还那么配合地装疯卖傻。但我觉得导演选角是成功的，上一次非常成功地选角是彭于晏饰演阿信，区别是彭于晏让观众足以相信他是个体操运动员，而春花让我们对于她在大银幕上的舞蹈表演实在无法相信，她到底是靠什么走进决赛的。这是导演的设计出了问题。
春花的几处的哭戏都很真实也会让人动容落泪，毕竟这是她第一次担任女主，春花的这次银幕首秀本身就已经是个励志故事了。但是导演在舞蹈背景上的运用实在太过业余，没有高要求演员自然也无法有发挥余地。
影片中13岁的黎春夏在病床上躺了15年，醒来后变成了成年的大象般身材，但是心智基本停留在13岁。这种情节在电影《女孩梦三十》中有类似表现，只是这种心智的差异带来的喜剧效果，导演并没有表现好，这不是让成年的春夏依然梳着13岁的发型，背着儿童书包就可以达到的。
200多斤的春夏，为了圆儿时的舞蹈梦，为了还治疗欠下的债，去寻找儿时的伙伴重返舞台，她为圆梦、为还债去跳舞，但在这条路上中遇到的种种挫折，最终让她明白她是为了重新得到互相关爱的朋友而去跳舞，这是意外之喜，也是经典套路。最终春夏没有变瘦变美，更没有赢得舞蹈比赛，但是她赢了自己。一个被生活打压的人，不顾旁人不怀好意的眼光，最终给自己了一个机会去拼一次，只要一次就够了。这个人物塑造不够丰满，但还是有打动人的点。
艾伦饰演的皮鲍十在人物塑造上算是最有层次的，打破了以往我们看到的艾伦固有的喜剧形象。他看起来是个特别不靠谱的舞蹈老师，总是诓骗学生且不务正业。但在他发现春夏对于跳舞是认真的时候，也让他这个被生活压垮的人尝试着抬起了头。皮鲍十深夜里一段5分钟的独舞，可以说是全片中舞蹈部分最精彩，最贴合人物，也最符合灵魂舞者的段落。
除了皮鲍十的独舞够精彩，还有在夜总会钢管舞那段够艳以外，电影中其他所有的舞蹈段落都非常业余甚至低俗。不用跟国外的舞蹈片比，就是国内近几年也有不少关于舞蹈的真人秀节目可以参考。金春花是开心麻花的舞台剧演员，会唱能跳，但是在这里她的舞蹈段落完全没有感染力，我只能感受她撕心裂肺地想赢，但却看不到她有什么能赢的资本。
导演完全可以将春夏的舞蹈段落设计成用舞蹈讲故事的高级方式，而不是纯粹在舞台上踩节奏点。音乐剧是用唱歌讲故事，那么舞蹈也是一样。看过几期国外的《舞林大会》，里面每个舞蹈都是一个故事，每个舞蹈都能让人看哭。我觉得这是这部电影里最缺乏的。
导演说由于预算问题影片没有达到最理想的状态，尤其式最后一场决赛戏。他是硬着头皮完成拍摄的，他说高估了自己的能力。的确，电影本身就是遗憾的艺术。那就祝愿导演下一个作品尽量完满。
《跳舞吧，大象》还是值得挺的影片，因为它可以激励我们即便脚下一片黑暗，但还是要仰望头顶的星光璀璨。
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No.141
