一、《箭士柳白猿》,最好的武侠电影。
在如今,武侠已渐渐式微的今天,徐皓峰老师给我们带来了一部风格迥异的武侠片,不是讲侠之大义,也不是讲江湖风云,而是讲文化与传承,这个最古老的命题。
他电影中的江湖人,充满了对古老文化的仪式感以及宿命感,真刀真枪,硬桥硬马,有老一辈武林人的硬气。
快节奏的剪切和长镜头的展现,增强了打斗的真实感,控制了电影的节奏,疾风骤雨般的剪切,彰显了徐皓峰老师独特的美学风格,也许武侠电影已经迎来冷兵器的写实时代。
《箭士柳白猿》中,箭与枪的对决,徐皓峰老师认为箭代表了内心,枪代表了事业,而这两个对决的人其实都是失败者,都是被时代淘汰了的人,他试图用这样的一场对决来怀念逝去的文化传统。
不得不说,徐皓峰开创了一个新武侠时代,也许他的这个风格还不能很好地融入到电影故事创作中,但他给我们指出了一个方向,电影需要这样的创新者。
二、《湄公河行动》 ,最好的类型电影。
今年是类型片大爆发的一年,除《湄公河行动》外,还有代表了重庆风味的《火锅英雄》以及充满西部风情的《追凶者也》,都是相当不错的诚意之作。
但最终林超贤的《湄公河行动》,以黑马的姿态,在2016年后半年,横空出世,获得票房及口碑的双丰收。
《湄公河行动》以真实案例改编,在政治正确的同时,还能获得一边倒的口碑,可以说相当不容易。
林超贤导演做了很多细致而深入的前期工作,用林式风格的动作场面和格局,将这个爱国主义题材的片子,拍得真实而接地气,同时又具有商业价值。
感谢每一位缉毒警察,是你们的付出让我们得以生活在和平、安全、不被毒品大肆侵扰的国家,你们是最可敬的人。
三、《七月与安生》,最好的青春电影。
自赵薇的《致我们终将逝去的青春》火了之后,青春片又成为一个拍烂的重灾区。
《七月与安生》,是一部有新意的作品,将两个女孩青春期深爱又嫉妒的感情,拍的清新又文艺。
导演曾国祥很好地把握了其中的度。
而马思纯和周冬雨的演技,让这个故事更加鲜活。我们爱着她们,也许只是因为,我们爱着青春期的自己,茫然又冲动,根本不懂自己要什么,就踉跄着进入繁华的现实。
四、《北京遇上西雅图之不二情书》,最好的爱情电影。
这是今年最好的爱情片,它打败了周星驰的《美人鱼》。
我是周星驰的铁杆影迷,但是依然觉得,在讲爱情这个主题上,《不二情书》做的比《美人鱼》好。
但是中国电影就是这么奇怪,真正认认真真做的电影,有时候票房反而不能大卖。
《不二情书》从演技到内涵,都远超第一部《北京遇上西雅图》,但是在口碑和票房上,它都比不上第一部,真是迷之尴尬。
其中最喜欢的角色,是惠英红饰演的凌姐,几个镜头,就能看出老戏骨的魅力。
这真是一部演技派荟萃的爱情电影,王志文在里面都不算演技顶尖的配角,演老爷爷的秦沛和演老奶奶的吴彦姝才是让人刮目相看。
五、《驴得水》,最好的讽刺电影。
最好的喜剧,是让人笑着落泪,从这点上说,《驴得水》是不可多得的好喜剧。
一部剧,能好看,还能表达一点什么,这在中国,实属难得。
而这部剧,写的是民国的故事,但其实中国人的劣根性,从民国到现在,一直都没有变,甚至变本加厉。
这个社会对女性的压榨,其实一直都在,愚昧、残忍、落后、封闭,在中国的许多小镇都存在着,这也许就是,为什么大城市的房子已成天价,而依然有许多人不愿意回家乡。
电影里,张一曼被毁灭,而现实其实也差不多,对于女性而言,敢于亮出自己的个性,是一件太过危险的事。
六、《喊山》,最好的乡土电影。
这是一部让人对中国现实沉思的电影,通过现实主义的拍摄手法和浪漫主义的表达方式,展现了中国残酷的现实,和中国人人性中的弱点。
爱情或者意外,都只为了更好地呈现这个悲剧的故事。
与现实相比,人更加脆弱,于是得出的结论是,人只能顺应社会,而无法改变社会。
如果每个人都这么想,那这个社会也太可悲了点。
好的电影可以揭穿人性的残忍,让更多人清醒过来,明白司空见惯的事情,并不是顺理成章与正确,即使不能改变,也没必要让自己成为共犯。
七、《疯狂动物城》,最好的动画电影。
这是迪士尼出品的诚意之作,真诚美好地展现了人性中的弱点,为孩子们介绍了,他们即将进入的社会是什么样的。
有自私,有阴暗,有偏见,有歧视,但是也有阳光、温暖、理想、真诚,你不知道这个世界,光明和阴暗,哪一个多,哪一个少,也许就像白天和黑夜,永远交融,永远互生。
也许这才是这个世界的美好。
八、《罗曼蒂克消亡史》,最看不懂的电影。
程耳导演的作品,是一部非常有腔调的电影,大概是2016华语影坛上最绕不过的一部作品。
导演在电影中,借角色的嘴,说:“我也没有看懂,导演没打算让大家看懂,这是艺术片,是拍给下一个世纪的人看的。”
敢于在这个商业社会,如此藐视观众的导演,大概仅此一人。
但是才华这个东西,真是没办法蔑视。被偏爱的人,永远有恃无恐。
《罗曼蒂克消亡史》是一部极具个人风格的作品,从构图到内涵,再到价值观,大概只有如此坚持自己的人,才能给我们带来一部,如此精彩的影片