有必要作出区分的是——当代的“现代艺术”与马塞尔·杜尚在上世纪初所开创的现代艺术具有本质上的差异。当代的现代艺术已经背离了杜尚时期的现代艺术，它过去批判人性的异化（有的则是批判资本主义社会），而当代的现代艺术则失去了批判性并成为了异化社会本身的一部分，被资本主义和统治阶级所阉割。本文意在批判这种被异化的当代现代艺术。
现代艺术自上世纪初出现，并在上世纪六十年代逐渐发展成型，现代艺术往往追求以隐喻的方式表达对社会的批判，并且还带有强烈的现实主义和理性主义的色彩，现代主义遵循物性的绝对作用，标准化，一体化，产业化和高效率、高技术，意识形态上属于现代主义的现代艺术自然也与前者的思想不谋而合，“无用的装饰就是犯罪” 现代艺术家洛斯如是说。技术崇拜也是现代艺术的一大特征，因此许多装置艺术家会在艺术品中加入机械的元素。
实际上我们并不难发现，当代的现代艺术失去了批判性，并且被资本主义所招安，其实有其自身的原因亦或是原初的矛盾，现代艺术一边展现出对社会的隐喻性的批判，同时又遵循现代主义与理性主义的上述价值观。正是因为其对于标准化、产业化以及高效率的追求与西方发达资本主义社会的文化工业相符合，自然会成为文化工业的一部分。现代艺术（以及后现代艺术）追求对美的重新定义和颠覆，主张艺术品的解读权应属于观众，同时艺术家应尽可能展现自身的个性，抽象画就是一个很好的例子。然而恰恰是这个特点被资本主义下的文化工业所利用，由于现代艺术不需要美学上的衡量标准，所以大量简陋的，千篇一律的，成本极低且易于生产的“艺术品”正在像一般消费品一样从工厂中被批量生产出来。
这不仅仅是现代艺术品的危机，更是当下近乎所有艺术品的危机，它们不再出自艺术家的手中，而是来自一家家企业与工厂，被要求符合所谓市场需求，现代艺术所主张的简约变成了简陋，个性变成了知识分子的鹤立鸡群与对大众的傲慢，艺术品也不在悬挂在博物馆中，而是变成了大型购物中心几天一换的展览品，消费社会独特的景观。
如果用一个最贴切的词去描述当代大多数的现代艺术作品，我会用“皇帝的新装”这个词，被文化工业和资本主义所异化的艺术正在脱离群众的道路上越走越远，这些小资产阶级艺术家往往把艺术创作当成炫耀自己的独特性的工具，看起来再无意义的作品都能被他们吹出花来，普通老百姓则是云里雾里，有的人为了能参与进这景观中也情不自禁地为这些废纸般的工业艺术鼓掌，似乎自己也成为了高傲的小资产阶级艺术家！显然，当代的现代艺术已然变成了一种炫耀自身文化资本的符号。
艺术应当服务于人类的解放事业，而非服务于少部分小资产阶级的高傲，也绝不是资产阶级统治阶级规训社会的意识形态工具！
