现如今的电影确实在很多方面都在发展，画质、音效、场景布局、服饰搭配和后期处理等。尤其是后期处理，常说：“没事儿，还有后期呢！”渐渐地，后期变成了主角。太快速的发展必然会带来太出人意料的结果。不论是好还是坏。
一直都喜欢老电影。没有强大的后期，感情自然而然地流露。
香港电影是我最钟意的电影，没有之一。一提起港片很多人想到的是星仔、王晶。当然还有许多那个年代的演员和导演。伟仔、刘嘉玲、张曼玉、张国荣、王祖贤、王家卫、刘镇伟······不多不少但都是百里挑一无可代替。我知道有很多人对于九十年代的港片有争议。无厘头、低俗、商业性太强。很多演员在那个时期都在演大量的喜剧电影。而这种喜剧被现在的人们视为无节操无底线。对于这一点我不想过多的评论。每个人都有自己的见解。有些人即使了解了那个年代的时代背景和各方面的因素也会为自己的不喜欢找借口。我只谈我的想法。
当现在的人为了现在千篇一律的电影而捧腹大笑的时候，他们已经坦白了自己的借口。
想推荐一些我很喜欢的香港电影。（只是简介）
1、1986年的《癫佬正传》。这是尔冬升导演的第一部电影。不是喜剧，是一部非常深刻，关于人性的电影。讲述了当时社会上的精神病患者与社会人之间微妙的关系。看完这部电影我只想放声痛哭。哭出与我们在同一个世界的共同压抑，哭出人性的丑恶与无知。哭出无奈。
2、1990年的《阿飞正传》。这部电影以六十年代初期为背景，却折射出了九十年代人们疲惫的灵魂。他们无法定位的流离感和无根感。
“我听别人说这世界上有一种鸟是没有脚的，它只能够一直的飞呀飞呀，飞累了就在风里面睡觉。这种鸟一辈子只能下一次地，那一次就是它死的时候。”
“以前我以为有一种鸟从一开始飞就可以飞到死的那一天才落地，其实他什么地方都没有去过，这只鸟从一开始就已经死了。”
3、1994年的《重庆森林》。这是我最喜欢的一部电影。（写得比较多）
“重庆森林”不在重庆，也不是森林。它是一个宾馆。是王家卫最初移民香港时的寓所——重庆宾馆。两个故事看似毫无联系，他们擦身而过，却在那0.01公分的距离里产生了幻灭的联系。
“每天你都有机会跟身边的人擦身而过，你也许对他一无所知，不过有一天他也许会变成你的朋友或者知己。”
“孤独到了深处，孤独就成了盔甲。”
金城武饰演的警察223失恋后，每天都去便利店买五月一号到期的凤梨罐头。快要到期的罐头被店员装进纸箱不再出售。金城武拿着一箱到期的罐头坐在便利店门口。“不知从什么时候开始，在每个东西上面都有一个日子，秋刀鱼会过期，肉罐头会过期，连保鲜纸都会过期。我开始怀疑，在这个世界上，还有什么东西是不会过期的。”
林青霞饰演的金发女人每天都要穿雨衣，都会戴太阳眼镜。她说：“你永远都不知道什么时候会下雨，什么时候会出太阳。”
“她是都市森林里的强者，没有情欲只求生存的现代动物。都市生存的秘诀不是简单天真，而是重重伪装。假发、墨镜、雨衣，这身永远不变的行头足以用来对付白天黑夜、晴天雨天。”
她说：“了解一个人并不代表什么，人是会变的。今天他喜欢凤梨，明天他可以喜欢别的。”
王菲饰演的在速食店打工的阿菲暗恋着每晚都来买夜宵的警察663。她拿到663家的钥匙，常常都找各种有趣的借口逃班去663家打扫装修。梦游般的。就像她后来也梦游般的飞去了加州。她的无所畏惧，嬉皮式的无所谓：去也行，不去也行。听很吵的音乐，跟着手舞足蹈。她说，声音大就什么都不用想啊。
伟仔饰演的警察663每天都会到速食店为女友买厨师沙拉。有一天在老板的建议下买了炸鱼薯条换口味。女友也换了口味。失恋后的663时常对着家里的物品自言自语。
其实我一直都认为厨师沙拉和炸鱼薯条只是一种幻想。而663的女友只是一种现实的代表。
生活在幻想的边缘人是不会与现实人走得太近的。我始终相信这一点。
“都市星云的芸芸众生，难免有轨道相交、撞出火花的时候。《重庆森林》就是两幅午夜孤独者的星云图。时间坐标是午夜，空间坐标是英文题目“重庆特快”——尖沙咀的重庆大厦和中环兰桂坊的快餐店“午夜特快”。”
4、1996年的《洪兴仔之江湖大风暴》。其实整部电影给我的感觉很奇怪。似有似无。好像很快速却能用独特的情感拴住人心。虽说是江湖大佬类型的片子，却能让人感动。
“伟仔饰演的洪飞的形象虽不丰满，却是古惑仔全集里最迷人的人物。他总是来去神龙，见首不见尾。他不像其他古惑仔一样喜欢成群结队，而是很少随从，是一个永远单枪匹马的孤独的悲情王子。就像插曲里唱：始终孤独踏我路。”
我最为感动的地方是电影的结尾部分。他身负重伤还毅然前往加油站，只为那个约定。或许他知道自己即使去了医院也是无药可救，即使可以活下去也不会见到光明。他只想遵守那个约定。李若彤对他说：“带我走。”他面色苍白，强忍疼痛也不失洒脱。他回答她：“我只答应过来见你，却没有答应过要带你走。”然后，他开着车子飞快地离开。我想，他一定在车里默默哭泣。
整部电影都是在李若彤的自白下贯穿来发展的。所以感触特别深刻。就像在结尾，梁开着车子飞快远去，李若彤自白：“他开得那么快，快到我以为他要去见一个人。”
5、1998年的《玻璃樽》。舒淇的天真无邪足以解释所有。
6、2000年的《花样年华》。1962年的香港，报社主编周慕云和太太搬进了一幢公寓，与他们同时搬来的，还有一对年轻夫妇，苏丽珍和丈夫。故事是从这里开始的。
整部电影都没有正式出现过周慕云的太太和苏丽珍的丈夫，只有声音和背影。
读《家卫森林》，王家卫自述：“因为我们知道这个故事不是讲婚外情，如果出现四张面孔就必须交代谁对谁错，这样的故事不是我们的范畴。我们只讲两个人的故事，一个人的面孔。今天你可以做这样的事，明天可能又不一样。”
这是一部沉默中爆发，安静中压抑的色彩电影。它色彩交错却简单直接，直触人心。把那个陈旧的秘密表现的淋漓尽致。
7、2001年的《有情饮水饱》。当时看这部电影完全只是因为是伟仔和舒淇的同时出现。但是却反反复复看了三遍。
8、2002年的《天下无双》。王菲和伟仔继《重庆森林》后的再一次合作。王菲的笑容无法抵御，伟仔的魅力无法言说。有悲有喜，有哭有笑。
9、2004年的《2046》。一个人尝试摆脱过去，但越想摆脱，越是摆脱不了。
喜欢《2046》中一些很经典的述说。
“我很快就适应这种生活，开始懂得逢场作戏，虽然有许多只是雾水情缘。不过没关系了，哪来那么多一生一世？”
“爱情这东西，时间很关键。认识得太早或太晚，都不行。”
“我曾经爱上一个人，我想知道她到底喜不喜欢我。我发现这个机器人很像她，我开始尝试在她身上寻找答案。我不断的尝试，但她始终没有反应。在我最失望的时候我想过放弃，可很快我又继续。慢慢地我开始怀疑自己，她对你没反应未必是因为她迟钝，也许是因为她对你没有感觉。到最后，终于明白，有些事情不能勉强，而我可以做的就是放弃。”
“人这一辈子，真爱只有一回，而后即便再有如何缱绻的爱情，终究不会再伤筋动骨。”
这九部电影其实都在几个人之间徘徊。王家卫、伟仔、舒淇、王菲。
我很尊敬王家卫导演，他是另一个世界的人，只做另一个世界的事。所以在这里不得不提到侯孝贤侯导。他对电影的理解超乎常人。他的电影不是叙事和喜剧而是抒情。这抒情也不是易懂的。很多人都说侯导的电影很难懂，对多数人而言确是如此。他不是超常，而是只在于平常。若是没有一颗稳静沉着的心便是很难理解的。
而《花样年华》和《2046》被视为是《阿飞正传》的续篇。虽然王家卫曾说并非如此。我个人认为它们之间存在着或多或少的联系。就像《堕落天使》其实是《重庆森林》的延续，只是与《重庆森林》不同，它更为边缘与虚幻。“《堕落天使》的身份不是为了表现人物，而是他们可以更好的躲避一种规则。在香港，他们永远是被隐藏起来的。他们也需要隐藏起来。隐藏身份是《堕落天使》在人类存在景况上的一个忧伤隐喻：人类未被束缚住的自由所带来痛苦将永远伴随着人类。”
其实这一次的电影介绍都是与伟仔有关的。我很喜欢伟仔，只是这种喜欢不同于现在年轻女孩的狂热与表象。他不是高高在上或是遥不可及，他一直都在我的心里。我尊重他也在很多方面向他学习。
王菲和舒淇都是有灵气的女子。王菲的独傲与清冷，舒淇的天真与邪气。都是超脱常人的女子。这世间已是难觅了。
