1、 错位解读。
当文本审美与实用错位越大时，其思维叉脚也就越大，甚至是两个方向，这样矛盾的冲击力越大，造成震撼的效果越明显。
2、 还原法
还原法，先要解决的问题是，如何揭示矛盾，然后才是如何进行分析。从哪里找可分析的矛盾呢？那就是从词语出发。从语言的工具性上深入对语义进行分析。分析时，要注重两种不同的情况，一种是科学性的，字典语义是共通的。另一种是超越字典语义规范的，表面看来，甚至有可能是违反了语言规范的。因为因为它带着非常强烈的个人的、临时的感情色彩，这种语言的性能和语义不像字典语义那样是共通的，而是在具体语境中，个人化的。正是从这种个人化的运用中，我们能够辨认出作者和人物的个性和深层的、潜在的情感。我们所说的语言的人文性，大体来说，就是人的精神的载体，不是一般的，抽象的人，而是个别的、特殊的人，以超越常规的语义表现自己丰富的精神。
3、 比较法
比较法有多种，同类比较是通用的，是有可比性的。但对于“缺乏可比性”的文本如何比较呢？这需要相当高的抽象能力才能在更高的层次上找到可比性，任何文本不存在“没有可比性”。
4、 空白处解读
这种技巧有点像现代电影中的空镜头。空镜头不是空的，只是景物是空的，而眼睛、心灵、感情却是实的。抓住文本空白，读懂作者的真实心灵。
5、 矛盾分析
和还原法有相通之处。突破传统的思维路径，归位分析，进入作品深层，甚至是在文本“天衣无缝”处寻找差异，揭示矛盾，提出问题，探究问题，让分析真正从表面滑行进入到揭示深刻奥秘的内核。
问题二：请运用其中一条或几条策略，细读一篇课文。
本次解析以秦观的《踏莎行》为例
踏莎行·郴州旅舍
雾失楼台，月迷津渡，桃源望断无寻处。可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。
驿寄梅花，鱼传尺素，砌成此恨无重数。郴江幸自绕郴山，为谁流下潇湘去？
这首词我之前在简书上进行过简单的解读，在读过《名作细读》之后，觉得自己的解读真的只是停留在了字面意思，并未真正通过文本透知作者的心灵，所以今天，我就以这首词为尝试，借助学到的文本解读方法，再次进行解读。
王国维《人间词话》中评论“少游词最为凄婉”。我们且来看凄楚婉转在何处。这首词我先采用抓关键词。我抓住“失”、“迷”二字，这两个字既准确地勾勒出月下雾中楼台、津渡的模糊，又确切地写出了作者无限凄迷的心绪。这样的心绪在字面表达上非常明显，略有凄婉，但称不上之最。 “望断”一词可以看出词人站在旅舍观望应该已经很久了，他在目寻当年陶渊明笔下的那块世外桃源。桃源，其地在武陵（今湖南常德），离郴州不远。“断”字，让人体味出词人久伫苦寻幻想境界的怅惘目光及其失望痛苦心情。 “桃源”是陶渊明心目中的避乱胜地，也是词人心中的理想乐土，千古关情，异代同心，常常文人在政治上不得志后的第一反应大多数也是出世，出离，向往世外桃园的生活,但也有不同之处，了解秦观生平，便可知，他是一个思想不豁达之人，很难从愁苦中走出，所以，向往也就变成了逃避。 如此看来， 楼台、津渡都是因情所设之景，可能现实中并不存在，它们是精神空间的向上与超越的拓展。词人多么希望借此寻出一条通向“桃源”的秘道！然而他只有失望而已。一“失”一“迷”，尽显愁闷凄苦。
但我觉得词中最为凄婉当属可堪、孤馆、寒之词，也最有意境。景本无情，却因作者的心情被赋予了情感，悲中有凄，凄中有厉。可堪、孤馆和一个寒字，写尽了词人心中的孤苦凄凉，杜鹃啼血，本就凄凉，又怎堪残阳日暮。自古日暮是归途，词人或许是在感叹自己生命将暮，或许在感叹仕途将暮。独在异乡，偏听子规，子规子规，何时子归。诗人或许又在感叹自己离别亲人，远离家乡的哀愁吧。
同类词比较，在《题郴阳道中一古寺壁》中，少游哀叹“行人到此无肠断，问尔黄花知不知”，“北客念家浑不睡，荒山一夜雨吹风”从景物之凄凉，过渡到了内心之凄凉。在《宁浦书事》“骨肉未知消息，人生到此何堪”一语中，他更加直白地流露出了对远方亲人的思念之感。所以，词人此时听到子规啼夜的心情是无比惆怅的，再加上孤身一人，念及家乡也是情理之中。
