有时候我会想活在当下的意义是什么，每当打破了虚无主义给我带上的面纱，我依然会陷入存在的陷阱，只有学习死亡，了解死亡，在我看来才能走出去，而为什么呢？我能坦然接受死亡，可又不愿意感受过程，希望迎来横死，这才是解决办法.......是吗？我想通过这部电影找到答案，如果你也寻求真理，请一直走下去。
本文没有详细拉片，仅献给看过和热爱这部电影的人。
首先我想讲的是消费主义，我没有做过什么调研，我只能通过自身经历来阐述我对于"消费主义"的看法，这种东西我认为是无法理解的，因为接下来我也会举例子。
例如我从小是一个不爱公利性学习的人，而私立的学习会让人走入深渊，包括学习理论基础和实践，而实践，往往会与消费挂钩，而一个生活中除了工作以外就是在学习自己热爱的东西的人，想必也是一个少有得到认可而导致内向，或者说是喜欢自己埋头苦干的人，这种人往往就会陷入存在主义陷阱，而怎么获得自我认可呢？那便是实践自我学习过的理论，比如数码产品，户外旅行等等，这些看似很远，其实触手可及的东西会成为这类人获得的精神支持的动力，当然还有别的很多，他们往往花费大量开支和空闲时间来进行自我强化，而不是社交，因为他们获得认可的方式就是完成一些普通人难以关心的东西，例如摄影，hifi，前沿数码，钓鱼和电影中购买让自己生活更便利的家具，等等。
这便是一种我认为不算有负面影响的消费主义，因为我也知道有很多人会为了攀比来裹挟他们那一点点可怜的自尊心。
我们是否需要理解消费主义呢？其实不需要，因为大多数想要提升自己的人，大都会想要那些更新，更高端，更便捷的用品，因为这些东西真的会打开某处新世界的大门。在这个社会，这个时代，以及任何国家，消费就是会带来更好的体验，从而获得更好的工作效率。
这时你会不会在想我是在批判这部电影，或者在利好消费主义，没有啦，因为如果你是一个明事理的人，你会知道自己的上限在哪里，所以你应当不会去选择那些最贵最好的东西，因为这些和生产力过剩是挂钩的。
我想影片中的男主角是首先厌倦了工作和生活方式，从而选择了一条“极端的”救赎道路，而影片中想要抨击的消费主义观念当然是没有错的，因为这样的生活就是跌入深渊的过程。而接下来，我想就开始讲述这条救赎的道路。
我记得在上一期讲述《铃芽之旅》时提到的有关于“放下”，我想就先从这里开始吧。其实没人回想通过打架来实现自我解脱，至少我没有实践过，但是看完这部电影我确实有这种感觉，解放自我是一种非常高明的手段，其次影片中男主角用化学物品腐蚀自己的手时也是通过“解放”这一关键信息来表达的，要与痛苦融为一体，不要去感受它，而是去理解它。而这个我倒是深有体会，一次登山时下起了冰渣，这些小东西打在脸上很痛，但是渐渐的我开始放弃感受痛苦，而是去走好每一步，着这种相对极端的环境下，我只希望风可以刮得更大，而这时的痛苦成为了养料，就像只有这样才能实现自我的价值，通过走出所有所谓的舒适区，这些痛苦不断的告诉我这些一切的一切都是作为一个人应该感受到的。或许我们不应该去感受痛苦，但是我们应该去理解它，痛苦的本身就会不再是痛苦，其实到最后也有破罐子破摔的感觉。
那么我们该通过放下什么来提升自我，早年间的爱好可以是第一个下手的对象，我相信现在大部分年轻人在生活的过程中只能通过不断地尝试新鲜的事物来获得存在感，和影片中的男主一样，通过购买新的，更好的家具来让我们获得新鲜感，来弥补自己在精神和肉体上的劳动，在我看来这就是最直接，最有效的方法，因为相对成本很低，但是什么新鲜的事物更容易带我们走出来呢，我认为最好不要是一次性的，以及是能带来创造性的，可以多次使用的，甚至是富有观赏价值并且带来正面情绪的，就像我们应该去学习理解那些画作，照片和音乐，让那种触及到就能想到的东西，去理解它带来的价值，能让这种情绪价值产生的事物更应该是我们去消费的。曾经我就买了一盆花，每天下班照料它，这让我感受到宁静。
这是否能帮我们对抗痛苦呢，是否能让我们少点病态性的消费欲望或者帮到我们去增加我们对奶头乐的受体，我觉得都有帮助，但是我想最有用的东西就是学会自己花时间去理解感受一个更高价值的事物，而不是停留在具有更具体的表象的事物上。当然这并不是绝对的，在现实生活中交到朋友也很重要，当然我也不想通过上句话来自相矛盾，但是，先提升自我。
回到电影本身，电影中男主通过拳击作为痛苦的来源 ，而另一种痛苦来源则是社会和生活，这时我先想到的是痛苦转移法吗？我认为占比不大，因为它只做到了分散注意力，而痛苦依然存在，就像痛苦的本质，它本身就存在。而真正让人逃离漩涡的东西就是解放，从思想上的解放，在释放本性的时刻，就不会再在意“人类社会”，脱离这种复杂的思想。而大脑在此时只会想去达成目标，我想这也能让人在下一次工作中增加专注度，因为拳击就是一件线性的事，而肾上腺素在能让感官更灵敏，在增加了身体负担后结束时，你会发现你不再被思想的枷锁而囚禁，而只想睡觉。
第二天，主人公在职场中确实更加有条理的完成了工作，在电话营销中更快的完成了整场谈话，而且始终掌握主动权，尽管面对领班的找茬，他也无比自信的通过相对“幼稚”的手段予以还击，而这种反差和自信，也是在面对职场霸凌或者利益冲突中具有很好的效果，因为这会让别人觉得，你认为这只是儿戏，是的，男主嘴臭了领班几句，然后朝他做了一个鬼脸，be like a kids。
这和我最开始说的有关死亡有何关系呢，因为在有关存在主义️虚无主义的对抗中，死亡一直是绕不开的话题，或者说这是两个问题的答案来源，而准确的答案，我无从得知，在《铃芽之旅》中我谈到过的有关放下就在于此，它与死亡的关联就在于你是否愿意放下生命的责任，或者说去平衡重量，更极端或者我认为的是去抛弃自己生命的价值，我无法说女主角的姨妈是否这样做了，但是我认为，在她全心为了铃芽时，内心中的权重是发生了变化的，这也是一种自我意义上的抛弃。在电影《搏击俱乐部》中，这种思想贯彻始终，就像抛弃了文明选择了原始的释放，在控制与纵欲的对抗中，选择了客观上不好的一面，这也是对社会身份的抛弃，或者说社会性死亡。这一切都源于抗争，在抗争中释放，也可以是逃跑，最后变为自杀，各种意义上的自杀。从而，我认为逃跑可能有的可耻，但是绝对有用，因为要看是什么情况的逃跑，毕竟法律上有紧急避险，当然是对于自己，而战略上还有战术撤退。
接下来电影在越来越极端，影片中男主在找不到真正的自我时，选择了在高速公路上狂飙，尽管在马上要撞向别人时，还在和自己内心的另一面争辩，要找到自己解放自己，就该随他去，你踏上这条路，用极其危险的行为来证明自己，你就得承担责任，而最离谱的就是，他们真去撞了另一辆车，但是没有太多事后的剧情，只有几人翻出路边。为什么要这样，这就是一种纯粹的反社会行为，而没有减速的原因也是因为放下，他在这时放下了生死吗？不，他放下的是自己的理想，这一刻，他接受了自己的欲望，而附加的东西，才是自己生命。我认为，那最后一刻，他是想踩刹车的，而阻止他的，便是他应该承担这个责任，尽管明明可以绕开，但是他认为这能证明他自己的改变，而这一切便是有关欲望的产生，因为对于他来说，认清自己成了最大的阻碍，而通过满足欲望，承认自己从而消除这个甚至是大于生命的阻碍，便是不顾及他人的行为的原动力。同时造就这种自私自利的行为，也让人思考，在获得自己和他人认可的路上，人是否会把自己带上独木桥，就像你就已经成了自己的奴隶，你坚定的追求着那个理想的完美的地方，作为奴隶主的你合理的认为成为奴隶的自己能靠自己得到自由，却忽略了一个解决了温饱问题的奴隶是否真的需要理想与自由，因为到了那个时候，就再也看不见别人的需求，从而变得自利。
我想用简单的例子来讲一下欲望的产生，我认为欲望是人性的空洞，而是产生这些空洞的便是空虚，当然欲望的来源有很多，在这里我还是想通过这方面来讲解。新鲜感就是对抗空虚的好办法，就像我说过要创造价值，一个思考的过程就能创造出价值，就像我现在在做的，甚至我去到公园，新鲜感带来的新环境也会带来灵感，从而产生价值。而没有这些，思想会怎样，会腐烂吗？就像失去活力的陆上生物沉入海底，空洞便形成了，人的底层逻辑就是生存，而没有活力的生活是人类生存的障碍，所以为了打破它，欲望便诞生了，是求生的欲望，想要去别的地方寻求灵感，而这需要时间成本和财物。同理，你不是文字工作者，就像一般的消费也是一样，无论是填补自己空虚的事物，还是只是想让生活变得更好的简单出发点，这都和欲望有关，最后，当我胡乱写下了这篇文章后，我便又有了寻求他人认可的欲望。
我想这用电影中的一段话，结合电影的历史背景来做出一个广义上简洁易懂的总结。
“广告诱惑我们买车子，衣服，于是拼命工作买不需要的东西，我们是被历史遗忘的一代，没有目的，没有地位，没有世界大战，没有经济大恐慌，我们的大战只是心灵之战，我们的恐慌只是我们的生活。我们从小看电视，相信有一天会成为富翁，明星或摇滚巨星，但是，我们不会。那是我们逐渐面对着的现实，我们真他妈的被激怒了。”
冷战结束后，全球化和信息化的快速发展带来了新的社会挑战。对于西方青年来说，物质生活普遍提升，但精神空虚感、社会压力与个人焦虑逐渐成为主导情绪。
广告通过各种心理策略，植入不现实的愿望，诱导人们认为通过消费可以达到幸福或社会地位的提升，而人们为了满足不断扩大的物质需求，人们陷入了“工作-消费-工作”的循环，导致了个人疲惫和空虚感。
上一代人经历了世界大战、经济大萧条等重大历史事件，这些事件给了他们共同的历史记忆和身份感。而90年代的年轻人则生活在相对和平与繁荣的年代，缺乏一种能够凝聚人心的重大社会事件，使他们感到迷茫和缺乏存在的意义。由于没有明确的社会或历史角色，这一代人缺乏社会认同感，感到自己在社会中缺少重要地位，从而让人失去了方向感和目标。
这便让所有矛盾转移到了内部，没有外部的敌人，心灵的焦虑成为了主要战场。年轻人开始反思生活的本质和自我价值。生活虽然看似平静，但日常的压力和社会期待（比如成功和财富）使得这一代人充满了焦虑和不安。这样的恐慌源自个人与社会期望之间的差距。
而这些期望又从何而来呢？在“我们从小看电视，相信有一天……”这段话中可以分析：它让人们从小相信通过努力和运气可以轻松实现财富和名声。然而，现实却逐渐揭示了这些梦想的虚幻性。电视和娱乐业不断向大众输出一种虚假的成功模式，仿佛每个人都可以通过成名或致富获得幸福。
最后的话则清晰的表达了，这一代人看清了消费主义和社会结构的虚伪，然而又难以摆脱其中，这导致了他们的愤怒。这愤怒是对社会体系的反叛，也是对自己无力改变现状的宣泄，尤其是面对已经根深蒂固的消费文化和个体无能为力的现实。
综上所述，我认为《搏击俱乐部》不仅揭示了消费主义对现代人的侵蚀，更深入探讨了个体在物质充裕、精神贫乏的社会中如何寻求自我认同与存在的意义。影片中的极端行为象征着对传统价值观和社会秩序的反叛，而真正的救赎，则在于放下对物质和欲望的执念，面对内心的痛苦，找到真正的自我。电影向我们展示，解脱不是通过逃避现实，而是通过对生命本质的深刻理解与接纳。
