每个人都需要从“看见”中得到力量，在渴望别人看见之前，更需要自己先看见自己。
你能相信一幅画就能看见自己的心吗？语言会矫饰，头脑会欺骗，但画面却不会。每个人都会画出属于他自己的画，那画面你一看就知道就是他本人，一幅画比想象中更直白清晰的展露了我们的内心。
经过了16天的线上绘画疗愈训练营，我很清晰地看见自己内心状态挺不错，从画面就能感受到蓬勃欲出的能量。
在回顾这一期所有的画时，我发现不知不觉经历了好几个季节。“雨中人”处于春末夏初，万物苏醒，细雨柔和清凉；“动物图”“树木图”“房树人”处于盛夏，枝繁叶茂，世界耀眼又悠闲；“爬山图”来到了初秋，秋高气爽时登高望远，姹紫嫣红山长水阔；最后的“曼陀罗”，超越四季与实践，表达生命力无限地伸展蔓延。寥寥几幅图经历了从苏醒走向绽放的旅程。
“雨中人”中看到自己面对压力的怡然自得，有有效的自我调节方式。
“动力画”看到自己与爱人相处的亲密和独立，也看到了我投入了太多时间在自己的事情，需要给他更好的陪伴。
“动物画”看到了勤恳的妈妈和闲散的我，以及我们之间距离的疏远。我需要距离保持彼此的独立，但还可以在独立的基础上更关心父母，找到更和谐亲密的相处方式。
“树木画”看到茂盛结果的树，看到自己的温暖和柔软，理性与感性并行。
“房树人”感受到自己比以往更开放柔和的心，这些年学着一点点打开自己，一点点将光与爱存放心间，然后再传递出去。
“爬山图”看到自己的条理与未雨绸缪，也梳理了各种金钱木马，想通了许多事。
“曼陀罗”这幅画画出来充满惊喜，色彩丰富，充满无限的生命力，感受了内心梦想鼓动，跃跃欲试的希望。
当然，绘画的过程也是非常令人享受的。最后呈现出来的画面，其中曲折的感觉重要得多。讨厌画什么，遗忘画什么，喜欢画什么，享受画什么，认真去觉察就会发现许多内心的秘密。甚至每次动笔前我都没有预期过要画出什么，只随着感觉流转思绪，让色彩相互抗衡，让空间纠缠错落，物与物的关系自由转化。不需要考虑画面如何才更美观，更重要的是探寻出某种契合当前感受的表达。直白清楚地呈现出自己。
无论当下是好是坏，先看到自己，才能开始改变的征程。愿每个人都能看到真实的自己，绽放原本就属于自己的光芒。
