百度百科中这样解释质感:物体通过表面呈现、材料材质和几何尺寸传递给人的视觉和触觉对这个物体的感官判断。换句话说,通过细节和层次,能让人看到照片就能感受到真实,比如钢铁的冰冷坚硬,丝绸的柔软温暖,牛仔的硬朗,纱巾的丝滑等,都是质感的表现。
一张照片的质感与对比度、清晰度有关,那如何获取照片的最佳质感呢?可以从以下两个方面入手:
1.前期。
注意光线的选择。光线通过明暗勾勒出点线面,通过软硬塑造画面的质感和细节。可以说照片的质感,大部分都是由光线来决定的。
快门,快门要快点,否则很容易产生肉眼观察不到的模糊。
ISO,越低约好。
距离,距离要近点,质感建立在丰富的细节基础之上,越靠近细节越多。
对比,能拍出高光和阴影的就尽量拍出来。
材质,粗糙或者崎岖不平的东西比较容易拍出质感。
面积,如果有质感的部分面积太小,这张照片就没有质感。
2.后期。
请出万能的PS了,对我们熟悉的事物表面质感的后期的再呈现。简而言之该柔的地方柔,该锐的地方锐。画面中出现了墙壁,长椅,石板地砖,柏油马路,树叶,就应当用USM锐化和高反差保留加锐,增强相关像素的微反差,从而呈现出更加强烈的粗糙/纹路/油亮/颗粒/等质感;而遇到天空,光晕,云朵等元素时,则应该让他们柔起来,使用模糊工具或者柔焦插件,配合蒙版,让该软化的软化,使之更接近我们生活中的感受。局部锐化是后期增加质感的一个重要手段,常用的锐化方法有高反差保留、智能锐化等,力度需结合画面自行掌握。
质感,总结来看,就是绘画中的极度写实,利用所知将“所见”推向完美。