你听说过内画吗？它是以玻璃、水晶、琥珀、玛瑙等透明度较高的材料为壶坯，用特制的变形细笔，在口小如豆的瓶内反手内绘精妙入微的画面。作画时，气收于丹田之中，力发于手腕之上，精勾细缕之处非目力所能及，可谓巧夺天工。现在，人们嗜用鼻烟的习惯几近绝迹，但内画鼻烟壶却作为中国特有的一种艺术形式流传下来，其中的珍品为世界许多知名博物馆所收藏。
2016年10月26日，腾讯新闻客户端特邀冀派内画第四代传人万俟欢（mò qí huān），进行了一场别开生面的视频直播，向世人展示了内画这一充分彰显“中国元素”的特殊画种艺术的独特魅力。截至直播结束，最高峰有5561人同时在线观看。
万俟欢是把爱好和事业完美结合在一起的幸运儿，然而她能取得这样令人瞩目的成就，又绝非“幸运”二字所能涵盖。九岁那年，万俟欢对妈妈说：“我要学画。”妈妈问她：“喜欢，就不能半途而废，你能坚持多久呢？”万俟欢仰着小脸，坚定地说：“一辈子。”
万俟欢拿起画笔，一画就是十七年。大一时，她机缘巧合地接触到了内画这门传统技艺，一见钟情，如痴如醉。有一个声音告诉她：这就是最适合你的道路。尽管内画的创作过程比其他画种都要复杂和艰苦，万俟欢仍毅然决定拜师学艺。
利用寒暑假的时间，万俟欢数次赴“内画之乡”河北衡水，师从王习三、王占康等内画名家学习。学起内画来，入门阶段是最难的，不光是需要培养“背画”的思维习惯，还有壶口非常窄小，运笔根本不能像平常画画那样随意挥洒，要想画好就必须得多多练习。于是，万俟欢走着坐着都手不离笔，随时练习运笔的动作，心摩手追，有时侯吃饭拿把筷子都当做练习的机会，晚上睡觉时也在被子上划拉半天方才入睡，父母曾一度担心她会不会是走火入魔了。她就这样夜以继日，不断锤炼自己的内画功力。
“刚开始学的时候，得先在纸上勾线，练造型能力，画得差不多了再往瓶里画，很费劲，一遍遍练线条，水分掌握不好，很容易画坏。因为鼻烟壶只有巴掌大小，在里面作画特别要求集中精力，稍微走神就会画错。刚开始练那段时间，我总感觉眼睛疼，不过后来慢慢就习惯了。”万俟欢回忆道。
因为内画学习周期太长了，见效也很慢，有的人学着学着就放弃了。但是，万俟欢坚持了下来。日复一日的忘我钻研、反复练习，她终于能够在小小鼻烟壶的方寸天地间，勾画出宇宙乾坤、人间万象。
大学毕业后，万俟欢来到深圳，成立了自己的新内画工作室。她进一步发扬了冀派内画风格多样、立意深远的特点，大胆尝试国画色和油画色相结合的表现手法，摹拟多类型多画种的艺术效果。热爱生活的她非常注重现代元素在内画中的运用，推出了一系列紧扣时代脉搏、着眼未来的作品。不仅如此，她还将内画的创作领域从鼻烟壶拓展到了摆件、佛珠、酒具、打火机、香水瓶等，大大增加了内画的消费群体，使之更广泛地融入到日常生活中。其中“星空”系列挂件，完美体现了“介于似与不似之间”的艺术境界，笔法抽象，色彩炫酷，受到时尚一族的追捧。
万俟欢认为，内画艺术不论是在绘画形式上，还是在与载体相结合方面，都必须要适应时代的发展，符合年轻人的审美追求，让年轻人成为内画艺术的忠实粉丝。因为，“真正的艺术每时每刻都是在创新的。”
在2016年上海举办的首届中国内画非遗文化传承与保护论坛上，万俟欢精心绘制的内画壶、挂件等，引来现场参观者的啧啧赞叹。她用新颖时尚的创作题材和丰富多样的表现形式证明，内画是独立的艺术门类，绝非复制外画的一个载体，它应由自身特有的语言来表达，每个内画作品都有自己的灵魂。她相信，这样的表达是能够与人产生共鸣的。
万俟欢从不觉得自己天赋出众。和大多数年轻人相比，她最大的不同在于，一旦认定目标，便卯足了劲儿死磕——这正是手艺人的灵魂，也是艺术家的精神力量之所在。
