画家李皓晨
画家李皓晨，1997年生，新疆喀什人，自幼爱好广泛，唯独画画坚持下来，进入大学后初心不改，有一定的绘画基础并有志于提高中国画创作水平，在大四实习期放弃实习机会进入北京宋庄学习中国画，师从王静文。
2005年作品荣获第四届繁星杯全国少年儿童美术书法摄影大赛美术三等奖，作品刊登《中国少年儿童优秀艺术作品集（第四卷）》
2018年作品《飞阅黄河》入围由中国美术家协会举办的“美丽黄河口·全国中国画、油画作品展”
2019年作品《光芒》入围由中国美术家协会举办的“2019雨花满天全国中国画作品展”
2019年作品《倒影似年华》在由中国美术家协会举办的“2019·大美观音山”首届全国中国画山水作品展中获得入会资格作品，作品由组委会收藏。
2019年作品《城市交响曲》入围由中国美术家协会举办的“庆祝新中国成立70周年“祖国笑容这样美”首届中国水彩风景画展”。
2019·大美观音山”首届全国中国画山水作品展入会资格作品
其实绘画就是用画笔来表现自己对世界的看法，最初有这种创作灵感是来源于北京的4月傍晚的一场雨，这场雨来的很快走的也匆忙，那时的天气并没有很燥热反倒很舒适，出门买菜便看见地上的积水倒影出了路两旁的路灯和雨过初晴的天空，我喜欢这种恰到好处的美好，也喜欢拍摄留住这种简单的美好，这张照片在我的手机相册里躺了很久，再次看见，这张随手拍摄的照片便给予我灵感设计了这幅作品。在设计这幅构图时，其实有遇到很多的困难，十分感谢我的导师王静文老师在这过程中给予了我很大的帮助，最后采用了城市建筑倒映在玻璃设计的高楼上，在傍晚华灯初上之时，便使画中有了灯光点点，有高楼大厦也有河畔丽景，有火车飞驰也有水面的微微涟漪，有现代城市也有灵秀山水，加上了看似毫无规律的玻璃框架后显得更加有冲击力了，实与虚的结合、城市与自然、线条与立面、工业与生态在这幅画中以突破想象力的方式共生了，其实绘画本身也就是通过驾驭客观存在的事物表现在了宣纸上而已，最后我在画面的上半部分添加了五位人物，他们的职业是“高空蜘蛛人”，画中的“蜘蛛人”正攀爬在城市高楼外墙上进行清洁工作，我并没有通过写实的手法将他们一位一位进行刻画，而是通过平常王静文老师上课讲授的技法课程中取材，利用结构运用了特殊的技法将他们表现出来。至于为什么会在一幅山水建筑画中加上这种构成我是这么认为的：人与人，人与城市，人与自然是共生的关系，它们之间相互影响、相互依赖，自然先人而存在，城市因人而生，而人类会使城市与自然更加的美好，就像画中的“蜘蛛人”正努力的擦拭着玻璃，让更加美好真实的世界展现在我们面前。就像在最美的年华，即使那天夕阳离目，晚风送响，看着天空的日光末处，还似有一种相同的安逸舒适，于是我将这幅画取名为《倒影似年华》。“艺术来源于生活却更高于生活”老话如是说。
