凌晨一点的时候，结束了一天的工作准备回家，关上因为超负荷的工作早已经不知道死机了几次的电脑，屏幕上最后的一点儿蓝光也消失，只有红肿的双眼闪着一点绿光，好像是夜里饥渴出来觅食的野兽。
走出狭小封闭的格子间，连空气都带着点春天的甜味。像是小时候吃过的槐花儿，从舌尖儿心底沁出来。
街道上只有三三两两的夜行人在行走着，夜里加班的小白领，无家可归的流浪汉，还有喝的酩酊大醉的可怜人，千姿百态，谁也不能嘲笑谁的孤独跟狼狈，无声擦肩，放低脚步，权当是给彼此做个伴儿。
街灯白的刺眼，远处几座写字楼还有几层亮着，发动机不眠不休的工作，仿佛在宣告着，这个世界从来不缺少努力的人。
在夜色下行走，好像一步一步踩在月亮上面。
阴森的楼道里声控灯等同于摆设，双脚轮番跺了几下才显出一点亮光，掏出钥匙，咔嚓一声开锁，和外面对比明显的两个世界。
家里的电费最近没交，电是早已经断掉了，有点儿不适应突如其来的黑暗。像是一瞬间的失明。
小时候读《假如给我三天光明》，老师让假想失明后的生活，其他人都觉得无比可怜悲哀，只有我想要真正的尝试一天，觉得那能“最大限度的触摸到内心世界”。
此时正好摸黑思考。
优渥的生活，高薪的工资，几百平米的房子，限量版的跑车，世界上从来不缺乏“优秀”的人，他们时刻保持最完美的状态，出门像是去走红毯，嘴角的微笑是对着镜子刻意练习过几百次的，最完美的弧度；一句话说出口之前想在脑袋里转了几十个弯儿，舌尖上打个旋儿停留十秒钟，叫人抓不到一点漏洞；人生是能够摆在玻璃柜里陈列的名贵白瓷，没有一丝瑕疵。
他们的生活是舞台，是按照剧本按部就班走下去的，供人欣赏瞻仰评判的“正确的”活法。
电影《楚门的世界》，楚门一出生就被选中成为一名“主人公”，生活在一个一个巨大的摄影棚“桃源岛”中，出演一部全天播出的“八点档肥皂剧”，一天24小时都被摄影机时刻拍摄播出。
在导演奥姆尼康为他创造出来的世界里，楚门拥有完美的一切，温柔的妻子，深爱他的母亲，一份安稳舒适的工作，身边的每一个人都友好的对待他，世界以他为中心。
这样的生活其实足够无可挑剔，毕竟有时候人一生得到的好的结果也不过如此。
看这部电影的时候不觉得就冒出冷汗，回想起自己的人生，也和楚门一样，出生时起就按部就班的活着，成长的既定轨迹，家人的期待，循规蹈矩的道路，每次一到有选择的岔路口，总是有一双无形的手拖着拉回到正确的一边，然后收获一堆类似夸奖的话“这样才对”，“你就应该按照我说的做吧”。
活着，还要时时满足他人的窥探欲。
也算是有很多不痛不痒的反抗，从小就是一个有“反骨”的孩子。讨厌无休止的说教，精细的比较，捧杀式的夸奖；坚持要拥有自己的房间，日记本时刻放在自己的书包里，不愿意给叔叔阿姨表演的节目就大声喊出“我不会”。
这些看似无关痛痒的小打小闹，却是我回忆起来觉得最惊喜的地方。
如果没有施维亚的出现，楚门将会在摄影棚内老去，死亡，平静却愚蠢的过完自己的一生，成为人们茶余饭后的谈资，不自知的成为，一个逗人发笑的小丑。
幸好他逃离了。
乘船，离岸，经历风浪，希望，到达尽头，绝望，再生长。
原来“exit”只是一扇门，海天之后是一堵巨大的墙。
结尾是整部电影的高潮，对话尤其发人深省。
“Then who i am i ？”
“You are the star.”
“外面的世界跟我给你的一样虚假，有一样的谎言，一样的欺诈，但是在我的世界，你什么也不用怕，我比你更清楚你自己。”
“你无法在我脑内装摄影机。”
是外在与内心的斗争，是虚假和真实的辩论。我们听从内心，渴求真实。
所以要大声勇敢的说出藏在心里的话，走出生活的舒适圈，逃离别人时刻窥探的目光；所以在火车到来的时刻放弃去乘一艘船，在该唱歌的时候朗诵一首诗；所以表现出自己的喜怒哀乐，拒绝做一个麻木没有感受的机器。
所以，逃离，楚门的世界。
找回自己。
