京剧与教书
领了几张免费票，竟然是琴台的，还是京剧，京剧《光之谷》，一看就知道是歌唱主旋律，展现武汉风采的剧目。但我仍然好奇他怎样创新！谈起京剧言必谈贵妃醉酒、霸王别姬、三岔口啊玉堂春啊，一台戏从乾隆爷开始唱到现在。说起这个，我想起一部科幻小说，写一个人穿越到未来，发现眼前一切发生巨变，网络、人工智能、物联网成了生活必须工具，他感到无所适从，最后他来到一所学校，看到老师还在拿着一本书和一只粉笔在讲课，授课内容还是他上学的内容，穿越者大喜，对，我还可以做老师。是啊，京剧和老师，从古到今是最遵守传统的/得意像遵守宗教教义一样的遵守传统。课本教材改了又改，还是那几篇，京剧也曾似乎有创新，汪大师（汪曾祺）也参与写成《沙家浜》，也塑造了阿庆嫂等深入人心的角色，可是总还是少了点什么，少点什么呢？说不清，是不是京剧必须要选才久远，才能受追捧……就好像语文必学《诗经》不学诗，无以言。世世代代的人拿着铲子在祖宗留给我们的自留地里刨，渴望挖着金矿，确实有人挖的金矿，但更多人是人云亦云，无所建树！京剧和老师都是几代人共饮一杯水。
演出开始啦！以前的锣鼓铙钹胡琴变成了电[em]e400233[/em]，声光电多媒体技术全用上了，展现地铁二号线的忙碌，光谷人的紧张工作用集体舞，有现代舞的元素，对白中又增添话剧元素，偶尔会有京剧唱腔和唱念做打的招式，如果说是京剧的话，还不如说是剧中融合京剧元素！但不管怎么说，京剧终于开始创新了，它敢取材光谷，勇气可嘉！有态度，有胆量！其实想想梅兰芳当时也是对京剧进行学习并改革的，他每天剧院唱的京剧在当时也应该属于流行音乐啊！所以京剧和所有传统艺术不该端着，端着端着就放在博物馆里贡上了！
每每看到文慧通的各种营销形式，什么签到到赚积分啊，兑券抢票啦！传统文化的推广方式也是和时代接轨的，最主要的是用低票价和新的推广方式让更多年轻人走进来，坐下来，看进去，爱上它，我觉得这种吸引人走进艺术的方式还是可以为教育所借鉴的！
当然，这一切都需要内驱力，教育的内驱力在哪里？推动教育前进的动力在哪里？这是个问题！
