我的写作不只是在记录，而是在唤起一些沉睡着的美丽的心。昭君：今天是写作的第2006天。

被誉为色彩魔法师的李欧·李奥尼，他的作品《一寸虫》《小黑鱼》《田鼠阿佛》《亚历山大和发条老鼠》分别获得了1961年、1964年、1968年和1970年的美国凯迪克大奖。

今天分享《亚历山大和发条老鼠》。

讲的是两只小老鼠的故事，小老鼠亚历山大总是被人追着打，而他的朋友发条老鼠威利却是小女孩安妮最喜欢的玩具，亚历山大羡慕极了，他希望自己也能变成一只发条老鼠，被人疼、被人爱。

共读的时候，可以让孩子比较一下亚历山大和威利的区别在哪里。从外形上看，一只背后有发条，一只没有发条，仔细观察还会发现，亚历山大是用手撕出来的，身体边缘粗糙，凹凸不平，有着毛茸茸的毛发感，而发条老鼠是用剪刀剪出来的，身体边缘光滑流畅，更贴合机器人的机械质感。这也正是作者设计的小巧思之一。

除了外形上的区别，两只老鼠的生活方式也是天差地别，亚历山大住在黑黑的地洞里，整天东躲西藏，担惊受怕，要随时躲避人类的袭击，但他拥有自由的意志，想去哪里就去哪里。发条老鼠有着优渥的生活条件，备受主人的喜爱，但他不能说走就走。只有主人上发条的时候，他才可以沿着固定的轨迹移动。

发条老鼠的生活看似安逸舒适，但存在极高的风险性，他没有掌控命运的能力，只有被动等待命运的安排，一旦新的玩具取代了他的位置，他就变成了毫无价值的废品，而亚历山大作为一只真正的老鼠，虽然生活充满危险和挑战，但他的生命是自由而鲜活的，每一天都为了自己而活。

读完故事，我们可以问问孩子，你更羡慕哪只小老鼠的生活呢？你愿意为了暂时的安全放弃自由之身，变成受人操控和摆布的机器人吗？

故事里两只小老鼠的友情让人感动，主人安妮有了新的玩具，准备把发条老鼠威利当做垃圾丢弃，亚历山大放弃了变成其他动物的机会，请求魔法蜥蜴把威利变成了一只真正的老鼠。

从表面来看，是亚历山大拯救了威利，他给了威利重生的机会，让威利获得了宝贵的自由，但实际上，他们完成了彼此的双向救赎。如果不是威利，小老鼠亚历山大可能永远都无法意识到自由的可贵，体会不到当一只真老鼠的乐趣。从一开始的羡慕别人，否定自我，再到发现自我，坚定地做自己，亚历山大完成了从自我怀疑到自我接纳的转变。

每个人在别人的眼里都是一道独特的风景，我们在羡慕别人的同时，殊不知我们也正在被别人所羡慕。正如卞之琳的诗歌《断章》所言，你站在桥上看风景，看风景的人在楼上看你，明月装饰了你的窗子，你装饰了别人的梦。

小老鼠亚历山大用自己的亲身经历告诉我们，与其羡慕别人，自怨自艾，不如接纳自我，努力活出属于自己的精彩人生。

李奥尼是一个才华横溢、不受拘束的艺术天才，他在绘画、雕刻、平面设计、印刷、摄影等领域样样精通，在李奥尼看来，所谓的风格，并不局限于插画的颜色、材质或者绘者的技术，风格这两个字的意义应该更深远，更难以言喻。他创作的绘画注重画面的艺术表现，善于综合运用各种材料。

在《亚历山大和发条老鼠》的15各跨页里，李奥尼用到了撕纸、剪纸、拼贴、拓印、水彩等五种表现形式，可谓是一场酣畅淋漓的纸艺表演。

《纽约时报》曾这样评价李奥尼，如果绘本是我们这个时代一种新的视觉艺术，李欧·李奥尼则是这种风格的大家，他的绘本获奖无数，这本《亚历山大和发条老鼠》不仅获得了凯迪克大奖，还被评为美国图书馆协会年度好书、《纽约时报》年度绘本。