曹禺的出现，意味着中国终于有了可以面向世界的戏剧大师。
在中国话剧史上，曹禺也是绝对的发端式人物，是中国现代话剧的奠基人。
他从小就对民族戏曲有着浓厚的兴趣，这为日后的传奇埋下了伏笔。
凡予以启迪者，皆可为师。
所以莎士比亚、易卜生、契诃夫和奥尼尔都是曹禺的老师。
这种启迪和影响到如今已经不可考察，但是我们可以从他的作品中一探究竟。
我个人认为他前期受到易卜生的影响是最大的，他自己也说过：“外国剧作家对我的影响较多的，头一个是易卜生。”
众所周知，曹禺的成名作是《雷雨》，这部作品真正地震惊了世人。
曹禺出生于天津的一个封建官僚家庭，所以他最熟悉也最擅长驾驭此类题材。
首先，《雷雨》的全部冲突都在周家一个小客厅里展开，场景的限制自然而然地渲染了紧张压抑的气氛，推动情节紧凑绵密地发展，而这正是易卜生创作时惯用的手法。
其次，曹禺借鉴了易卜生的锁闭式结构，让故事在对往事的逐步揭示中逐渐发展，直至高潮。
甚至在开头场景的布置，天气的衬托甚至是意向的使用上，曹禺的《雷雨》与易卜生的《群鬼》如出一辙。
早在新文化运动之前，易卜生就已经在中国掀起一小部分热潮了，他的问题剧深刻地剖析现实，影响了新文学一批又一批文人。
于是乎，很多人的创作中都或多或少地带了点易卜生的影子甚至是全盘接收。
这在话剧创作上显得尤为突出，但是他们做的尝试大多都只是简单地模仿，一味地追求揭露问题而实际上本身流于浅表。
真正立足我国社会现实，融会贯通的，是曹禺。
虽说《雷雨》这部作品在手法结构表现形式上与易卜生如出一辙，但是不可否认的是，他是真正的通过自己的深刻认知，揭露了封建制度的丑恶，在当中也是融入了自己的真实情感甚至是冲动。
正如后来他回忆起创作《雷雨》的初衷时说：“现在回忆起三年前提笔的光景，我以为我不应该用欺骗来炫耀自己的见地，我并没有鲜明地意识着我是要匡正、讽刺或攻击什么。”
正是这样的无意识流露，造就了《雷雨》这样一部现象级作品。
曹禺本人觉得模仿易卜生太多而不甚满意，于是后面也是创作了诸如《日出》、《原野》《北京人》这些脍炙人口的深刻作品，真正走出了自己的风格。
但《雷雨》永远是人们心中最振聋发聩的第一声响，真情实感的倾发所造就的传奇剧作，当是能流芳千古的。
