一年一度的夏天旅游旺季即将到来，大批游客涌入挪威竞相饱览这个北欧国家的风采，为这个刚刚点燃热情的国度又增加了一燃火热。人们怀有惊叹的心情畅游峡湾，同时又感慨着这个国家的文明与富饶。亦或是有人流连忘返，急不可耐的已经预定了下一次的到访，却又满含顾虑地打听着挪威冬季的萧肃。其实，与既高冷大气又温柔可人的挪威风光不同，这个国家的艺术家为人们献上了另一条风景线。以蒙克为代表，这位时而粗犷霸气时而轻触人心的挪威画家，他的作品总让人久久伫立于前，揣摩，思考，回味。
位于奥斯陆的蒙克美术馆里收藏着这位杰出艺术家的大多数作品。临近着奥斯陆自然博物馆，花草树木的自然气息浓郁着感染着整个美术馆。于是，削弱了建筑的庄严正经，增加了自然的柔和清新。夏季到访自然是最美丽的时节，门口的樱花树恬静着呼唤人们的到访。哪怕只是在门口逗留片刻，也会被深深的吸引。有趣的是，这座美术馆主要是由日本出光公司赞助的，必然每年也是吸引了很多日本游客的到访。这种对艺术品的关怀，也让细腻与温婉的日本风格从整个美术馆的细节中不经意的流出。
走进美术馆。不同于死板的生平介绍，蒙克的一生伴随的是一排排的画桌与画笔。随意使用的纸张也让前来参观的大朋友小朋友坐下来，一边听着蒙克的艺术人生一边画着心中的作品。也许对于蒙克来说这是最好的欣慰，看见自己的故事与作品感染着后代的人们，意义悠远而绵长。
展厅里的作品大多风格迥异，这源于蒙克的经历。蒙克的记忆里满含着对病逝亲人的思念和对生命的思考，夸张与严肃可以同时并行于他的画作间。求学的过程又伴随着传奇的自我认知，从拜师于挪威写实画派，到自我意识的突破毅然决然的去了法国，从挣脱了吉普赛流浪生活的颓废，到移居德国开始全新画派。博物馆中的各类作品都能体现出他永无止境的创作天赋与传奇人生。
蒙克的思考多数停留在生命，爱情与死亡。经历过太多次生离死别的忧愁，蒙克把对死亡的恐惧转变成了一首对生命的赞歌。远处的月影是他独有的特殊象征，人们在明朗的月光下自由的享受生命。从年轻女孩的纯洁圣白，到成熟女人陷入热恋的激情，到老年女人的黯淡拘谨，这一首生命的歌曲唱出了特对人生意义的思考，也唱出了他对时光流逝的感叹。又或是他觉得生命需要珍惜来享受，死神的嘴脸才会这样可恶地出现在他的画笔之下，贪婪地吸取着年轻的生命。
到这里不得不提一下蒙克最出名的作品呐喊。这一幅当今最值钱的画作不仅画出了蒙克焦虑与紧张，也以巨大的传神力让所有人都感同身受地紧张。远处血红色的天空，伴随着渐渐走进的黑衣人，这些焦躁的元素都为这幅画增加了无比深刻的印象。也许是山下的精神病医院让他感受到了生命的绝望，也许是飞速的工业发展让人窒息，他歇斯底里的尖叫中透露出一种压抑的释放，也让人感受到了那种将近的恐惧感。蒙克出神入化的表现力让现代人震惊也得到了认同。且不说这幅画有多么价值连城，现代的电影电视艺术作品中也经常出现尖叫者的身影。仁者见仁，人们对于看到他是一种惊恐还是一种解脱，还需要自己慢慢领悟。
带着内心无比的冲击和震撼，走出博物馆在咖啡厅小憩是一个不错的选择。在夏天阳光充足暖风和煦，走出室内深呼吸，让咖啡的香味与自然的美妙驱散内心的紧张。除了可以欣赏到美丽的风景，还可以体验一下咖啡厅的小小特色。蛋糕上的呐喊者以可爱的萌态让人忘记了心中的紧张感，反而却让人喜爱到难以下口。巧克力蛋糕的浓郁，水果蛋糕的清甜，这或许也是现代人对于蒙克艺术的跨界表现，让人更容易消化，让人更容易释怀。
by 杨伊然 | 慕溪北欧旅游
