先总结，这是一部喜欢音乐的人都不应该错过的综艺。虽然是老饭新炒的选秀综艺，但是韩国总是能够玩出新意。关键在于切入点，这次我们要找的是乐队。

虽然整体看起来韩国的商业音乐包容度都比较高，各种音乐有都有着各自不同的受众群。但是相比于其他商业音乐比较成熟的市场，且不说欧美，就是和隔海相望的日本比起来，韩国的乐队在韩国国内市场内，整体还是比较低迷的，所以大多数乐队前面多会加上独立小众的标签。也正是因为听众都是小众群体，所以很少有大厂牌或大的经纪公司会签乐队。

但是小众不代表没有市场，而且最近两年韩国的越来越多的乐队的音源成绩逐渐变好。所以主流音乐圈也自然把视线投向了曾经在边缘徘徊的乐队。比如已经在海外很有知名度的hyukoh，还有最近人气正火的jannabi。这两只乐队出圈的路线很相似，都是原本默默无闻地下乐队，然后靠音源积累了口碑，开始逐渐被人熟知。特别是当红爱豆们在自己的INS等社交网络分享他们的音源之后，他们开始进入大众视野，随之出演当红综艺。hyukoh的吴赫当时直接靠出演《无挑》一炮打响，而jannabi主唱崔政勋也是最近在《我独自生活》里面出演然后挤上热搜。难道这是什么乐队出圈成功公式吗？不可否认的是，商业推广对于如今的乐队来说非常重要。不是说只有取得商业成功的乐队才是好乐队，但是好的商业推广，能够加快你找到自己知音的速度和拓展自己音乐影响圈。毕竟很多乐队都是把音乐当职业的，所以并不能单靠单纯精神层面的认可和欣赏就能糊口的。

说到韩国商业化最好的乐队，不得不提的还有爱豆乐队。比如FNC公司的FTISLAND，CNBLUE，还有N.FLYING，虽然是乐队，但是营销走的完全是爱豆团的路线。综艺和电视剧一样都没拉下，市场接受度也很高。但是和前两支乐队相比，13年出道的N.FLYING就生不逢时，一是从SHOW ME THE MONEY开始，嘻哈氛围渐浓，韩国音乐市场重心也有所变化；二是公司对这乐队感觉没有太上心，虽然在日本首先发行专辑反响很好，但是在韩国国内一直没有水花，所以在日本又耗了很久；而且加上频繁的人员变动，这对乐队来影响很大。看起来已经山穷水尽了，但是今年上半年，凭借队长创作一首《屋塔房》逆袭各大音源榜，也吸粉无数。果然坚持和努力没有辜负他们。

同样的努力派还有JYP的Day6，说道爱豆乐队他们绝对是不得不提的一支。虽然是大公司，JYP对他们采取的是放养型策略，所以成员们包揽了所有的词曲制作。然而他们对自己的音乐把握度和定位都非常的准确。特别是在2017的“every day6”音乐企划，从一月到十一月，保持每月一张单曲专辑的创作频率。这种勤奋已经很叫人敬佩，可怕的是歌曲还都是良心制作，每一首都很相当抓耳。他们的歌，只要你听过，就不会只听一首。虽然坊间有很多杂音，把他们和一般的爱豆团队比较，觉得他们在商业化上还不够成功。但是从另一个角度，我反而觉得他们正在一步一个脚印，走出一条属于自己的路。在一个层面上，如果人们能够摘掉他们身上的“爱豆”标签，试着用音乐上的成长来衡量他们，就会发现他们已经是韩国乐队中的佼佼者，更可喜的是他们的影响已经超越了国界，在海外也笼络了大批乐迷，收获无数好评。

随着韩国爱豆组合在全世界闯出自己的一方天地，韩国的其他音乐类型也开始受到关注。在这样的背景下，乐队无疑也值得突破尝试，挑战更广阔的市场。所以节目组也请来了鼎鼎大名Linkpark的Joseph Hahn，虽然因为全程英文点评而被被节目后期掐得没几句话，但是已经很让乐迷和观众倍感惊喜了。而且据说这次选出的乐队除了巨额奖金之外，还要进行世界巡演，这应该是所有乐队的终极梦想之一了。但是话说回来，爱豆组合以华丽的表演和多元化的舞台效果为亮点，对于海外输出已有较为成功的的商业模式和受众基础。但是对于集中以音乐为载体的表现形式的乐队来说，国际化的路显然不是那么好走的。

所谓鱼与熊掌不可得兼，这个词用来形容乐队再合适不过了。在商业化和保持独立性之间，大众性和音乐的自我性之间，都需要寻找那个微妙的平衡点，想要成为顶尖级的乐队，这点是非常重要的。在个人流媒已经普遍化的今天，乐队们的展现平台更加丰富和多元化。但是作为拥有最广阔观众群体的商业媒体平台，电视选秀综艺无疑给乐手们提供了一个跳板。有很多人说今年是乐队元年，音乐也是时尚一样，在创新中不断轮回，或许真的对于乐队来说时机已经到。所以更加希望节目上的乐手们都珍惜这个完整呈现自己音乐的机会，全力以赴，才不会后悔。