今天是21天写作训练的最后一天，我想分写作内容、训练反思与感受两个部分，为此阶段做一个全面的总结。

一、写作内容

    第一天，我的文章标题是《读<中国器乐表演艺术元理论阐释>》，这样一篇阅读笔记。我阐述的中心思想是“中国器乐表演艺术研究不可驻足于各类器乐表演的演奏技术层面，而应该全面关注中国器乐表演艺术发展的深厚历史传统、广泛的民间音乐来源以及当代中国器乐与音乐创作和表演艺术上的发展与变革”。

      第二天的文章标题为《浅谈中国音乐中的多声思维》，我认为多声音乐并非西方独有，几千年以来中国传统音乐中也一直存在，只不过并未明确规定其曲式架构，更多的是渗透在实际唱奏中的一种“多声思维”。

      第三天的写作内容是《中国传统音乐之研究视角与研究方法》，在写作此文的过程中，我阅读了前人许多有关传统音乐研究方法的文献资料，并从中选择了三位先生的文论予以分析。

      第四天的关注点集中于中国音乐史学的学科概念、构成、发展历程、学科研究方法，在学习了相关资料后，编写了这样一篇学科构建的流水账记录。

      第五天，写作内容是我感兴趣的《中国古代乐器考》（萧友梅），并对照了自己之前的学习笔记，快速浏览了此文，补充总结了某些内容。

      第六天的文章内容是“历代对古代民间音乐的搜集、整理和研究”，写作的入手点是历代文献和论著。

      第七天，写作内容是“近代致力于研究中国传统音乐理论的组织机构”这样的一篇综述。在此文中，我的时期划分出现了错误，错将“现代”定义为了“近代”，这里要特别感谢张老师给予指正！

      第八天的文章内容是“宋代四部音乐史学的重要文献”，是我的阅读记录。

      第九天的文章标题是《中国古代音乐美学思想》，这一内容浩如烟海，此处的内容不过古代美学思想的九牛一毛，若深入探讨，可以列举出古人无数有关音乐美学的思考，还可以划分出许多思想流派，值得进一步关注与探索。

      第十天，我经历一个周的阅读，看完了《霍乱时期的爱情》这一部通俗小说，有感而发，撰写此文。

      第十一天，继续讨论了“音乐美学”。

      第十二天，写作内容是“音乐作品的体裁种类”，一篇总结性文章。

      第十三天，论述了音乐表演艺术的基本特征，着眼于我们习以为常的表演活动，在此基础上思考了音乐表演的一些显著特征。

      第十四天的文章来自于我偶然间的一个想法，即目前的音乐史学研究少音响资料，更多的依据是大量“图像”。

      第十五天，我将目光转向了古希腊时期的音乐思想，关注其中与社会发展相关的部分，并以几位不同的哲学家为视角，浅要论述了相关内容。

      第十六天的文章继续谈论欧洲中世纪、文艺复兴时期以及工业革命以来有关音乐与社会的关系。

      第十七天的文章标题是《音乐与地理区划》，即不同地域的音乐文化有不同的特点，与自然地理环境可能有某些内在联系，值得系统研究。

      第十八天，写作内容是“中国音乐教育学的发展历史及现状”。

      第十九天的文章内容是人类“嗓音乐器”的生理结构。

      第二十天，文章标题是《乐器制造工艺的丰富内涵——以古琴为例》。

二、训练感受与反思

        首先，在这二十一天的时间里，我每天都在思考今天要写什么样的文章内容。有时，我会文思泉涌，很快就有了想要谈论的话题；有时，脑中又没有什么明确的想法和感兴趣的内容。但是，在每天重复的思考过程中，我的确开拓了思维；最重要的是后期我能感受到自己有了明确的写作目标。

        其次，我在这二十天的学习中，最大的感受就是目前学界的研究已经非常充分和完善。有时自己脑中无厘头的一个想法，可能都已经有前人落在书面之上。这也警醒了我一方面要扩充自己的知识储备，谨防在某些已经充分论证的问题上兜圈子；另一方面，我也意识到了相比基础知识的列举，有自己的想法和观点是更为重要的事情。真理是客观存在的，但人的主观意识是不停在变化的，怎样有逻辑的输出我的想法，并用充分的证据佐证我的想法是我未来要努力的方向。

      最后，我要提醒自己时刻保持严谨的态度，书面上的东西不可以随便落笔，在一些定义性的东西上一定要追求正确性。